剔彩流变：宋代漆器艺术

四星推荐。高糊的图片也挡不住宋代漆器的精妙绝伦。看完以后重新梳理了宋代漆器工艺框架，总算唤醒了脑袋里的旧海绵，吸水后蓬松了点儿。宋代漆器根据髹饰工艺可以分为如下： “素髹”：纯色抛光的漆器，器型以优美的花瓣著称。也是海外对中国漆器的认知代表。宋代完善了退光，推光（水漂极细砖灰/牙粉/珍珠粉/蘸水椴木炭块，配合棉纱+不干性植物油/光蜡反复揩擦)，抛光（用砂蜡调成糊状，以布团蘸取后圈擦、顺纹推擦，再用煤油擦净，最后以光蜡收亮)的三大流程。有意思的是，宋朝皇帝对古琴的崇尚导致古琴制作技艺的发展，这转而推动了髹饰的进步，保存了珍贵文献和实物 “剔犀”：以两种或三种漆色重叠堆积后再行雕刻，且以抽象几何图案为装饰主题。 1.通常仅用两种色漆（红黑为主），按固定规律交替髹涂，形成层叠纹理 2.斜向剔刻（“V”形刀），刀口剖面显露出交错的色层纹理（如云纹、回纹） 3.以回纹、云钩、剑环等连续纹样为主，纹饰流畅回旋 4.独立雕漆品种，以色层纹理和刀工见长，俗称“云雕” “剔彩”，分为两大类： 一类，“重色雕漆”，颜色丰富，花鸟图案居多。 1.多色漆层（如红、绿、黄等）按图案需求分层髹涂，雕刻时显露不同色层​​。底色是黄色​​，绿色漆层是髹涂工艺中的可选色层，位于黄色素地与面层（红/黑）之间。剔刻时，若仅刻至面层，则仅见红/黑。只有在剔刻深度足够时局部显露绿色，绿色并非整体底色，只是遥远的深层的背景色。 2.横向剔刻（“横色”），显露色层横面，色彩分明（如花红叶绿） 3.花鸟纹、锦地纹等，纹样清晰，色彩艳丽 4.是剔彩工艺的分支，强调色彩分层与图案表现 例子1.朱红锦地剔黑：在器物胎体上先髹涂朱红色漆层作为底色（地），再以细刀刻划出平行或交错的锦纹（如平锦、方胜锦等）。再在朱红锦地基础上，反复髹涂多层黑漆至足够厚度（通常需数十至百余层），形成堆积效果。待黑漆半干时，用刻刀剔除纹样外的黑漆，露出下方朱红锦地，形成“黑地朱纹”或“朱地黑纹”的对比效果。 ​例子2.纯黑地剔黑​​：指整器通体髹涂黑漆，剔刻纹样后不露其他底色，形成通体黑色的漆器。制作方法​​与剔红工艺相同，需反复髹涂黑漆至足够厚度（数十至百余层），再剔刻纹样，使纹样与地漆同色，仅通过浮雕层次展现图案。 二类，“堆漆/堆色雕漆”，以漆灰捶打成团、搓成漆线，再用线盘缠出花纹。更像彩色浮雕，不贴金的。只是根据纹样不同、局部色彩需要而层层髹厚一种色漆后再雕刻加工，因而不像“重色雕漆”那样会露出类似于“剔犀”剔迹竖面中的层叠效果。 “戗金”以朱红或漆黑为地，在漆面上用刀或针刻出凹线花纹（阴文），并戗填入金（先新罗漆+雌黄调和，再敷金箔)或银（先新罗漆+韶粉调和，再敷银箔)。戗金始于战国，宋代成熟。 “填金（填漆戗金）​​”在漆面上刻出花纹后，填入彩色漆料（如朱、黄、绿等），干后磨平；在填漆后的花纹轮廓或细节处，刻线（如勾勒叶脉、轮廓线）并填金。填金（雕填）在元代发展，明清鼎盛。 “螺钿”在宋朝不仅传承了唐朝的硬螺钿，也发展出宋朝特色的精薄、亮丽的“软螺钿”髹饰。 “填漆”髹饰，以刀刻划花纹后填入色漆再磨平。 “识文描金”在漆面上用漆灰堆叠出凸起的、与漆地同色的花纹，再在凸起花纹上撒金屑or用金粉调胶后直接描绘，或贴金箔、上金漆。 “犀皮”工艺主要是先以不同颜色的漆料高低不平地堆涂在漆器底胎之上，形成不同层次的纹理，在漆料干燥后再打磨平整，从而显露出状若犀眼般的花纹。始于先秦战国。