
朱天曙
本书为凤凰枝文丛之一种,为作者之文化随笔集。内容包括读庄说艺、一画之法、冬心板桥、游目骋怀、域外之眼共五辑,涉及读典、书画、访古、游记等各方面。作者是书画名家,有着很高的艺术造诣,其书画创作强调“书画印一体”、“文心诗性,书象画意”,追求书卷气、金石气和篆籀气的有机融合,其随笔亦是如此。书中所选文章看似信笔所之,实则都蕴含着作者深沉的人文思考;既让人增长见识,有所体悟,又充满性灵之气,让人手不释卷。
《竹外集》作者:朱天曙。 留个书评,只是想让自己看到的以为是的东西作点记录,参杂着个人浅见,不想误导,可以交流,不喜喷轻点。 // 关于临摹碑帖:对照字帖,不必过度追求细节,以求和原帖机械的“像”,死学则走入歧途,东施效颦,就算学得一模一样,那也不是自己的东西。特别是学行书、行草,更需注意其行笔笔意,而非其形。明代董其昌说得好:“临帖如骤遇异人,不必相其耳目、手足、头面,当观其举止、笑语、真精神流露处。” // 关于艺术创作:其过程,正是一个“梦蝶”的过程。 “夫书,先默坐静思,随意所适,言不出口,气不盈息,沉密神采,如对至尊,则无不善矣。”苏东坡有“无意于佳乃佳”的说法,其实都是讲的中国艺术中的自然天趣。———创作与临摩是两个不同的阶段,创作的专注与“无意”是对立的统一,既要“着意”于章法布局巧思,又要“无意”于字里行间,透岀来的是自然之气,无论肥瘦皆有神韵,讲究“精气神”,既是古人笔意的传承,又是今人所学感悟的呈现。 // 关于学习艺术的功利: 为逐利而学,完全是本末倒置。追求名利而学,是没有悟到艺术学习的真正乐趣所在。其目的主要是自娱自乐,也是分享众乐的过程。庄子说的“名利如寄”。也有人说“人生如寄,名利如烟。”甚是赞同。 “学习艺术也是这样,不能有心魔,脚踏实地,心无旁骛,才能达到理想的艺术生活。如果朝三暮四,名利心过重,思虑过度,真正的艺术就会离你越来越远。” //关于立志: 成名成家亦非吾之志也,唯存爱美之向,不增不减,以大鹏自勉,立“高远”之志,蓄“积厚”之力,行壮飞之举,勇往直前,遨游在艺术的天空之中,是吾所愿。 // 关于学习方法技巧: 学习艺术,学习书法要做到专心致志,循序渐进,持之以恒。不松解,不解怠就会得法,掌握书法精微的技巧。中锋侧锋的转换、提按的变化、翻折的处理、结构的摆布、章法的安排,都需要专心学习、揣摩。要真正做到“用志不分”,不仅需要时时排除外在的各种干扰,更要有内心的长期的执着和专注。其动力来源必须是自己的爱好。 “呆若木鸡”、“庖丁解牛”的故事,更是说明了学技的方法和经验,学书有其共性,值得借鉴。要处理好“有所不为”和“有所为”的关系,不能贪多,什么都要学,反而会导致肤浅。“旦旦而钓”,期年不得,一朝得鱼,众人皆惊。 // 关于山水画法: 我虽欣赏过许多画作,也试着去涂抹过几下,但终究没有什么值得我去说道的,毕竟我没有那个能力和水平。但不妨碍摘录书中几个片段,以示喜爱和分享。 “不是山依靠水,就不足看见周流;不是水依靠山,就不能看见环抱。山和水彼此的作用不明显,周流环抱也就不能实现” “欣赏山水的人也要得体,用林泉虚淡之心看它就很高明,以骄傲奢华之眼看它就很低俗。” “人们有一种精彩的说法,说山水有“可行”“可观”“可游”“可居”。凡能达到这几种境界,都可以算作妙品。但“可行”与“可望”的山水终不如“可游”和“可居”的山水妙。” “春山烟云连绵,能使人心欢欣;夏山美木繁茂,能使人心舒畅;秋山明净、落叶缤纷,能使人心肃穆;冬山昏暗沉重,能使人心清寂。” “嵩山多好的溪流,华山多好的山峰,衡山多好的洞穴,恒山多好的叠嶂,泰山是主峰突出,天台山、武夷山、天柱山、雁荡山、峨眉山、长江巫峡、天坛山、王屋山、林虑山、武当山,这些都是天下的名山,是天地宝藏所出之地,是神仙圣人隐居之所,奇崛神秀,让人难以穷尽其妙” (哈哈这么多名山,去过的只有天台、武夷、雁荡、峨眉四山,往后余生,若是能游遍这些名山,那是多么令人快慰的事情啊!能像徐霞客那样的人毕竟不多吧。) “山有了水才能鲜活,有了草木才能茂盛,有了烟云才能秀媚。水以山作为外表,以亭榭作为眉目,以渔钓之人显出精神,所以水有了山的衬托才显现,有了亭榭的衬托才明快,有了渔钓的衬托才高旷。” // 结束语: 如果你喜欢艺术,喜欢书法,喜欢山水绘画,不妨看看这本书。有许多观点理念都是非常值得借鉴的。书中列举了许多庄子的故事,也让人深受启发。石涛、金农、板桥书画分析都非常到位。 推荐爱好书法绘画的书友一看。
搜金农的资料,意外读到这本。关于日本的部分,对金和石涛的研究,都对我有及时的帮助。