重塑往昔：艺术考古的观念与方法

艺术作为存在，还是需要进行不断分析，因为存在产生了各种价值。本来研究的深入程度在不断发生变化，很多类似内容阅读的是国外学者，不少宋史的研究者，在美国，关于苏轼和李清照的内容，尽管没有形成全新的观念，但是对于已有的内容的归纳和总结形成了对于这些内容形成了没有太多主观观念的理解，比如对于李清照再嫁的考据，似乎形成了不一样的感受。可能是研究方法和手段逐渐被接受了，国内学者写作的内容逐渐变得深刻，而不在是完全按照主流的方式来进行修修补补，也可能就是产生了全新的解构。对于艺术解构来说，总是按照存在着方式来进行进行，而且也产生了若干大的跨度，形成了现代对于过去进行分析的状态总是可以很多，一旦形成了一种表达，似乎就会扩散出来，似乎作为工具存在着，就可以得到若干不一样的认知，对于我们过去书画的认识似乎也是这样，可以看到了见过但是没有发现的内容。对于我们书画最为有意思的就是结构主义，把各种内容进行了分解，而且可以看到了我们存在的状态。对于书画的研究总是可以存在现实所在的物品，可以让我们形成一定观念。艺术本身就是过去的存在，能够被保存下来，也许是一种幸运，无论是形式还是内容都是非常类似的状态。解构的目的似乎还是组合，也只有这样才能把过去按照我们的设想来形成理念和方式。同时对于产生过程的更加进一部的分析，特别是艺术存在的材质等来进行比较，也能够从更加实在一些来进行感受，因为自己在博物馆似乎对于过去的内容感觉都是不够完美的，那些变色非常厉害的画作能够形成欣赏的感觉还是不多，因为对于其中更加本性的认识总是比较困难，形成了一种意识除了自己领悟之外，还是需要看到其他产生的变化。

#《重塑往昔——艺术考古的观念与方法》练春海 艺术考古与考古不一样，考古重在解决出土文物的定性问题，通过研究确定它在历史时空中的位置，而艺术考古则更强调发掘隐藏在文物遗存背后的历史与文化讯息。 艺术考古，是对“器物生命史”的解读:每一件遗存都是多重文化信息的叠加，是与古人的对话。那些我们曾在博物馆凝望的青铜器、玉器、画像石，正在以更立体多面的方式展现在我们面前。 艺术考古，是艺术见证文明，也是考古重构历史……

艺术考古学的观念建构、研究参考方向及意义扩展其实想说一个破论文的衍生出版物有啥好看的，还是脱离普通人的艺术研究，可难得的是在书末后记那章里态度还挺真诚的，是汉代壁画课题的一个副研究，这也能够解释例证为何特地要解析两块画像砖的文字含义了开头扯了一堆艺术考古学的定义，该归属于艺术学、历史学、独立学科还是交叉学科，就连资料的使用和价值判断也是争论不休，历史学里的“孤证不立”在这行不通，因为资料奇缺；历史学里的一切依据史实也不适用，因为合理大胆的想象可以推进研究进度，而后来的新资料发掘验证推论也是常有的事等最后是夹带私货，这玩意儿有用吗？还真有用。无论是莫名奇妙兴起的大众对历史古装剧的讨论还是各地特色各异的文创产品以及近些年来倡导的主旋律文化作品（比如：我和我的祖国、八百、狂飙等），这些都是可以搞钱的文化产业啊，为经济建设添砖加瓦，不过可惜的是之前不重视，赶上这股不知道啥时候冷却下去的热度，急功近利捞钱还是比坐冷板凳搞研究更有性价比，投资回报也快。此外还谈到了学界引用论文只要用英文就显得高大上的的歪风等等阅读建议：选读第五章，因为内容和结构比较奇怪，论文、科普还是杂谈的定位不明确

评价：还可以 内容：主要阐述艺术考古的命名及现状，艺术考古使用的主要方法、存在的问题、需要注意的事项。视觉再现时展示方式的选择、艺术考古对于研究对象的选择及其应用。

解惑当下的个人思想疑难问题，对于书中的概念厘清问题还有待深入的研究，但是给现在的自己指出来了一个暂时明晰的方向。先留下笔迹，日后有了更深入的研读再来留言。总之教授的思想以及做学问的态度值得推荐。