林泉高致
郭熙著 尹小林 崔自默等审校
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郭熙著 尹小林 崔自默等审校
又称《林泉高致集》。中国古代山水画论专著。北宋郭熙及其子郭思著。一卷。 郭熙（生卒年不详），字淳夫，河阳温县（河南省温县）人。全书共分六篇，《山水训》、《画意》、《画诀》、《画题》四篇为郭熙阐述郭思整理编纂而成，《画格拾遗》、《画记》两篇为郭思补著。《山水训》认为山水画的立意在于抒发“林泉之志”，“高蹈远引”，抒情畅意。主张画家要“饱游饫看”，使山川“历历罗列于胸中”，观察体会自然山水的丰富变化“远望之以取其势，近看之以取其质”。并提出取景有“平远”、“高远”、“深远”之“三远”山水画透视法，即“自山下而仰山巅，谓之高远。自山前而窥山后，谓之深远。自近山而望远山，谓之平远。”《画意》的要旨是提出画应富有诗意。《画诀》则是关于构图和画具的基本常识，以及不同季节的细微变化。《画题》主要论述画史故事。《画格拾遗》著录郭熙的创作及作品。《画记》叙述了郭熙在神宗（1068~1085年）时受宠遇的史实。本书对后世山水画理论和创作的影响很大。 成书于宋政和七年（1117）。有元至正八年（1348）欧阳必学刻本及《百川学海》、《王氏书画苑》、《说郛》、《美术丛书》等本。
人用线条与墨色构建世界时，本质是在与天地对话。那些关于岩石裂纹的凝视、对云雾距离的丈量，藏着比技法更深的执念——如何在二维平面里拓印出精神的自由。画家跋涉山川并非只为摹形，而是借四季晨昏的细节，校准内心的秩序。三远透视法不仅是空间法则，更像某种生命视角：既需仰望的敬畏，也需俯察的清醒，更需平视的从容。艺术创作终究是场与永恒的博弈，当笔触落下，山水的褶皱里便叠压着人对真实的渴望，而这份渴望本身，恰恰暴露了面对浩瀚时的谦卑与不甘。每一笔都是对真实的试探，也是向虚妄的妥协。或许正因如此，那些千年未褪的墨痕，至今仍在替沉默的山河言说。
古书言简意赅，多观多思，受益无穷。