中国书法史观

值得一读！书中震撼的观点不少，首先是书体的草化和正化推动字体的演化，这也是美学形而上的发展规律，先由实用向规范正化，之后由规矩森严到由繁入简草化，由此演变新书体，书体的演变到楷书和草书混合成行书时就结束了。其次美学的发展离开时代就无从谈起，如秦汉的印玺使用由于纸张不普及（主要为竹简）多为封泥，东晋纸张普及后才慢慢使用纸张钤印，而元之前印章的材质多为金属象牙等坚硬材料，士大夫名书家篆刻无从谈起（米芾的尝试是例外），元之后篆刻石料的普及才篆刻才完成形而上的美学突破。 以下分享一些读书笔记，抛砖引玉： 1、任何一种字体都有正与草两种样式：正体森严不容改变，草体多趋简约，易于随人随时推移，故后者总是扮演祛旧迎新的角色，草体演化到面目全非是就会加以规矩形成新的正体。如草篆是诏版的篆书，官用和民用的则用古隶。 2、书法的发展表现为书体不断凝固为字体从而不得不重新创造新书体的悲壮行为。中国书法美的自觉，首先是从美化装饰文字与规范正体字两条途径展开的，前者后来的历史无情淘汰，后者则携带着礼乐文化的秩序感。 3、随着毛笔的运用，甲骨文、金文、石鼓文等涉及刀刻的文字逐渐在官用和日用中被抛弃，隶书的诞生是对篆书繁复静态的一种反叛，逐渐将篆书的象形意味弱化并向简洁外放实用性演化。 4、先是金文甲骨文等的正化形成了小篆，小篆过于繁冗，实用上草化出了草篆和古隶；古隶的正化则出现了汉隶，草篆的正化出现章草，章草继续演化出今草；而隶书的简化慢慢形成了楷书，楷书过于繁冗，于是草书结合楷书就混生了行书，行书的已失去了正化和草化的张力，到此书体演变就结束了。 5、魏晋之所以为书法巅峰，一是因为士家大族的推崇和加持，形成好书善书品书的文化潮流（晋之前的书法多为典吏书匠为之）；二是书法从书体向书风的演变，忠于技法的同时融入了形而上的哲学审美；三是书法成为社会化的文化现象，雅玩翰墨成为一种文化意识。 6、北碑（北朝时期碑帖，魏碑是其一）的方笔多变风格主要是因为北朝连年战乱，朝代更替频繁，楷书趋于成熟而楷法尚未成型，更多忠于魏晋时期的钟瑶一脉。 7、明代楹联匾榜遍及四海，大字书法形成热潮，欣赏方式也由过去的册页、手卷等翻展式逐渐扩大为中堂、条屏等悬挂式，人们无不以拥有上等的法书墨迹为荣。 8、中国书法史自宋代发生重大转变以来，不断左冲右突，但以字外修养取意，以字内修炼取法，彼此之间只可偏重而不可偏废，却是一条无形的逻辑线索。 9、秦汉的印章主要是官印，使用的是封泥，封泥是一种官印的印迹，为古代缄封简牍钤有印章以防私拆的信验物。依古制，官吏去官，须将原官印上交销毁。故存世古官印绝大多数是为殉葬而仿制，一般封泥可以作为官方郑重颁发或私家日常使用印章的遗痕。魏晋纸张普及，印文就开始盖在纸上了。 10、汉代出现了缪篆，即摹印篆，是介于篆与隶之间的文字，专门用于汉印。曲者以直，斜者以正，圆者以方，参差者以匀整，其文则篆而非隶，其体则隶而非篆，其点画则篆隶相融。 11、东晋时已出现偶尔钤印于尺牍上的先例，唐以后出现了叠篆，私人钤印（如名印、年号印、斋馆印、鉴藏印等）形成风尚。宋代已出现楷隶入印的情况，米芾大致是最早自篆自刻的书法家，宋之前一般都是自篆不刻。元代赵孟頫倡导汉印古法为标志，篆刻发展史由体制演化进入了风格变化的历程。 12、元之前，金属、晶玉、兽骨、象牙这些坚韧的印材，在客观上限制了文人们篆刻的实践冲动。直到元末王冕以花药石刻图书印，明中叶文彭大量采用灯光冻石治印，文人们才在石材这个先秦时代就有所尝试的材料上找到了实践的出路。 完结