
王公治著
本书是复旦大学物理系退休教授王公治集半个世纪的个人研究之心得。他认为书法不仅是可供欣赏的艺术,不单单是文人墨客墨戏的产物,同样也是一门学问,一门科学。科学家钱学森主张学者应兼通科学与艺术,正因受到音乐的启发,促进他的科学事业。王公治亦希望解剖书法艺术,来提供一些不一样的思路。 本书目的是讨论书法中存在的至高要义,即笔法。他以用笔和笔势这两个要素来阐述这个要义。以三件存世有争议的唐代书迹来引出话题,辨析道理。第一章谈用笔。书法艺术必须含有法度。为何元代赵孟頫主张用笔为上,而且千古不移。作者以赵孟頫《行书千字文》为例,阐述用笔与结字的效果,强调书法中规矩、法度所带来的美感。第二章谈草法。以怀素《自叙帖》草书出发,揭示《自叙帖》草法的价值并深入探讨了其所体现的唐代草书笔法,从笔法上比较了《自叙帖》与残卷仿本的差异情况。第三章谈欧字。主要介绍了著名楷书作品欧阳询的《九成宫醴泉铭》,从其石刻拓本认识欧字的非凡杰出,比较不同的版本来进一步理解欧氏笔法。第四章涉及柳书。将之前不被认可的柳公权《兰亭诗》行书从实践角度对此书作者的归属问题进行了讨论。第五章谈蔡京。分析了《兰亭诗》中蔡京的题跋和此书与董其昌之间的渊源。 本书附录中还介绍了孙过庭《书谱》,并从笔法角度加以分析。 《绚烂的唐代笔法》一书是王公治先生经过数十年思索与实践摸索后,在耄耋之年写下的著作。与一般的书法理论类文章不同,此书紧密结合了一个书法爱好者多年实践后的心得和感悟,深入浅出地对三件有争议的唐代墨迹或拓本进行了细致讨论,行文中带有严谨的科学研究的法度。本书对书法理论研究具有一定参考价值。
三星推荐。作者带了理科人特有的严谨推理,表达清晰,把草书笔势掰开揉碎地用文字讲解,让现在的人能看懂古人每一笔背后的逻辑,是书法分析中不可多得的佳作。这个快消年代,能这么写的人不多了,能耐着性子看完这本书的人也不多吧。 用笔和笔势是紧密相连的,甚至可以看做一体。它关系到结字,进而影响整体风神。作者给出了千字文的书法对比,我感觉写得好的那组(赵孟頫),直观看上去落笔很果决(但可能他落笔之前早就思考过该如何落笔,这和无章法的即兴作品不是一回事),线条富有张力,这张力来自一种反弹之势。“紧擫矫健”,莫过如是。相反,形成落差的那组是“点画拼搭而成”,看似每一笔都很规整,似乎笔墨都凝聚得体,但寡淡,一板一眼。点画是唐人书法基本功,但赵孟頫用笔精湛到可以随心所欲而不逾矩,风骨从中而来。 唐人怀素的《自叙帖》用笔特色是阴阳相生结字,简单说来,就是连续手腕转动的惯性带来的一个方向的转动,必须要有相反方向的转动接续,“反者道之动”。详细说就是,前一个字写完后,手腕仍在空中打转,笔毫借其力,增强了后续的反转运行之势。如此一来,字与字之间像有一口气衔着,结字有了节奏,笔势飞扬而始终平衡。 因此,评判一个草书写的好不好,要看是否有点画之势,即“节节换笔”“正心着纸”“无一黍米倒塌处”“环转处悉具起伏顿挫”等诸多笔法要素(清包世臣语)。草书是外形,正书是骨架。 从细节看笔势,对分辨真伪也有帮助。比如作者比较了怀素真迹和流日假货,放在一起看对比惨烈,拙劣都不足以形容伪作。