当代科技艺术：艺术与科技的创意融合

看这本书的体验很特别，好像在逛一座博物馆，里面陈列了大量的展品，以及详细的说明。只可惜，图书是2D的，只能展示静态图片，如果3D或者4D，能让展品变成立体的，动态的，还能和读者交互那就完美了，这一点是不是代表了图书未来发展的方向呢😂。 “科技艺术”这个词乍一听像是两个不搭界的领域，但其实它们之间有非常深刻而微妙的互补关系——科技提供工具与结构，艺术提供表达与想象。如果艺术功能之一是想象和启发，这其实是每个人与生俱来的能力，但大多数人难以进行艺术创作，并非想象力不够丰富，而是表达基本功不到位（美术，语言，音乐等），而科技就提供了强大的“另类画笔”，可以绕开基本功天赋不足的问题。事实上，科技降低了艺术创作的门槛，让更多有丰富想象力，却苦于“表达力缺乏”的艺术家脱颖而出。科技工具箱里面的工具越多，普通人进行艺术创作的机会也越丰富。我想起了多年前用APPLE II电脑编程画图，那是有生以来第一次进行“科技艺术创作”，画出那种的“像素图”当时看起来可笑，现在却别有一番感觉。 科技艺术的表现形式与传统艺术相比更加“多元化”“交互化”，传统艺术例如画作，音乐等等是由创作者向欣赏者的“单向传递”，表现形式也非常单一。而科技艺术不同，可以让欣赏者“身在其中”与艺术作品交互（例如VR，MR等），获得全新体验，甚至在“留白”处由欣赏者进行“二次创作”。这种“多元化”“交互化”完全突破了既有的“艺术表达范式”，是一种思想解放和突破。吴冠中在《审美力》一书中反复强调“形式美”，认为“形式美”是艺术之母，批评艺术作品的“功利性”，主张回归感知和审美自身。也许，科技艺术通过“形式的多元化”大大丰富了吴老“形式美”的内涵。我想起了大学时玩过的“仙剑奇侠传”，如果把它看成是“艺术品”，它已经超越了文学，美术等传统艺术的框架，通过角色扮演和互动一步步代入情节，远远比看小说体验更丰富，是一种“后结构主义”审美。 那么科技对艺术有什么启示意义呢？大自然里无处不在“不规则的和谐”，叶脉，细胞，大地，河流等等，这些看起来很美，但都和我们学校学到的“科学”格格不入，我们学到的的图形恐怕都是“规则的不和谐”，例如三角形，正方形，菱形等。设想一下，如果山川大地和动植物都变成了三角形，正方形，菱形，我们受的了吗？一定是个恐怖片，快疯了吧。这就是我们天然的美感在提醒我们不要满足于既有的认知，要留心“过度简化”科技背后的“复杂”，“复杂”本身就是一种美，引导人们层层剥开复杂的外衣，透过现象探究本质，这可能就是艺术美感对科技的驱动力和贡献。也许，牛顿看到苹果掉在地上的一刻，他产生了某种艺术美感，于是激发了“万有引力”的想象力，而不是一口把它吃掉。😂 留心观察，数理化其实都很美，美在“简洁的深刻”。只不过数理化各自展现美的形式不同：数学通过“抽象符号”展现，物理通过“宏观作用”展现，化学通过“微观作用”展现。有点遗憾的是，学校教育倾向于只用逻辑和功用的方式解释数理化，而从未用“美学”和“意象”的视角诠释数理化，这是不是一种缺陷和遗憾？毕竟，数理化本身就有着深刻的形式美，很多理论创新正是始于美的感悟和启发。例如，编程整合了语言和逻辑之美，取二者之所长，变成了另一种“形式美”，年轻的时候自己写的代码，确实会端详很久，过程中有点强迫症，不够美不够简洁就不提交。乃至我一直有一种偏见：不懂美感的程序员一定不是好程序员。😂 总之，科技艺术的意义在于：用艺术为科技赋魂，用科技为艺术赋能。它不只是好看、新奇，而是在人类如何与未来共存的问题上，提供了新的视角、新的感知方式，以及新的想象力。 这样的“博物馆”多多益善，同时，微信读书什么时候可以把2D的读书体验变成3D，4D的，微读本身就是科技赋能，很期待它未来会有更丰富更精彩的体验。

艺术本身是表达的方式，也就是只要能够把自己思考变成可以被我们感知的状态就是可以了，自己也是在不断思考为什么会出现唐诗与宋词，为什么会有交响乐以及我们的国粹京剧，从受众群体来说，艺术是在不断放大着规模的，如同现象级的电影被观看达到了数十亿次，比如对于刀郎最火的歌曲罗莎国达到了这样水准，而且被进行了各种解读，本身科学技术与技术的融合本身就是快速的传播性，非常类似于当下的抖音使用算法来扩散各种视频当然也包括了商业的因素但是如同让子弹飞之中，姜文站着就把钱赚了。对于艺术的表现形式差不多就剩下了我们想象力束缚，对于艺术也是非常类似的，但总是需要场景或者社会现实来进行刺激而完成最后的拼图。当然对于现代艺术的局限性似乎在 ai 自动文本转成图像甚至视频的热点之中，使得我们形成全新的审美方式，也把我们的物理世界与虚拟世界进行了融合，使得我们很难再次明确的区分两者之间的边界。对于艺术的未来应该是更多样性，比如前一段时间大伙的利用区域链形成所谓唯一数字艺术作品，也许是智商税，也许是一种表达的方式和习惯。其实艺术如果仅仅是一种表达而不是一种商品，其实也许可以获得更多的自由，然而艺术品只有在交换过程中把价格放荡出来，使得各种数字化技术的无差别复刻变成没有价值。