罗生门（知书经典）

读过芥川先生两个版本的短篇合集，赵玉皎女士翻译得最佳，且应该极难超越，如果要读芥川先生的作品，是不能不读赵女士所译版本的。 好作家和好译者的相遇，会让人觉得彼此碰撞的灵魂都在熠熠生辉。相比之下，这个版本的翻译就平平了，只能说是个极其常见的译本。 如果读过芥川先生的《竹林中》和《罗生门》，可能会奇怪为什么出版社大多以“罗生门”作为先生的短篇合集名称。毕竟作为文化符号的“罗生门”，其通用含义是多方对同一事件各执一词，导致真相扑朔迷离，这在原作之中，明明更贴近的是故事《竹林中》。 原因在于1950年黑泽明震撼世界影坛的作品《罗生门》，该电影借用了小说《罗生门》的场景，融合了小说《竹林中》的故事，并赋予一定创造，使得“罗生门”这个词随电影一起反向输出，成为了“谎言与人性自欺”的代名词。就此，出版社便多借电影热度，几乎都将芥川先生的短篇合集著为《罗生门》。 这个版本的《罗生门》（短篇合集），最大的亮点或许是收录了《齿轮》一篇。《齿轮》为先生先前最后的作品，通篇都充斥了荒诞、迷离的艺术色彩，读的过程中仿若也能代入主人公的精神痛苦，字里行间都似腻在一团难以言喻的融化物中，连呼喊的声音都无法发出……如此绝望，却也如此可能就是先生所感受到的真实。 那么多人仿写芥川龙之介，却没有人可以成为第二个芥川龙之介，在先生身上，我看见了“艺术是存在代价”的最鲜明写照，对先生，我会存在很多好奇。 好奇他是不是真的愿意成为芥川龙之介，最后又是不是找到了自己想要的东西，再来一次能不能获得他想要的幸福呢……不过一切都无从得知了。每次读完芥川先生的作品，如梅雨般漫长的忧伤都会漫上心头，就像走在戴望舒先生笔下的《雨巷》，不过丁香花的形象可能会变成梅子之类的事物吧。 推荐芥川先生所有作品，不过不推荐这个合集版本。

魔镜魔镜告诉我 在京都罗生门斑驳的梁柱间，暴雨冲刷着平安时代的黄昏。 阴湿男鬼味。 当我们翻开《罗生门》这部短篇集，仿佛推开了一扇雕花木门，门后是永不停歇的暴雨，破碎是每个现代人都似曾相识的生存困境。 罗生门下有什么抉择。 在《罗生门》中，那个蜷缩在门楼下的仆人，像极了现代人面对生存困境时的镜像。当生存的本能与道德的枷锁激烈碰撞，当饥饿与寒冷将人性的外衣层层剥落，仆人最终选择成为与盗贼无异的存在。这个选择不是突然的堕落，而是在生存的重压下，人性防线逐渐溃败的必然。 芥川没有简单地批判或同情仆人，而是将这种道德困境的复杂性展现得淋漓尽致。仆人内心的挣扎，他对老妪的指责与自我开脱，都在揭示一个残酷的真相：在极端环境下，道德的边界是如此脆弱。这种困境并非只存在于平安时代，在现代社会，当人们面临生存危机、利益诱惑时，同样会陷入类似的道德困境。 《鼻子》中的禅智内供，因过长的鼻子而饱受困扰。他既渴望摆脱鼻子带来的痛苦，又在鼻子恢复正常后陷入新的焦虑。这种荒诞的执念，折射出人性中对自我认知的矛盾与挣扎。内供的痛苦，不在于鼻子本身，而在于外界目光的投射与自我认知的错位。 芥川通过这个看似荒诞的故事，揭开了人性中虚荣、自卑、敏感的面纱。我们每个人在他人的目光中寻找自我认同，在外界的评价中构建自我形象。一旦这种平衡被打破，便会陷入无尽的焦虑与痛苦之中。 芥川的笔触游走在历史与现代之间，平安时代的人物身上，闪烁着现代人的焦虑与迷茫。无论是《竹林中》不同人口中相互矛盾的证词，还是《地狱变》中画师为追求艺术极致而陷入的疯狂，都在诉说着人性中欲望的复杂与危险。 这些故事中的人物，如同在欲望迷宫中起舞的舞者，他们在追求权力、金钱、名誉、艺术的过程中，逐渐迷失自我，最终走向毁灭。这种死亡之舞，在现代社会依然不断上演。我们在追逐物质享受、社会地位的过程中，是否也在不知不觉中失去了本心？ 内心深处的阴暗与光明。芥川没有给我们答案，而是抛出一个又一个尖锐的问题：当生存与道德冲突时，我们该如何选择？当外界的评价与自我认知矛盾时，我们该如何自处？当欲望与理智对抗时，我们又该何去何从？ 魔镜魔镜告诉我。 这些问题没有标准答案，因为人性本就是复杂多变的罗生门。

《罗生门》由多个故事组成，其中同名故事最为经典。在罗生门下，一个被辞退的家将面临着生存的困境，是选择当强盗还是坚守善良，他陷入了深深的挣扎。而在那具女尸旁拔头发的老妪，为了生存不惜做出违背道德的事。每个人都在为自己的行为寻找看似合理的借口，将自私、贪婪、虚伪等人性的弱点暴露无遗。 书中人物的行为在利益面前，道德和良知变得非常脆弱。每个人都站在自己的立场上，编织着谎言，试图掩盖自己的丑恶。在现实生活中，我们也常常为了一己之私而做出违背良心的事，我们也在不经意间戴上了虚伪的面具。 然而，《罗生门》并非只是揭示人性的黑暗。它也让我们看到了人性中挣扎的一面。家将在最后选择了当强盗，但他的内心其实是痛苦和矛盾的。这说明即使在最黑暗的时刻，人性中仍有一丝善良和良知在闪烁。 读《罗生门》，是一次对人性的深刻审视。我们应该时刻保持清醒的头脑，坚守自己的道德底线，不被利益和欲望所迷惑。同时，我们也要理解人性的复杂，以宽容和悲悯的心态去看待他人的过错。只有这样，我们才能在这个纷繁复杂的世界中保持一颗纯净的心。

在阅读《罗生门》前，特意在网上查了下这个词的含义和起源，这个词最早源于日本，是用来借指人世与地狱之界门，事实与假象之别。其实在中国，也有罗生门的类似的词，我们叫它“往生门”或者“鬼门关”。 《罗生门》是日本小说家芥川龙之介的作品之一，这部作品共收录了16个暗黑小故事，将日本平安时代人性的丑与恶刻画的淋漓尽致，入目三分，和中国的《聊斋志异》有异曲同工之妙，芥川是否看过《聊斋志异》，是否受其影响就不得而知了。 想对日本平安时代的历史和文化了解的读者，推荐看一下这部作品，小说《罗生门》的故事背景发生在日本平安时代（794-1192年），虽然距今已有1000年的历史，但对于中国的读者而言，读起来确丝毫没有违和感，究其原因，是这本书有一个特别好的地方，每个小故事后都附有译者周庠宇的解读，可以帮助读者更好的了解故事背景，日本平安时代的历史和人文，以及作者芥川写的每一个小故事背后要表达的真实意途，通过借古讽今，揭示人性的黑暗面。 《罗生门》是一面照妖镜，是妖魔是鬼怪，一照便显原型。 明心见性，大道至简。弘一法师的人生三见：“见自己，见天地，见众生”。 我们一生都在找寻自己的位置，走好自己想走的路，才能赢得人生，看到未来。

在罗城门🚪哦后来慢慢传成了罗生门门口所发生的事，已经不能简单以人性的复杂来解释了。 但这次我不想再说关于它的事了，因为电影表现得非常淋漓尽致，而我也说不出那种感觉了。这次我想说的是鼻子那一篇，这算是生而异常比较典型的存在了吧。 每个人都是独特的个体，而禅智内供作为一个有名气且修行多年的僧人，他也并没有因此而对自己的长鼻子能够全然的接纳，他也一次次进行了各种各样的尝试，直到最后实在没辙才最终接纳自己的与众不同。 我每次在接纳自己不能改变的事情失败以后，总会陷入一阵子的自责中，然后循环往复…… 接纳对我来说也是一个过程，我应该顺应自己的性格去一次次打磨即可，以坦然的心态，而不是一次次自责，然后再失控放纵。反思自己是可以的，但自责真的没必要，它只是一种消耗。

《罗生门》的艺术价值首先体现在其惊人的叙事效率上。在极短的篇幅内，芥川构建了一个完整而深刻的人性实验室——落魄家将、拔尸发的老妪、风雨交加的罗生门，这三个简单元素构成的叙事场景，却承载着关于人性本质的沉重思考。当被主人辞退的家将在"饿死还是当强盗"之间徘徊时，每个读者都能从中看到自己在现实困境中的影子。这种将存在困境极致简化的叙事策略，使《罗生门》获得了超越时代的普遍意义。 芥川对人性的洞察具有令人不安的准确性。家将的心理转变过程堪称文学史上最精彩的人性蜕变的记录：从最初的道德坚守（"饿死也不当强盗"），到目睹老妪恶行时的正义愤怒，再到被老妪"生存辩解"说服后的彻底堕落。这个转变链条揭示了人性中令人战栗的真相——道德在生存压力面前的脆弱性。当老妪说出"我不这么做就会饿死"时，她不仅为自己找到了开脱的理由，更为家将的堕落提供了道德许可证。这种"恶的传染"机制，在当今社会的各类集体非理性行为中依然清晰可辨。 小说的象征体系构建得极为精巧。罗生门本身就是一个多义性象征——它既是物理意义上的破败城门，也是人间与地狱的界限，更是道德崩溃的临界点。风雨交加的天气不仅营造了压抑的氛围，更象征着传统道德秩序的瓦解。而老妪从死尸头上拔发的行为，则暗示着在生存危机中，人类会毫不犹豫地榨取同类最后的价值。这些象征元素共同构成了一个关于文明脆弱性的寓言：当社会契约崩坏时，人性中的兽性将如何迅速填补道德真空。 《罗生门》的现代性在于其对道德相对主义的预见。在传统道德叙事中，善恶界限分明；而芥川却展示了善恶如何在一念之间转换。家将最初谴责老妪"没人性"，最终却用同样的逻辑为自己抢劫老妪辩护。这种道德立场的反转，解构了绝对道德的神话，呈现出善恶判断的情境依赖性。在当代价值多元的社会中，这种道德相对性思考显得尤为深刻——我们对他人的道德谴责，是否只是因为尚未置身于对方的处境？ 小说的结尾具有惊人的开放性。家将"消失在黑漆漆的夜中"的结局，既是一个具体故事的收束，也是关于人类命运的隐喻。这个没有答案的结局迫使读者持续思考：在生存与道德的永恒冲突中，人类究竟能走多远？当我们在现实生活中面临"罗生门时刻"时，会做出怎样的选择？这种思考的延续性，正是《罗生门》作为文学经典的生命力所在。 从写作技法上看，芥川的冷静叙事风格强化了文本的震撼力。他没有使用任何情感渲染的词汇来描写家将的堕落过程，而是通过精准的动作描写（"他猛地抓住老妪的衣领"）和简练的对话呈现人性的突变。这种零度写作的策略，产生了比任何道德说教都强烈的批判效果，让读者在看似客观的叙述中感受到刺骨的人性寒意。 《罗生门》对我个人的启示在于它打破了道德优越感的幻觉。阅读过程中，我不断自问：如果我是那个家将，在同样的处境下会如何选择？这种自我质疑远比简单谴责小说人物更有价值。真正伟大的文学从来不是提供道德答案，而是唤醒道德自省——这正是《罗生门》历经百年依然鲜活的原因。 在当今这个价值混乱的时代，《罗生门》的警示意义愈发凸显。当社会出现危机时，人们总是轻易将他人妖魔化，却很少反思自己可能成为"拔尸发的老妪"或"抢衣的家将"。芥川龙之介告诉我们：人性中的恶不是遥远他者的专利，而是潜伏在每个人心中的可能性，唯有承认这种黑暗潜能，才可能建立更为现实的道德防范机制。 综上所述，《罗生门》是一部值得反复阅读、深入思考的文学杰作。它为所有愿意直面人性真相的读者提供了一面自省的镜子。在这个意义上，阅读《罗生门》不仅是一次文学体验，更是一次道德历练——它让我们在安全距离外预演了可能的人性考验，而这种预演或许能在关键时刻帮助我们守住道德的底线。

罗生门，是作者芥川龙之介笔下象征人性沦丧和生存困境的破败城门。导演黑泽明据此执导的电影，成为探讨真相与谎言的经典电影，其影响力超越了文学的范畴。由此，罗生门意指因立场不同视角不同而主观呈现的不同真相，因于人性的复杂而具有相对性的真相。 因对罗生门这个词感兴趣，读了这部芥川的短篇小说集，推荐一读！作者笔触细腻，故事荒诞犀利，寓意深刻，探讨了人性与道德、人性与生存等问题矛盾冲突困境中的挣扎与选择。加之译者周庠宇的精彩解读，帮助我们更充分完整深刻地理解作者理解作品，所呈现出的荒诞喜剧中的一种悲观主义哲学，激发我们对人性、命运以及人生的独特思考，值得反复咀嚼欣赏与反思的经典： * 破碎是现代人都似曾相识的生存困境。 * 尽管是无可奈何的情况，终究需要找到解决办法 面对要解决却无法解决的问题，方法便不再重要。 饿死还是为盗，二者择一。 * 人们习惯同情不幸，却也乐于见到他人的窘迫。 人的本质无法轻易改变，勉强追求他人的认可只会导致更深的困惑。 * 有时候，人们会为了一个不知能否实现的愿望，奉献自己的一生。有人可能会嘲笑这种痴情，但嘲笑者自己也不过是人生旅途中的旁观者而已。 * 欲望的本质：我们追求的是对幸福的幻想，而非幸福本身。 不论愿望是否能够实现，真正值得追求的是对自我价值与生活意义的理解。 * 人们自以为战胜了诱惑，但实际上可能已经屈服于它。 * 人性中的弱点不仅源自欲望，更来自对社会规则的盲从与恐惧。 * 人生有苦，方能知乐；人有死时，方知生味。 既然活着，痛苦就是理所当然的。苦难并非全然负面，它是生命中不可或缺的一部分，是通向幸福的路径之一。 生命的意义不在于逃避苦难，而在于在苦乐交织中寻找内心的平静与满足。 * 悲剧的魅力在于人物与命运的冲突，悲剧的高潮常常来源于人物无力改变命运的悲壮抗争。

以前因为偏见，很不愿意看日本人写的作品，感觉作品和日本人一样，有太多的礼节和过多的絮叨，看完这部小说集后，才发现自己太过狭隘了，每一部小说都很有深意，作者都能针对当时日本的社会形象而深刻的揭露人性在现实中的伸展或扭曲！是一部值得阅读的精品！

这本书是芥川龙之介的中短篇小说集。看这本书之前我还以为是电影《罗生门》的原著呢，其实情节相关性不高，罗生门也只是个地名。本书的主题包括时代，变化，命运等等。看完之后对19世纪后期日本社会有一定了解，那时尚处于工业化初期，还不能保证温饱，火车只有少数几条线开起来了，矿车的动力还是人力，迷信思想大行其道，资本至上的观念已经展开了。 时代变化的主题是每篇故事后面的赏析告诉我的，主要是对资本主义的批判。当时日本正在工业革命，人们无所适从，世界观、价值观正在快速变化——感觉又在照镜子了。时代剧烈变化总能产生历久弥新的文学作品，比如儒勒.凡尔纳在第一次工业革命时期，陀思耶夫斯基也是在俄国亚历山大二世改革之际，更不必说我国的鲁迅...现在我国变化其实也挺剧烈。可以参照美国、日本、德国工业化之后的文学作品看看之后社会发展的可能性。 印象最深的故事是芥川的遗作《齿轮》（享年35岁），写完这篇之后很快就自杀了。看的时候觉得前言不拾后语，逻辑混乱，情节简单，只是讲的主人公视角下世界与之为敌，最后甚至认为睡觉的时候会被家里人勒死。这就是精神错乱的世界吧。里面设定主人公眼里总能看到齿轮，不知道大刘写《三体》前有没有看过这部小说。记得《三体》里面有个人眼里总有数字钟的倒计时。

芥川龙之介通过一个个短篇作品，成功地将人间与地狱悲喜交加地融合在一起，展现出了一个充满心理美学与哲学思考的作品。 “如果人性是一面破碎的镜子，芥川笔下的每个故事都是最锋利的镜片。”他用鬼斧神工的笔触，在平安时代冷却的温度中刻出了现代人的焦虑与战栗，“让历史人物在欲望迷宫中跳起惊心动魄的死亡之舞。” 书中多次探讨了人类如何面对命运挑战的不惧惊恐，又不同程度的暴露出每个故事中仿佛照见自我的惊觉，以及芥川在命运面前的无力掌控与绝望。这种深刻的纠结与痛苦，使得作品成为一部让人反复咀嚼与思考的经典之作。