
《紫图大师图典丛书》编辑部
本书收录了比亚兹莱各个时期的各种类型,各种风格的作品,包括生前未能出版或出版时遭删削的作品共170件,是对比亚兹莱作品的一次规模集结。精美的印刷还原作品的原始风貌,使您领略比亚兹莱极具原创性的艺术。精当的赏析文字,在画面分析的同时叙述画家当时的情况,以及围绕作品所发生的争论、影响,使读者能够走进比亚兹的生活,从而更加贴近比亚兹莱的艺术。本书以年代为序编排作品,为同一本书所做的插图则安排在一起,方便您欣赏与查阅。
比亚兹莱 (Aubrey Vincent Beardsley, 1872—1898)英国插画家。早期以拉斐尔前派风格作画,随之受日本版画影响,突出画面图案构成效果。所作插图,采用抽象线条与黑白对比,线条简洁纤细,富于音乐节奏,人物服饰华美、姿态妖冶,散发出堕落、血腥、神秘的气息,开创了一种新艺术运动流行的插图风格。1893年为英国新艺术运动主要刊物《工作室》创刊号绘制插图。1894年为王尔德的剧本《莎乐美》和季刊《黄皮书》制作插图,画风细致精巧,其情色和唯美的倾向在英国引起轰动。1896年,任《瑟沃尔》杂志艺术编辑。26岁死于肺结核。 莎乐美 钢笔插图。28厘米 × 15厘米。英国画家比亚兹莱作于1894年。插图是为王尔德的名剧《莎乐美》而作,描绘莎乐美亲吻施洗者约翰头颅的场景。莎乐美的人体形象被极度变形,巨大的裙子长拖至地,掩盖住身体。施洗者约翰的头颅正在滴血,滴入的水池中长出一朵美丽的郁金香。画家以钢笔作黑白画,线条极富装饰性,不作阴影处理,留有较大的空白。藏美国普林斯顿大学图书馆。 新艺术运动 发端于19世纪末、结束于20世纪初,涉及欧洲大陆、英美及其有关属地以及部分东亚和中亚地区的一场声势浩大的以工艺设计为主并波及到建筑、绘画等门类的艺术思潮和实践活动。在不同的国家和地区,各有不同的称呼,如在德国和奥地利称作“分离派”,在德国称作“青年风格”,在意大利称作“自由风格”等等。其起始的时间、地点,代表的人物以及最基本的艺术主张并无明确而统一的说法。一般被归结为“对19世纪取得革命性突破的科学技术成就的反思”、“对欧洲浪漫风格艺术传统的有意识回归”,而表现为“对现代性的诉求”。—《大辞海》
援引鲁迅:《<比亚兹莱画选>小引》 “比亚兹莱受他人影响却也不少,不过这影响于他是吸收而不是被吸收。他时时能受影响,这也是他独特的地方之一。Burne-Jones有助于他在他作《阿赛王之死》的插画的时候;日本的艺术,尤其是英泉的作品,助成他脱离在“The Rape of the Lock”底Eisen和Saint-Aubin所显示给他的影响。但Burne-Jones底狂喜的疲弱的灵性变为怪诞的睥睨的肉欲——若有疲弱的,罪恶的疲弱的话。日本底凝冻的实在性变为西方的热情底焦灼的影像表现在黑白底锐利而清楚的影和曲线中,暗示即在彩虹的东方也未曾梦想到的色调。”