
叶嘉莹
每个中国人的心中,都有一个苏东坡! 公元1037年,四川眉山诞生了一位千古奇才,彭老山瞬间草木凋零,为之一震。在悠久的历史长河中,苏轼是难能有二的存在。他是文坛少有的“全才式艺术巨匠”。其诗词 “开豪放一派,一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度,使人登高望远,举首浩歌,超乎尘垢之外”;其散文波澜起伏,落笔绝尘,纵意所如,多发妙理新意,位列“唐宋八大家之一”;其善书画,位列“宋四家之首”,擅长文人画,尤擅墨竹、怪石、枯木等。 他亦是豪情恣意的乐天派与美食家,一生饱经忧患贬谪,却以温厚的入世情怀和超旷的俊逸才思消解,留下多篇旷古烁今的杰作。 本书选录苏轼词作202首,包含题解、注释、人物小传,真正实现集至美注释、系统解析、复古视觉于一体,更配有讲解吟诵音频,堪称“人人皆能读懂的、全面系统的苏轼词读本”
《一蓑烟雨任平生:苏轼词》通过叶嘉莹先生的系统解析,对苏轼生平与艺术成就的呈现实现了多维度的突破,尤其从以下四个方面深化了读者对苏轼的理解: 一、系统性解析重构苏轼人格与艺术人格的统一性 书中以 202 首苏轼词作为脉络,贯穿其从入世抱负到超然出世的完整精神轨迹。例如: *儒家入世:如《江城子·密州出猎》中“会挽雕弓如满月”的豪情,展现其“致君尧舜”的政治理想; *道家超脱:在《定风波·莫听穿林打叶声》中“一蓑烟雨任平生”的洒脱,体现其“顺应自然”的哲学观; *佛家空观:通过《水调歌头·明月几时有》从“问天”到“人间”的追问,最终归于“千里共婵娟”的禅意豁达。 叶嘉莹指出,苏轼的“全才式”风格并非割裂,而是儒释道思想在特定境遇下的动态融合,这种解析打破了传统对文人“单一标签”的刻板认知。 二、结合历史语境与个人际遇的深度还原 书中通过词人小传与拓展历史百科,将苏轼的创作置于具体时空背景中: *贬谪与创作:如黄州时期的《念奴娇·赤壁怀古》,不仅是怀古,更是对自身政治失意的隐喻; *民生关怀:在《浣溪沙·徐门石潭谢雨》中,“旋抹红妆看使君”的细节,展现其作为地方官的亲民形象; *情感脉络:通过《江城子·十年生死两茫茫》等词,揭示其私人情感与公共身份的交织。 这种解析让读者理解:苏轼的旷达并非天生,而是历经贬谪、丧妻、政治打压后的精神涅槃。 三、艺术技法与思想表达的互文性解析 叶嘉莹特别关注苏轼“以诗为词”的革新与诗词语言的突破: *雅俗共济:如《临江仙·夜归临皋》中“敲门都不应,倚杖听江声”的口语化表达,强化了场景的真实感; *虚实结合:在《水龙吟·次韵章质夫杨花词》中,以“似花还似非花”的模糊意象,暗喻人生漂泊的不确定性; *音韵节奏:通过虚词(如“也无人惜从教坠”中的“也”)与句式错落,形成独特的音乐性。 这些解析揭示了苏轼如何通过形式创新承载深邃思想,突破了传统词学对“婉约”“豪放”的二元划分。 四、跨界融合:诗书画与人生的整体观照 书中通过诗画互渗与文人画思想的关联,展现苏轼艺术的完整性: *诗画意境:如《惠崇春江晚景》“竹外桃花三两枝”的诗句,成为山水画题跋的经典母题; *书法入词:其“石压蛤蟆体”的拙朴与词的跌宕结合,形成独特的文字韵律感; *生活美学:在黄州研制“东坡肉”、记录“呵呵”等轶事,体现其“人间有味是清欢”的生活哲学。 这种跨界解析让读者认识到:苏轼的“全才”不仅是文学成就,更是艺术与生活、思想与实践的浑然天成。
每个中国人的心中,都有一个苏东坡! 叶嘉莹先生笔下的苏东坡是一位极具才情、豁达乐观且对后世影响深远的人物。他在文学上成就斐然,诗词、散文俱佳,其作品风格多样,既有豪放洒脱之作如《念奴娇·赤壁怀古》,展现出恢宏的气势和广阔的意境;又有婉约细腻之篇,情感真挚动人。他“以诗入词”,大大拓宽了词的题材范围,为词的发展注入了新的活力。 纵观东坡一生,数度起落,然而其始终能于苦中求乐,所到之处,发展生产,传播文化,造福一方。就文学创作方面而言,东坡诗文词赋俱佳,是当之无愧的一代文豪。
从结束来判断选择总是可以找到各种理由,尽管以后站在上帝的视角来收集到了足够多的信息进行分析似乎也更加容易,对于过去的人来进行判断总是存在着差异,忽然变得热门起来苏东坡似乎类似于他推崇陶渊明,因为每个时代都有自己的喜爱,东坡所处的时代还是非常有意思的,应该说是经历了仁宗的尾巴,整个英宗和神宗,徽宗的头,其实也是北宋发生变故的转折点,从当下来看国家经历了发展之后,处于线性增长的尽头,在宋朝农业社会,总是需要破坏来完成周期性发展,其实如何来改变这样的周期,古人也是进行了探索和尝试,特别是在我们制度和体系达到了巅峰状态的北宋,似乎存在改变周期的机会,但是农业社会固有模式限制了改变,即使他们知道改变的难度,但是对于宋朝来说,各种改变其实就是要改变国家的结果,来达到组织能力的提升,但是他们在选择的时候,受到了很大的惯性,一个在外放具有基础经验的政客还是很难在中央实现类似的组织能力,因为地方的经验有时候很难放大到全国,更多时间都是现实主义的妥协,政治本身是利益的再分配,斗争时候需要相互妥协而不是对立,这样就很难实现组织能力的提高,苏轼在人生经历之中,大家似乎看到了学霸式人才,而且是现实的理想主义,对于各种问题的认识,妥协不多,而且稍微有点精英方式,可能也是这个原因被当下所喜爱,同时也在不断把他写过的内容重新解构,作为经历了乌台诗案,苏轼写的东西应该说被毁掉了很多,我们能够看到的大部分都是被放黄州的内容,可能那个也算是更加成熟的苏轼。
苏轼在文、诗、词三方面都达到了极高的造诣,堪称宋代文学最高成就的代表。而且苏轼的创造性活动不局限于文学,他在书法、绘画等领域内的成就都很突出,对医药、烹饪、水利等技艺也有所贡献。苏轼典型地体现着宋代的文化精神。从文学史的范围来说,苏轼的意义主要有两点:首先,苏轼的人生态度成为后代文人景仰的范式:进退自如,宠辱不惊。由于苏轼把封建社会中士人的两种处世态度用同一种价值尺度予以整合,所以他能处变不惊,无往而不可。当然,这种范式更适用于士人遭受坎坷之时,它可以通向既坚持操守又全生养性的人生境界,这正是宋以后的历代士人所希望做到的。其次,苏轼的审美态度为后人提供了富有启迪意义的审美范式,他以宽广的审美眼光去拥抱大千世界,所以凡物皆有可观,到处都能发现美的存在。这种范式在题材内容和表现手法两方面为后人开辟了新的世界。所以,苏轼受到后代文人的普遍热爱,实为历史的必然。
在叶嘉莹先生笔下,东坡真性情,遇事不堕志,诗词抒情明志,留下那么多直击人心灵的诗词。《一蓑烟雨任平生》那是他蹉跎人生的写照。
历时一个多月,细读了这套书,刚看到这套书时,因为是叶嘉莹先生的作品,满怀期冀,看过之后失望不少,细思找到了原因,叶先生只是主编,具体的注解则是其学生,对这本书的失望之处也恰恰在诗文的注解方面,浅尝辄止,既不生动,也不深刻,值得赞赏之处是注解者进行了大量的旁征博引,显示其较广博的诗词储备。阅读过诸多的诗词作品中,这部作品实在一般,也提醒了自己,以后买购书一定要买“正品”,而非“衍生品”。接下来还是要耕读叶嘉莹先生的作品,希望从那些“正品”中寻得中华优秀诗词的美,感受它们震铄古今的魅力!
岁月不居,时节如流,只有内在的精神和文化方面的美,才是永恒的。
了解苏轼 了解苏轼的词 这本书最合适 难得的是没有人物传记式的渲染繁复 对苏轼生平及作品 客观的留白 克制自己的主观臆想乃至主观引导 词作还没看完 先是通读了书本前后人物小传 了解苏轼旷达豪放背后的喜恶悲欢 词还没看完 词可以慢慢看 难眠的时候 失落的时候 意气的时候 沉醉的时候 …… 都有苏词的落脚 今生有苏轼真好
终于上架了,造成飞机晚点的雨雪,现在看着也觉得可爱 少年意气今几何 共挹北斗大江歌 是非亘古满星河 人生百年皆是客
好看的原因就三个字:苏!东!坡!