凝视死亡：另一个文艺复兴

说什么“另类文艺复兴史”，读起来就是一个艺术小百科，不过是让文艺复兴的绘画作品以死亡主题分类罢了，提香的西西弗斯，古罗马的道德楷模女性卢克雷齐娅，波提切利的塞巴斯蒂安，分析绘画作品并没有什么称奇之处，无外乎就是艺术家的个人历史以及作品自身的历史结合，但这种分析和主题分类始终让人感觉读起来是拼凑的，如果深入联系一些社会史学就好了，比如对于像佛罗伦萨，这个文艺复兴城市，为何在此，“死亡为何成为一种文化迷恋”呢？黑死病和宗教的回答太浮于纸面，说到底，这种死亡凝视的艺术观念之下的社会，文化分析素材不够 而为何凝视死亡，作者认为艺术家们通过凝视死亡，将死亡对象化，以此克服了对死亡的恐惧，这种典型的升华性，但至少对我，作者的回答让人不够信服，其实对死者的主体性和个体性强调的途径，就是强调死者的死亡，这是一种个体性自由的关注，毕竟文艺复兴带来的主体意识，而凝视死亡其实可以唤醒主体启蒙意识，这不仅仅是向内克服死亡恐惧过程，也是向外唤醒个体的过程 而对西方而言，因为圣经原因，死亡和罪恶连接起来的观念，也使得死亡具有了一系类审判的意义，于是人类的生命便被打上了罪恶的烙印，只有死亡才能得到最终的解脱。甚至经过长时间的解读，连死亡都变成了上帝的一种“怜悯”，因为上帝想要救赎人类，所以必须让人的肉体死亡，通过末日审判，将好人带回天堂，所以，死亡的凝视也可以是圣经意义上的幸福凝视，天国凝视 总之，对于西方中世纪对于死亡文化本身意义的解读还是觉得不够深刻和细致，作品解读也程式化，书里很多内容就是百科而已，没什么让人感觉热血沸腾的东西

全书依托文艺复兴绘画，以“十二种亡者角色”编排出一个完整的死亡年轮，既有美人、英雄、圣贤，也有恶人、凶手和复仇者。书名略大，入题不深，但作为一本兼具发散性的入门小百科，是合格且值得推荐的。

以大师之作诠释了艺术视角下，文艺复兴时代的生与死

看似有主线，其实只是以艺术品中的死亡主题为起始松散的串讲艺术史，把不同艺术家同题材作品并置，品味时代和个人风格的差异，是好读又能发散系列的好方式。

所谓神性，是在人性的沃土中生长出来的。超越时代的艺术革命。

作者艺术领域的人物，这本书像一座大山，让人叹为观止。画面太美了。文字仿佛作者花了20年的时间积累，自然而然地流淌出来。英雄、圣母、圣子……让人留恋忘返。无论你从那一页开始都能感到作者的热情，邀请你进去文艺复兴的中世纪！

非常喜欢秋鹭子老师的这本书！！！！！受益匪浅！！！！！ “虚空的虚空，一切都是虚空”。 人的终点就是到达死亡的起点，在死亡来临的那一刻，世间万物了无意义，在闭上眼的那一刻，我们会看到什么———是围坐在身边的亲人，还是挥舞着洁白翅膀的天使，亦或是静静凝视着你的死神？这些也许并没有意义。我一直相信，死亡是生命苏醒的起点，生命将睁开真正的眼睛，回到宇宙的共同体温暖的怀抱之中，这时候你就是我，我就是你，我的意识会融入银河，我就成为了虚空，我将永远生活在阿卡狄亚。 捧起秋鹭子老师的书，我仿佛就真的坐在传说里的仙境阿卡狄亚之中，这几天读完，实在感觉意犹未尽！在现在，在过去，在未来，有无数的人都在思考死亡，他们落下画笔，他们合上书籍，故事一遍遍的在讲述，世界的边界也不断的在开拓，我的灵魂与无数人的灵魂重合了———实在是！太不可思议了！我认为生命实在是太有意义！创作实在是太有意义！我觉得我什么也不懂！但我现在好快乐！心情很激动！虚空与死亡都太有魅力！这本书是超级超级超级好书！谢谢秋鹭子老师的创作！！！！！！

选题75分，内容25分。加起来刚好100分，推荐给对文艺复兴艺术感兴趣的人（专家除外）

这本书牛到我得跪下，是我看过的关于文艺复兴艺术史最高水平的著作。竟然不火啊

看不进板眼深奥晦涩 这本很有趣哦 文笔我也爱