中国绘画源流

站在博物馆古画前，只会说“好看”和“厉害”的，是不是你？ 别尴尬，大多数人其实都是这样。那些山水啊花鸟啊，好像自带结界，感觉和咱们隔了八百个次元。 但如果你看过这本《中国绘画源流》，那就不一样了，它有能力帮你把这结界给拆了。 🎨它讲的不是艺术，是古人的“朋友圈” 别被名字骗了，我一开始也差点被这书名给劝退，读进去后发现，这书其实一点都不高深。 它告诉你： 有个叫八大山人的画家，专画翻白眼的小动物。鱼翻白眼，鸟也翻白眼。为啥？因为他是个明朝皇室后代，清朝来了，他郁闷，但又不敢直说，就全画在画里了。堪称古代“阴阳怪气”第一人。 《富春山居图》这幅名画，差点被烧了当“殉葬品”。主人因为太爱它，临死前下令：烧了陪我！幸亏他侄子把画从火盆里抢了出来，但已经被烧成两截。这故事貌似比宫斗剧还刺激。 宋徽宗，一个被皇位耽误的超级艺术总监。他办皇家画院，招生考题不是考素描，而是出诗句让你画意境。比如“深山藏古寺”，冠军画了一个和尚在溪边挑水，压根没画寺庙——这才是真懂了“藏”字。 🎨中国画，是场千年的“模仿秀” 读这本书最大的收获是：原来古代画家也“追星”，也“玩梗”。 一个唐代画家画马火了，后面宋、元、明、清的画家都来学他、模仿他、再加点自己的风格。这不就是古代版的二次创作吗？ 那些画里大片的空白，不是偷懒没画完，那是留给看画人的“弹幕区”。让你自己去想象云海、雾气、远山。懂了这点，再看古画，感觉立刻不一样了。 🎨它给你一副“看画的眼镜” 看完这本书，如果你再逛博物馆，就像戴上了一副神奇的眼镜： 你会发现，有些画是画家的“情绪日记”，有些是送给朋友的“生日贺卡”，有些甚至是给皇帝的“求职作品集”。 最关键的是，你会明白：看中国画，根本不需要“看懂”，需要的是“感觉”——感觉那根线是潇洒还是郁闷，那片墨是痛快还是纠结。画里的山水花鸟，都是古人情绪的“表情包”。 这本书，把高高在上的中国画，拉回到我们身边。它想说的其实是：千百年来，人们用笔墨诉说的那点心事——开心的、憋屈的、骄傲的、幽默的——和今天的我们，没什么不同。 艺术没那么远，它就在一个好故事里。

相较于西洋画，还是中国水墨画更对我的胃口

可以欣赏很多名画，对中国绘画的源流也有系统的介绍，可以读赏。

对中国绘画的历史发展进行了系统介绍 对各时代各流派的代表人物和代表画作进行了品评 不错