万尼亚舅舅

这个版本的电子书排版比较舒适，人物的动作、背景，用红字标注的。台词比较醒目，阅读起来不费劲。（不需要判断哪些是台词，哪些是背景。）我在阅读的时候，会觉得比较连贯。没有太多干扰。 先看的电影《驾驶我的车》。很被触动。 电影里有一段台词。 ——“您为什么不自己演万尼亚？” ——“契诃夫很可怕。讲出他的台词，真实的自己会被带出来。你没感觉到吗？我受不了那种感觉。自从有了这感觉，我就不能亲自演了。” ↓ 然后去看了村上春树的短篇《驾驶我的车》和《山鲁佐德》。（收录在《没有女人的男人们》这本书里。） 村上的原著我有点没有被打动。特别是《驾驶我的车》。可能我阅历有限，读的我有点云里雾里。 ↓ 于是来看契诃夫的《万尼亚舅舅》。 这个故事蛮打动我的。 我觉得是一部能够唤醒思考的戏剧文本。 具体的感受我就不写在书评里了。 想读的人，自己看吧。 《万尼亚舅舅》，对我来说，想到了《地下室手记》《推销员之死》一些比较共通的地方。 ↓ 看完《万尼亚舅舅》。再回想电影《驾驶我的车》里的细节。不得不说，电影改编，处理的太好了。与其说是改编自村上的作品。不如说，《万尼亚舅舅》也是缺一不可的。（在影片里，这部戏剧的存在，就如同催化剂一样，在推动情节的发展。） 如果能够重新选择观看顺序。 我应该会先看村上的原著＞再看电影＞最后看《万尼亚舅舅》。 当然，带给我的触动，是倒过来的。 契诃夫的文本《万尼亚舅舅》＞电影《驾驶我的车》＞村上的原著。 不管怎么样，诚实地面对自己的内心，并不是一件容易的事情。 不管怎么样，先活下去，用自己认可的方式，活下去吧。 ps如果觉得文本里的人名容易记混，在手边简单记录一下人物名称，按照自己的理解理一下，人物关系。可能会更容易记清一些。这样能够减少卡顿，再回去看这个人是谁，那个人是谁。当然，迅速地翻到首页人物介绍，再退回来。也不影响。

这本戏剧就只讲述万尼亚及其家人生活的描绘，生活的意义、价值和目的，剧中的人物都在生活中经历了各种挫折和磨难，他们在寻找生活的意义的过程中逐渐迷失了自我，陷入了迷茫和痛苦之中，剧中没有明确对生活的结论和对人物的评价，而是通过人物的行为和对话，让我们读者自己去理解和判断，自己去感受和思考，这种含蓄的表达方式使戏剧具有一种深远的韵味和内涵，欣赏完戏剧后仍能回味无穷。

非常经典的一部戏剧，契科夫的作品确实能让人发自内心的对生活进行感悟。我在北京电影学院看过同名的话剧，北京电影学院的老师有一段话是这么写的，生活其实就是这样，光鲜的背后也许瞬间就变得破碎，所以要想办法做点什么，我把这句话送给我自己，也送给大家。

契诃夫提到万尼亚舅舅以“叔本华”自居，叔本华对人生的态度是悲观、消极的，他认为人生就是在痛苦和无聊之间摆动——处处充满着“求不得”之痛苦与“不满足”之无聊。 人生中的很多问题最终是得不到解决的，自由选择实现了也好，实现不了也好，总归是由正面情绪逐渐转化为负面情绪（即痛苦与无聊），而这负面情绪不消除，生活就无法继续。只有时间可以解决一切，时间不仅仅磨灭问题，甚至磨灭思想与存在。因而，在问题无法解决的时候，大多数常人只能选择逃避、放弃或置之不理，最后才形成"妥协"的结果，其实质是向问题投降。在这样绝望的情况下，如果不通过“自嘲”来苦中作乐，那么人生就毫无价值可言了。 故而契诃夫赋予了万尼亚减轻痛苦的“安慰剂”——爱与希望（我竟也说出了这样老套的字眼），从这一点上来说，可谓是苦极生乐、黑暗中仅剩的光明了，是无论如何不能放弃的。这大概就是他的喜剧精神。

没有激烈的喜剧冲突，却更凸显普通人生活的“沉闷”（类似的词反复出现） 对当下不满并不痛苦，痛苦的是不满后的无能为力，便觉余生再无希望，再无幸福。 渔夫看到命运给予的福祉，便一生欢愉 国王看到命运的不公，便一生愤懑

这是一个中年loser情场失意情绪失控而后又回归往日平静生活的故事，类似圆形叙事，结尾又可以连上开头，讲述几个逃不掉命运摆布的人的生活，角色命运和情节走向本身具有悲剧底色，但角色的台词和动作还是带有讽刺、戏谑以及荒诞的喜剧元素的。 【关于万尼亚和谢列布里雅科夫之间的矛盾解释】 我认为开篇时，万尼亚有对于自己“把几十年的青春奉献给了一个毫无建树的老教授”的怨念，故而抱怨不止，但这种怨念在我看来还在他可承受的范围之内——是那种他喝几杯酒，麻痹一下自己的神经就能熬过去的苦楚。但更强烈的刺激来自于叶莲娜——她的美真实地挑动起万尼亚的神经，这让往日里一个按部就班的、原本有点儿麻木的中年男人焕发了爱情的冲动，他已经开始行动、博取美人的垂青，宛如枯木逢春。可惜，叶莲娜竟先被他的好友阿斯特罗夫给截胡了。万尼亚感受到了巨大的挫败与羞辱感，而这个经不起道德审视的单相思又无法通过公开的形式表达出去博取他人同情，恼羞成怒之下，可怜的他顺势将怨恨都撒到了老教授的头上。与一些人的观点不同之处在于，我不认为万尼亚对老教授开枪是完全出于他对老教授的愤怒和不满，毕竟之后万尼亚自己也懊悔地说过“自己做了什么”。在我看来，万尼亚也知道自己行为的荒唐，故老教授其实也是这场冲突的受害者。当然，在这部作品中，几乎全部的主角都是受害者，他们都在经受生活的摧残，无一例外。而这一点几乎是绝大部分现实主义作品的共同主题。

第一次知晓《万尼亚舅舅》剧作是在电影《驾驶我的车》中，存了很久的书，不过读完没让我失望，俄国文学读得不多，但一直存在着一种印象觉得俄国文学风格是苦难深沉厚重的。 《万尼亚舅舅》也是给了我这样的感受，不同于其他戏剧作品悲喜剧中激化矛盾，使用所谓的“戏剧冲突”，《万尼亚舅舅》不能用单纯的悲喜剧来定义，契诃夫选取了一个庄园的生活截面，前两幕是各种各样的矛盾展现，但这些矛盾死死纠缠在一起，一步都不能向前，戏剧中契诃夫使用静态化的技法印象深刻，这样的技法与戏剧舞台有一种说不明的契合，因为“停顿”我们得以深入角色的复杂内心，又不妨碍角色的互动徐徐展开，前两幕的阅读不会使人偏向任何角色（阅读时我很不喜欢脱离了上下文就对人物某一句话发表评判的评论）。 第三幕是矛盾爆发，但也没有想象多么激烈，只是让视角回到了万尼亚舅舅身上，而最后一幕使我震惊，如开始导读（这本书的导读真不错，读了两遍）中说的像“圆环”一样回到原点，我们所见人物们一一退场告别，舞台上就剩下了万尼亚与索尼娅，苦难中的神性啊！契诃夫让《万尼亚舅舅》达到了最终的静态，最后的“停顿”：让我们继续生活下去。

从《驾驶我的车》转来，一口气读完《万尼亚舅舅》，不愧为契诃夫戏剧艺术的巅峰之作，短小精悍、立意宏达、至微至情，打破传统戏剧的“起承转合”，展现生活的“停滞感”与“碎片化”，正如契诃夫的名言——“在舞台上，人吃饭就是吃饭，但在吃饭中展现了生活”。全剧超越了传统戏剧的情节冲突，像一首四重奏，万尼亚的愤怒、索尼娅的虔诚、阿斯特罗夫的虚无、叶琳娜的挣扎，深刻揭示19世纪末俄国知识分子的精神危机与生存困境，“万尼亚舅舅”并非某个具体的“舅舅”，而是一幅关于希望幻灭、徒劳挣扎与在绝望中试图寻找生存支点的人类图景。总所周知，现实生活是残酷的、平庸的、充满磨难的，但必须像索尼娅说的那样，“继续活下去”，并在这漫长的辛酸中，寻找那一点点希望、温暖与光亮，这是用行动对人类承受一切苦难耐受力的悲悯礼赞。

应该最后读导读的。导读都剧透完了。但是导读里说叶莲娜周旋在三个男的之间很享受（大概意思）这一部分我是真没读出来。我想她应该也是痛苦的，对丈夫渐渐祛魅，往日的博学教授变成一个脾气糟糕浑身病痛的老头，但想弹琴还得先请求他的恩准，而且还被拒绝；被略有好感的医生强吻，完全不顾自己的意志，并且这位医生还是自己继女的心上人；口口声声说爱自己的丈夫前妻的弟弟（这应该是啥关系？）却也直接指出自己什么都不会……想想都蛮绝望的。

《万尼亚舅舅》是俄国剧作家安东·巴甫洛维奇·契诃夫的一部重要戏剧作品。这部作品被认为是契诃夫最持久且最受研究的作品之一，展现了其独特的戏剧风格。 《万尼亚舅舅》讲述了乡村庄园中的人物和生活。主人公万尼亚舅舅沃依尼斯基为教授谢列勃里雅克夫服务了一辈子，暮年才意识到自己其实是个“傻瓜”。教授的夫人叶列娜、教授的女儿索尼雅等人物也围绕着教授这个“偶像”过着压抑、庸碌的生活。