
方闻 著
上世纪六七十年代,是纽约大都会艺术博物馆建立收藏的黄金时期,时任大都会艺术博物馆亚洲部特别顾问的方闻是这项事业的重要的领军人物,他说服王季迁,将自己收藏的二十五件佳作捐赠给了大都会艺术博物馆,这批旧藏,填补了纽约大都会艺术博物馆东亚艺术收藏的重要空缺。同样,这二十五件作品也被业内公认为是中国绘画史上的核心部分,方闻在同事何慕文及学生王妙莲的协助下,对这二十五件作品进行了深入的研究,并于1973年10月,为这批新入藏品举办了展览。这本图录介绍,是对王季迁绘画收藏学术性出版的第一步,是绘画史研究的不可缺少的重要参考文献。
赵子昂问钱舜举:如何是士夫画?钱答:隶家画也。所谓隶家,就是与行家相对的门外汉的意思。既然士夫画本就是与“画工画”这样专业画种有区别的画种,那么由文人士大夫来论,也不能说不合适了。 不管是齐谢赫《古画品录》中所记的“气韵生动,骨法用笔,应物象形,随物赋彩,经营位置,传移模写”,还是唐张彦远《历代名画录•论画六法》中所记,还是荆浩《笔法记》的“六要”即“气韵思量笔墨”,还是宋郭若虚《图画见闻志•论气韵非师》中“骨法用法以下五者可学,如在气韵,必在生知”,都是强调“气韵”二字,力图摆脱“匠气”。 北宋水墨以学荆关李范为多,元学董巨为多。元四大家黄公望是我最喜欢的画家,五十多岁开始向赵孟頫学画,以董、巨为基础,兼取荆关李范诸家,有五代董、巨的平淡天真,又有赵之“古意”,七十岁自成一派,用三年(1347-1350)绘《富春山居图》,真是空灵!!“竖画三寸,当千仞之高,横墨数尺,体百里之迥”,丝毫不见繁琐,不管是李成《茂林远轴图》还是范宽《雪山楼阁图》,在空灵这一点上,都不如黄子久。明董其昌极力推崇,在清初才有“家家子久,户户大痴”的盛况。
就寫作年代來看觀點還是很先進的。作者對筆法的觀察蠻細緻,圍繞有限作品建構的繪畫發展史有粗疏處,做導覽圖錄足夠。
董巨.荆关.李郭用笔讲的不错,其他可以不看。