
王旭烽
“西湖十景”是茅盾文学奖得主王旭烽的中篇小说系列,由《苏堤春晓》《曲院风荷》《平湖秋月》《断桥残雪》《花港观鱼》《柳浪闻莺》《三潭印月》《双峰插云》《雷峰夕照》《南屏晚钟》十部中篇小说组成。王旭烽从历史上的“西湖十景”出发,将地道的杭州生活、鲜活的民间传说、数十载的城市变迁融入扣人心弦的故事之中,打造了一个文学的、文化的西湖。 “西湖十景”展现了杭州的不同面相,它们之中,有轰然倒塌的古塔,摇曳湖面之上的亭亭新荷;有怀抱奋斗梦想却不断受挫的跛足女青年,断桥边痴痴等待的白发老人;也有悠扬的浙派古琴,镌刻砖石之上的条条经文……
“西湖十景,十个故事;孤山不孤,断桥不断。”茅盾文学奖得主王旭烽13年精打细磨十个关于西湖的爱情故事:有传奇、似传说、像传闻;说爱情、聊掌故、绘西湖。 暂且不说每个故事如何惊心动魄,单就从1995年“断桥残雪”开始,作者铺展开一个长达13年的写作计划,随后以不急不缓的写作态度,高水准的创作标准,按部就班地高效完成,这份格局和心态,就绝非大多数写作者能够前瞻与坚守。 也不聊作者如何把西湖十景巧妙地嵌合进故事里,天衣无缝、相得益彰,为西湖美景大大地搞了一个超级软文,单单故事当中嵌入的那些引人入胜的“业内知识”,就足以让读者看得酣畅淋漓。 《曲院风荷》中的郝明讲经论道的佛家范儿俨然世外高人、《平湖秋月》里的徐氏家族对古琴境界的追求令人想起伯牙子期、《花港观鱼》中的金鱼类别足以让资深鱼迷叹为观止、《柳浪闻莺》里工欲善对扇子在戏台上的解读可绝非侃侃而谈……每一次涉及到专业知识,都令人赞叹作者涉猎之广的渊博,也能看出她在写作上下足了功夫。 最想说的是作者在故事的讲述、人物关系的设计上,简直太牛了!人物与人物之间戏剧性的关系,角色与角色宿命上的不同,轻易地就将读者拽进命运纠缠的故事里,令我们为之揪心、为之慨叹、为之愤愤不已,乃至为之落泪,深入肌理。 为之落泪的是《花港观鱼》这篇故事,从幼年时候的怦然心动,到成年之后的数次错付,作者怎么能够写出这么放浪又这么纯情、这么一波三折、又这么深入灵魂的一段爱情啊!(2026年9月8日)
这些故事有传说,有神话,也有现实。不管怎么样的形式都是人情的演绎,人性的展现,人格的剖析。读者在其中一篇可以看到自己的影子,或是看到自己的理想,或是读到自己的心声。这些故事需要慢慢咂摸品味,滋味才悠长。
意识流的一本书,十篇全是男男女女纠缠不清的爱情,最喜欢《三潭印月》那一篇,描写得太美了,尤其是那段把月亮比作温暖的金黄的眼泪那一段。 瑕疵是编辑把很多想表达的都放进去了,里面有很多图,都是跟标题景点有关的,但个人觉得没必要。
果然短篇小說更能體現架構能力,十篇故事都寫得平平無奇,還不如多看看西湖相關的詩篇和舊故事,「茶人三部曲」的靈氣不復存在。
十个故事,关于风月与追寻,关乎等待和告别,有的矫情,有的痴情,有的真情,有的悲情,有的惊情,有的凄情,有的苦情,有的绝情,叵耐人间痴男女,风月无边竟几时,悲歌曾因远钟发,寂寥清梦有谁知。
“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。”由于西湖的存在,杭州真的是令人心驰神往的好地方,千百年来吸引了多少才子佳人、文人侠客在此留下了一段段过往,有些千古流传,有些消散风中。书中的十个故事都是发生在西湖旁,普通人的爱恨纠葛,在时代里的浮沉,仿佛能从中看到许多身边人身边事的影子。我心中的Top3应该是三潭印月、双峰插云、柳浪闻莺,当然雷峰夕照也很有意思。其中最喜欢的还是三潭印月,作者采用了过去和现在时间线并行的方式,从一个故事探寻者的角度出发深入挖掘深藏岁月中的秘密。在那个严峻的年代,许多人因为小误会就因此错过一生,也掩盖了他之前所付出的一切。时代的镇痛过去,后来再也没有人会想起那里掩埋了回不去的一代人…..柳浪闻莺已经拍成电影上映了,虽然希望很渺小也还是小小期待一下三潭印月有朝一日可以拍成电影呢。 作者作为地道的杭州人,不仅从西湖十景中引申出十个动人故事,更是将许多由于现代化被淡忘的中华文化特别是吴越文化元素巧妙地融入其中。个人认为在来一场说走就走的杭州之旅之前可以先看看这本书,虽然我是从杭州回来之后才陆陆续续看完的这本书,很多当时只经过简单看了一眼的风景回来却在书中得到了“滞后的共鸣”,比如匆匆一瞥的岳王庙,偶然遇到的曲院风荷等等没想到背后都蕴藏了很多深刻的故事。回想今年六月份在西湖只简单逛了断桥残雪、曲院风荷、苏堤春晓,希望在不久的将来能故地重游,领略更多的西湖风光~
看整体的评价,这本书感觉一般,但是我自己读下来的话,我还是蛮喜欢的。既宣扬了中国的一些传统文化,又把这种文化编织在令人唏嘘不已,或者是神话传说或者是美满的爱情故事里,读起来非常的轻松,感觉还是蛮有意思的,推荐。
《西湖十景 柳浪闻莺》 先看电影,后看的原著。很可惜电影的接近两个小时的叙事中没能覆盖文本中的方方面面,甚至简单的说电影的问题就在于努力为戏曲电影留白,但是忽略了影像式微,不能指望观众无底线的挖掘影片内含信息。 电影是给没看过原著的观众看的,不能停留在对于小说的复刻一般,依赖只言片语,妄想指点江山。 而小说 三言两语便成一景 “人影绰约的夜西湖, 几分暧昧,桃柳无言,滚滚红尘装聋作哑。” 我们费劲所有力气 以期穷尽文学的感情 小说以工欲善的视角写入,历尽江南风情。他本身是一个很江南的小男子气概,缺乏北方人所谓的那种阳刚之气。便像他的手中扇子一般,遮蔽住了果断勇敢的一面。工欲善在生活中没有重大心灵创伤,他性格中更多的是优柔寡断。 在电影的塑造中,两个女性的选择仅能通过不同的行动线,将银心看做是向往物质丰裕的进取,而垂髫是单纯的偏安一隅。 但小说不是 垂髫把扇子当利剑,在她身上是社会对她的残忍抛弃,她则选择以利剑防之 而银心便若桃花本身,“桃花一簇开无主,可爱深红爱浅红”银心深受意识形态的侵染,屈服于男权社会的眼光,是社会的大多数,小王也在将她锻造为第二个自己。 电影中选择了一个意象,即裹胸,它是垂髫在登台前的仪式感,跟《霸王别姬》里面的勾脸像了,但不同于小豆子,蝶衣是以女性的态度侍奉的,而银心帮垂髫裹胸这一行为更像是上台前的温存手段,没有那么多的性别感。导演创造这一环节,区分了台上与台下的垂髫。可对于垂髫来说,台上台下应为一体。 垂髫的雌雄同体,更多的是渗透在骨子里的,是现行二元对立性别认知之外的第三性。 垂髫抚着扇子,圆满了祝英台的爱情;合上扇子,刺破工欲善的掩盖。但可惜银心不是祝英台,工欲善不是梁山伯。 无人能成就她。
我真不知道茅盾文学奖咋评的,得奖的好的也不是没有,如《白鹿原》等就很棒,但这个书你也不知道为啥能得奖。我记得之前还有个叫格非写的《江南》,三观乱飞,恶心的一比。这本书嘞,稍微好点,但是就不知道他想表达些啥,用一些奇奇怪怪基本上不可能在现实生活中出现的名字,编一些和西湖十景强行扯上关系的故事,可能是想要反映些什么,教育些什么,但总体让人感觉就是穷措大的无病呻吟,自娱自乐。 格非的《江南》三部曲我强行逼自己看了一部半,恶心的半天,后悔的不行想要洗眼睛。 这本书还好,我只是单纯地后悔,浪费时间。
感天动地,从电影柳浪闻莺知道这本书,买了全套实体书之后还希望有电子版。之前一直没上架盼星星盼月亮居然有生之年盼来了,感谢微信读书