
熊培云
本书是一部关于故乡的图文集。百幅照片,均为作者所摄,呈现乡村的日常生活,记录对逝水年华的追忆,更是对最为本质的故乡的追寻。一片草坡,一截石碑,一处天井,一个石磨,艾菲尔铁塔,柏林墙涂鸦,都寄托了作者的乡愁、折射了作者的探寻。“我是一个追故乡的人,有时候追回故乡,有时候追到天边,有时候追入文字,更多的时候是追进梦里。”一张一张照片,仿若记忆和心路的索引,触发一篇篇思绪,定格下生命中那些“沉重的时刻”。
这位作者是江西九江永修人,和我是老乡(江西庐山),因为这层关系读起来也倍感亲切。一张张故乡和世界的照片,一绵绵关于故乡、自然与世界的思考。我是在路上看完这本书的,在旅途漂泊中看完的。我一直喜欢在路上的感觉,居无定所又多愁善感。作者是虔诚的,满怀信仰,然而信仰并不须特定的宗教。作者关于故乡的思考,重新让我思考了故乡于我的价值。故乡带给我的不只是贫穷落后,也带来了对世界的体验和探索,对他人的痛苦的共情和怜悯。满天繁星,大地飘香,都是故乡给我的馈赠。 我的童年都是在故乡度过的,是快乐的无忧无虑的。喜欢一个地方便要伴她度过四季。春天拔笋、爬山、摘花。山是崎岖的,越往上越没有现成的道路,却充满探索的奇趣。至今我依然喜欢探索和冒险。夏天,下水摸虾钓鱼,每日放学归来必去途经水域游泳,与其说游泳不如说是嬉戏。一些发小一些同学,打水仗,相互挑战,其乐无穷。秋天,偷邻居树上鲜艳欲滴的果实,被邻居追着满村地跑,脸都跑得发紫不过好在终于把邻居甩掉了。冬天,还是最喜欢过年,和发小放鞭炮打雪仗打枪战,雪地骑自行车,有趣极了。 最喜欢这一段话“博尔赫斯说得很好,一个诗人应当把所有的东西,甚至包括不幸,视为对他的馈赠。一个人,如果学会了诗意地生活,那么他生命中的每一刻都会变得诗意,因为每一刻的时光对他来说,都是一种黏土,由他来塑造,赋予形态,锻炼成诗歌。”其实故乡并不贫穷,只是我不安于现状。
想象不到人类的情感竟然如此相似,很多时候书里的内容可以真实的反映出来我的心声。曾经在桂林工作过一年,虽然两点一线,但幸福感溢于言表。每天跑步上班睡觉,简单而快乐。偶尔骑车穿梭在夜晚的街道里,时常升起这里不仅安顿了我的灵魂也安顿了我的身体的感觉。以至于堂弟在留校在桂林当老师还是去西安做更高薪的程序员时,问如果是我怎么选,我回答说,在我这就有一个选择,我喜欢桂林远远胜过西安,虽然西安更合胃口,但桂林四块钱的加肉米粉让我觉得我这辈子都饿不死了,而且还能活得不错。我一直以为我喜欢桂林是因为她的物价低廉和有美丽的风景。直到这次再去桂林,同行的表姐说,你不觉得这里很像我们的老家吗?这时候我才恍然大悟,是啊,这里的每条路几乎都是绿树成荫,跟我最爱的老家的那条路几乎一样,这里旧旧的楼房也让我感到无比熟悉。我以为我一直在逃离故乡逃离原生家庭,原来我的骨子却在一直寻找一个属于我的理想的故乡,那里有慈爱有温暖有我能想像的一切美好。时至今日,我好像还是一直在寻找,希望我能再次遇见这样的地方,这一次我希望我能有足够的力量匹配她。
好看的,我喜欢 不同于个人传记,本文的主角是故乡的人和事,“我”是事物的一部分。更多的是人与自然天地之间的关联。人,土地,自然的变迁。 行文如清风拂面,落脚处犹如高石遁地,发出或轻或重的声响。原本可能无足轻重的图片,却引来重重的思考。这些事物都长在作者的记忆力和生命中。 图片是黑白的,并不是本文的主角,我认为是一种原始朴实真实生命状态的体现。 穿透事物本体或者由事物的发展变化趋势而“看到”,而后知觉。 人的痛苦可能并不相通,但是乡愁似乎是是可以相通的。作者写的是一个时代乡愁的缩影,引发很多共鸣之处。 同为种子,有的人来不及发芽就病死在自己的家乡,有的人茁壮成长去了广阔的庭院与广场。命运不公,又世事无常,普遍生长的随机性。性情淳朴的淳朴,善良的善良,蒙昧的蒙昧,野蛮的野蛮如同荒原的植物多样。贫瘠同时又肥沃,原生的土壤,滋养作者的土壤。更多的是对生命的敬畏与劳苦大众的悲悯。 我喜欢的作者,希望他的所有作品都上线
故乡注定是精神性的,一如我们这个世界注定是精神性的。 读熊培云的书籍,体会自由而温暖的文字风格。喜欢。
很久没有读过随笔散文了。小而美的一本书,画了很多句子,有很多共鸣。想写个书评却不知从何下手。脑子里一直浮现出在昏暗的湖边,柳树下即兴起舞的画面。 那是遇到这本书的前两天,我到福医大出差,六七点从室内出来去吃饭,寒意一下拢上来,天已经有些暗了。 走上一座拱桥,看着灰蒙蒙的湖景,晚风吹拂,有点凄清,可美景当前又觉愉悦,走到拱桥最高处时,不自觉唱起《我要你》,“这夜的风儿吹/吹得心痒痒/我的情郎/我在他乡/望着月亮”,清冷的愉悦,适合浅浅的单相思。 吃完饭回来,也不急着回去,万恶的甲方迟迟不来验收,回去也是干等,于是在湖边漫步。这时天已经完全暗了。 忽然很想跳舞。虽说没有月光,也没有星星,黑压压的天似乎没什么情调。不过灯光、舞台都不是最重要的,重要的是音乐。 平时听纯音乐比较少,有也是欢快的曲调,少了几分衬夜柳湖边的柔美。于是请某君分享一曲。 他一开始说不知道我喜欢什么风格,猜想着分享了一首。 我说:不用猜,分享一首你第一时间想分享的。 于是他转来一首《望星》,挺奇妙的,看名字就知道是一首属于夜晚的曲子,正正好。 虽说此夜无星,但昏暗的湖边,对面影影绰绰的灯光倒映水中,颇似星河映像。 选了一棵更为优美的柳树,我随着音乐在柳枝飘摇间即兴舞动,没有任何技术和技巧,只是从音所欲。 这是第二次即兴舞蹈,第一次即兴舞蹈是在看余秀华的短片《she dances in April》,颇为动容。那次舞动给我带来很多觉察,让我更相信自己与身体的链接。 这一次的肢体语言显然更放松自在,虽然看不到自己的身影,但我感觉到美在我的身体四处流动。甚至后面有人经过,我也没有害羞停下,就这样跳到一曲终了。 这次没有什么觉察,只是愉悦,身上每一个浪漫细胞得到极大滋养的愉悦。 夜晚的湖也很温柔,让人想坠入。听起来有点恐怖,但坠入美好这件事我从来是义无反顾的。 为什么会和这本书联系起来呢?难以说清,可能我对故乡的遐想,就是与自然为伍,随时歌唱,随时起舞,自由且闲适。
同路不同行 我想用《同路不同行》来表达熊培云这本书的崇敬。谁都有故乡,都有故乡的人和事,但是中国人内心深处都住着一个无比怀念的故乡各不形同,就是风吹草低不见真心的世界,那残酷的世界,捉摸不透的人心。我们在世界正中,也在世界之外。跳出三界看三界?我并不想念我随母亲生活的农村,相依为命的岁月,一幕一幕的晃过。书很多时候表达着灰暗和低沉,偶尔心中有些光点,一闪而过,我们追寻着书里的“镜头”扫过他的生活琐事,扫过他的照片记忆。回到我们自己呢?早已串联不起我们的过去,我一直希望向前看,看远方模糊的美好看……
“中国人追求的自由常常是一种审时度势后的自如,中国人的一生像水一样流动,这个民族注定源远流长,他们适应环境的能力总是强于改造环境的能力”
慢慢的读,感受作者细腻的笔触和流淌的温情,有不少篇章能够触动到已经略显麻木的我们,甚至引发一些深思,非常难得。其实我们也都可以暂时放下各种随波逐流,停下来,想一想,给自己的生活喘口气,放个假,感受一下更多的可能性和美好,如果再有所思和记录,那就更棒了。推荐。
故乡是每一个游子心中永远的精神家园。人生于故乡,故乡便成为了人终其一生难以割舍的部分,年轻时奋不顾身的离开,年长时却只剩下转身的凝望,也许再也回不去了。所以,在回忆中,在梦中,很多人都在追寻着故乡,热切的注视故乡。 作者文笔细腻,对故乡的低语如同一首满是画卷的诗篇,唯美中飘散着淡淡的愁绪。值得推荐!用作者的这段话作为结尾吧:“我是一个追故乡的人。有时候追回童年,有时候追到天边。有时候追入文字,有时候追入月光。更多的时候,我是追进了梦里。而我梦里的故乡,或许在过去,或许在未来。或许已经消逝沉沦,或许永远不会到来。”
一个社会学家,竟写出如此美丽动人的文字!