
老舍
《鼓书艺人》不仅是一部讲述艺人命运的小说,更是一部记录时代变迁、展现人性光辉的历史画卷。它呼唤着新中国的到来,也激励着人们在任何时代都要坚守信念,勇往直前。这部作品不仅是老舍先生文学创作生涯中的重要篇章,也是中国现代文学史上的珍贵遗产。
于苦难中坚守,在时代里觉醒——《鼓书艺人》 今年高考全国一卷作文题选取了老舍《鼓书艺人》的节选内容,将这部创作于特殊时代的作品,拉回大众视野。《鼓书艺人》创作于1948 - 1949年间,是老舍先生晚年的重要作品之一 ,在其宏大的创作谱系中,或许不如《骆驼祥子》或《四世同堂》那样声名显赫,但它却是一颗沉甸甸的珍珠,以其独特的视角、深沉的情感和对社会底层艺术群体命运的真切摹写,在文学史上熠熠生辉。它以抗战时期为大背景,讲述了鼓书艺人方宝庆一家从北平流亡至重庆的艰难历程。这部小说不只是简单的艺人故事,更是一部展现时代苦难与人性光辉的伟大作品。 书中的人物形象鲜活立体,充满着生活的质感。方宝庆作为鼓书行的“班主”,为人精明却又重情重义。他精通多种鼓书形式,对传统历史题材的“正书”尤为自豪 。面对日本人的威逼利诱,他坚守底线,绝不唱“给鬼子捧哏”的书,彰显了中国艺人的职业尊严和民族气节 。养女秀莲,聪明坚韧,她既有传统艺人的“江湖气”,又在新思想的影响下觉醒。她厌恶社会对女艺人的偏见,渴望通过说书证明女性价值 ,与进步青年孟良的爱情,更是她追求自由与理想的象征。此外,窝囊废与琴珠等人物,也各自代表着艺人的不同生存状态,他们共同构成了一幅生动的底层艺人群像。 小说情节紧密围绕艺人们的日常,深刻反映了他们的艰难处境。为了生计,他们在各个茶馆、堂会奔波,却还要应对地痞、官僚的盘剥 ;他们努力保护传统书目,却遭遇日本人与“新派”艺人的冲突 ;在战火纷飞中,他们被迫流离失所,饱尝生活的苦难。但即便如此,他们依然相互扶持,在绝境中坚守着对艺术的热爱。 《鼓书艺人》的核心意义,远远超越了“艺人故事”本身。它通过这一特殊群体的命运,深刻探讨了战争对文化的摧毁以及人性的考验。鼓书作为民间文化的重要载体,在战火中依然被百姓所需要,方宝庆讲述的“岳飞精忠”“杨家将抗辽”等故事,能引发听众的强烈共鸣,这体现了传统文化强大的生命力。而艺人们在大是大非面前的坚守,如方宝庆拒绝为日本人演出、窝囊废宁可醉死也不糟蹋艺术等,展现出了在战争中最为珍贵的“中国精神”。 老舍先生的写作风格,在这部作品中展现得淋漓尽致。他运用大量鲜活的北京方言,让对话充满市井烟火气 ,读来真实亲切。同时,他对细节的刻画入微,通过练嗓的调门、茶碗里茶叶的浮沉等细节,生动地还原了艺人的生存状态,让读者仿佛置身于那个动荡的时代。 《鼓书艺人》是一部值得反复品味的佳作。它让我们看到了战争的残酷,也让我们看到了普通民众在绝境中对文化根脉的坚守,以及对新生活的向往。老舍先生以笔为刀,剖析时代,歌颂人性,为我们留下了一份珍贵的文学遗产。从秀莲的成长经历中,我们能看到时代对底层艺人的压迫和不公,也能看到人性在困境中的挣扎与抉择 。她的悲剧不是个例,是旧社会众多女艺人的缩影,反映出传统观念对女性的歧视和对艺人的偏见。而她的觉醒和反抗,则代表了新思想的萌芽,展现出人性的坚韧和对美好生活的向往 。秀莲就像黑暗中的一束光,虽然微弱,却给人带来希望,她的故事让我们深刻感受到那个时代的苦难与沧桑,也让我们对人性和社会有了更深刻的思考。
鼓书艺人只因诞生在乱世之中,有手艺却没地位,他们多想好好的活着,无奈的命运一次次被推向深渊,身处黑暗心向光明,肩膀的重担扛起对命运的不公,老舍用最朴素的文字衬托起一个靠双手技艺谋生的艺人,善良的是内心,风骨的是不屈,高贵的是尊严,送上平凡坚韧的生命赞歌。
因高考材料结缘《鼓书艺人》,老舍先生用质朴笔触勾勒出的众生相,让人不能自拔。先来说说“窝囊废”大哥,读前半段的时候总觉得这个大哥不像大哥,没担当没理想,整日浑浑噩噩,靠弟弟养活,甚至都不配拥有姓名。直到弟弟宝庆苦于没有拉弦师傅,哥哥上场解围(ps:而且专门要求挂上“特约”二字)才知道哥哥能拉会唱,艺术造诣不比宝庆。后来又看到他作为弟弟养女的大伯,对秀莲真心的亲近、照顾,是家里除了宝庆外唯一真心善待秀莲的,慢慢对他有了改观。直到后来大哥的突然离世,借宝庆之口,才明白哥哥宝森不是没理想没追求,而是他对于精神世界的追求太纯粹,他爱大鼓,爱到不愿把它当作谋生手段,认为那样是亵渎,是玷污,爱到宁可被人叫做“窝囊废”!弟弟是明白他的,所以他宝庆才愿意自己撑起全家重担,成全哥哥。再来说说秀莲,这个聪慧勇敢的女子,更是让人揪心又佩服!她渴望知识、追求自由,却因身份卑微,在封建礼教与世俗偏见中一次次被打击:在满怀信心走进学校希望打开新世界的大门时,在遇到张文,以为自己真的能拥有如同电影中浪漫爱情时,现实都给她了重重一击,如当头棒喝,总是让她觉得自己在最接近光亮的那一处又突然坠入深渊。最终,她也如同这个时代,在跌跌撞撞中前进成长,令人既心疼又敬佩! 最后不得不说的是人物主角方宝庆,他身上所有品质都显得那么真实又闪耀!他主动扛起兄长逃避的家族责任,在战火纷飞中带着全家颠沛求生;面对酗酒的二奶奶,他总是包容体谅,即便二奶奶做事出了茬,他第一时间也是想着如何补救;对待孟良,他敬佩之余也肝胆相照,在孟良被抓,所有人都告诉他“别管这事儿”,他还是东奔西走,花银子使关系,尽全力救这位朋友于水火;即便是面对同行唐家,不管唐四老爷和四奶奶如何刁难,他也仁至义尽,在他们落难时尽可能给予帮助……他圆滑世故,却永远保持人性的善良底色,他虽为说书艺人,却相信“只要自己不自轻自贱,谁也轻贱不了自己”,他的这份温暖与力量,正是《鼓书艺人》最动人的魅力! 老舍文字虽质朴,但是每一位人物都立体丰满!他们即便身处尘埃,但身上的人性的光芒却熠熠生辉!
老舍的作品。背景是抗战8年。主人公方家从北京到重庆。这一家是鼓书艺人。大哥的外号是废物,有着一身的才华。却不愿意干下九流的卖唱,弟弟一直养活着他。他死在了日本轰炸重庆的日子里。老二就是主人公。他弄了一个戏班子在战火纷飞的时候,还算是唱戏,糊口。算是过的不错的。但没什么文化。挣点钱,一次次被那些军阀,官僚,小混混骗去,老婆几乎就是一个酒鬼。他有一个女儿。也是认知很低,没什么文化。最后稀里糊涂的嫁给了一个当兵的,也是军阀手下的一个兵痞子,怀孕后又被人家抛弃了。只好回了娘家生下一个女儿。二女儿长得漂亮,又能唱戏。但是这个孩子是买来的。妈妈不喜欢他。除了羞辱就是骂他。大伯对他还很好。父亲对她也不错。革命者孟先生教过他的字。她也是一个认知很低的女孩子。青春懵懂的时候又被张文所骗。也是怀了孕以后被抛弃了。张文是个便衣特务。小说以抗日胜利做结尾。全家人又返回故乡的路上。所有人对未来充满了希望。……可以想见,未来国共又开始打仗,四年。老百姓安居乐业的梦想还很遥远。
于苦难中坚守,在时代里觉醒——《鼓书艺人》 它《鼓书艺人》的核心意义,远远超越了“艺人故事”本身。它通过这一特殊群体的命运,深刻探讨了战争对文化的摧毁以及人性的考验。 它让我们看到了战争的残酷,也让我们看到了普通民众在绝境中对文化根脉的坚守,以及对新生活的向往。 从人物的成长经历中,我们能看到时代对底层艺人的压迫和不公,也能看到人性在困境中的挣扎与抉择 。人的觉醒和反抗,则代表了新思想的萌芽,展现出人性的坚韧和对美好生活的向故事让我们深刻感受到那个时代的苦难,争取进步,就是对新生活的向往。
“他想要给孩子们唱上一段,要不就讲几个故事。可是他心里直翻腾,说不出口。” “给孩子们唱上一段,讲几个故事” 是作为艺人的方宝庆最本能的冲动,是他赖以生存的手艺,更是他表达情感、传递快乐的天性。这几乎刻在骨子里。但当这个熟悉的念头涌起时,随之而来的却是“心里直翻腾”。 这“翻腾”的是什么呢?是压在心头沉甸甸的屈辱、创伤(尤其是爱女秀莲的悲惨遭遇)、生活的艰辛和对未来的绝望。这些沉重的东西像无形的枷锁,锁住了他作为一个艺人最天然的冲动。 这不仅仅是一个动作的停顿,更是旧社会重重压迫下,一个底层艺人精神世界濒临枯竭的缩影。 当“说书人”自己感到无话可说、无力发声时,其悲剧性直抵人心。老舍用这个细节,把方宝庆承受的痛苦推到了一个新的深度,让读者真切感受到那份沉重的“心死”之殇。这份“说不出”,比任何凄惨的故事本身都更令人心痛,也更能引发对那个吃人社会的痛恨和对希望的渴求。 这里作为作文题的引用,这个“想唱却说不出口”的瞬间,恰恰展现了他精神蜕变过程中一个极其黑暗、痛苦的谷底。这种深刻的绝望,为后来在进步思想影响下寻求“新生”做了强烈的铺垫和对照。 如果没有读过原文,感觉很难理解这句黑暗社会下的说不出口的精神谷底
这是今年全国一卷的高考作文,所提示三句话当中的第一句,有关老舍先生的《鼓书艺人》一书,反应出个体的声音如何与时代共振?带着思考前来拜读本书,因此边阅读边做笔记,使自己易于更好地理解书中所表达的深刻思想。 抗战时期,鼓书艺人方宝庆在重庆街头卖艺,靠唱大鼓艰难维持生计。一次在船上遇到一群孩子围着他,期待他表演。孩子们的天真与热情触动了他,他想用表演给他们带来短暂的快乐。可在此之前,他刚刚经历了同行打压,恶人勒索,因此竟一个字都唱不出来。 本书作者老舍先生通过抗战背景下的艺人命运,展现个体与国家命运的紧密联结。方宝庆从被动承受苦难到主动参与抗日义演,象征底层民众民族意识的觉醒。孟良的牺牲与宝庆的困惑形成对比,批判当局腐败,呼唤新社会的到来。 书中聚焦鼓书艺人这一边缘群体的生存困境,如秀莲被军阀霸占、宝庆被特务威胁、唐家打压等,揭露旧社会对底层艺人的压迫。同时着重体现通过“茶馆听书”“义演募捐”等场景,展现民众在苦难中坚守文化记忆与民族精神韧性。 尤其是传统曲艺与现代思潮的碰撞,孟良代表新文化启蒙,试图通过教育改变秀莲的命运;而宝庆的内心与思想挣扎,象征旧式文人在时代剧变中的转型困境。 文中最出彩的部分是以秀莲为核心,批判封建男权对女性的压迫,同时展现女性自我觉醒的艰难。秀莲的沉默抗争与孟良的平等观念,形成了鲜明呼应。 回首本书的各个章节连贯思考,隐晦表达出对新中国成立的急切期待;尤其是对孟良的牺牲暗喻旧时代的终结,而宝庆最终支持秀莲读书、计划创办艺术学校,则指向对文化复兴的希望。最后秀莲的回归与新生,暗示个体在历史洪流中坚守信念的可能。 在抗战与时代剧变中,通过底层艺人的命运,探讨家国情怀、文化韧性、人性尊严与社会变革的交织。老舍先生以鼓书为载体,既批判旧社会的压迫,又讴歌底层人民在苦难中的抗争与希望,最终指向对民族新生与新文化的呼唤。这种思想深度使其成为中国现代文学中,底层视角书写历史的典范。真正的歌声从不是声线的炫技,而是以生命的温度熔铸时代的回响,让每一个“我”的喉咙,都成为民族精神的共鸣腔………! 阅读的同时也相信会激励着,每一位读者的家国情怀,一个民族遭逢苦难的三个阶段,也是个人面临苦难时的三种境界;当以顽强的意志去面对苦难时,就会发现那些曾经让我们痛苦不堪的经历,早已在坚持中,成为生命中宝贵的财富。纵使困顿难行,亦当砥砺奋进;当你把失落,悲伤熬成坚韧,把痛苦化作成长,终将会邂逅想要的生活。
“你不自轻自贱,人家就不能看轻你。” 老舍先生以抗日战争时期的重庆为背景,通过方宝庆一家及其他鼓书艺人的命运沉浮,揭示了社会变迁中个体生存的困境与挣扎。 《鼓书艺人》不仅是一部行业题材小说,更是一幅浓缩的社会画卷。每个人物都是特定社会力量的投射:方宝庆的“守正”、秀莲的“求变”、张文的“投机”,共同构成战乱中国社会的微观生态。 它或许不是老舍最完美的作品,但却是最诚挚、最痛切的作品之一。它没有《骆驼祥子》的磅礴叙事,却多了一份对艺术与人性关系的哲思;没有《茶馆》的结构精巧,却以质朴的笔触触及了生存的本质。 老舍在这里,不仅是为鼓书艺人立传,更是为所有在时代夹缝中努力守护精神火种的小人物,写下了一曲深沉而庄严的挽歌。 又问及,在时代巨轮下,人又该如何保持尊严?答案或许藏在那铮铮鼓声中——即使舞台简陋,也要唱出生命的重量。
今年高考考到了这里面的情节,来看看,哈哈哈
2025年第39本 | 📚《鼓书艺人》 方宝庆,一个体面的艺人,一个登得上台面的做事周全场面人,他对待家人讲究平衡,尽量不得罪每个人;他热爱大鼓,自豪艺人地位有了提高,也对自己的职业满怀一腔热忱;他愿意帮衬曾经与自己有过节的唐家,也在认清他们的面目后果断抽身;他有进步思想的萌芽,一身正气愿为国家出一份力;对待养女秀莲,他不愿买卖人口,而是想要把她指给一个规规矩矩的人,他送秀莲去上学,希望她能进步;对待亲生女儿大凤,他也曾觉得叫女儿嫁给一个卖艺的委屈了她。可是事与愿违,秀莲的悲剧是他间接促成的,对大凤关心不足导致她想要逃离家庭而草草嫁人,最终落个被抛弃的下场。正如孟良先生所说,宝庆的思想有了进步的萌芽,但封建制度下的沉疴旧疾依旧荼毒着他,所以他在女儿们的问题上乱了阵脚,他不敢让女儿们自由独立,越害怕谨慎越是好心办了坏事,这是封建旧思想下人物的悲剧。 孟良是知识分子的代表,他接受过教育,思想解放,对男女之情看得通透明白,他用一支笔杆子拯救国家于危难之中,即使深陷牢狱之灾也从不放弃,这是时代楷模,思想与行动的巨人。 秀莲有能力,有独立自主的决心,但人的偏见像一座大山,一步步扼杀了她对知识的渴望。母亲不疼,父亲不能理解她的内心需求,没有知识,眼界窄,加之人们对艺人的刻板印象,这些都是秀莲走入歧途的诱因。她在极度缺爱的环境下长大,一心渴望被爱,这导致了她更加轻易地上当受骗。还好最终苦尽甘来,她的家人接纳她,照顾她,她在历尽磨难后,依旧昂扬。 方宝森,一个尊重艺术的人,他热爱大鼓,弹得一手好三弦,却不愿出卖艺术来换钱,然而国家危难时,他还是挺身而出,哪怕赚不到份钱,也愿意登台献艺,鼓舞人心。方家两兄弟是真正的艺术家。 时代的一粒沙,落在每个人身上都是一座大山。断壁残垣,残尸遍地,生存成了奢望,发国难财的人比比皆是,但在方宝庆与孟良身上,我看到了一位艺人和剧作家的魂,无论时代如何变迁,他们的脊梁骨不曾塌,他们的信念不曾更改。