
蔡丹君
这是B站宝藏教授蔡丹君创作的一本唐朝诗人传记。蔡丹君老师以旅行为线索,将唐诗与地理结合,串联起诗人们跌宕起伏的人生,全景式呈现唐诗的演进脉络。千百年来,许多伟大的故事和诗歌都与旅行相关。 写下《滕王阁序》时,“天才少年”王勃正从人生道路上彻底脱轨;才气逼人、狂放不羁的李白,一生都在奋力挣脱出身带来的阶级困境;被一贬再贬的柳宗元,划出“起——落落落落”的人生轨迹,但孤独的力量,造就他“起起起起起”的文学造诣……诗人在路上。见山河,见天地,见生民疾苦,也照见真实自我,并化作不朽诗篇。
读完《唐诗里的十八场旅行》,心里有一种很奇妙的感受,像是跟着十八位诗人,走完了他们的一生,也像是走完了一场属于自己的心灵远行。 读到王勃、陈子昂、李白,杜甫,柳宗元…的故事时,心里是悲凉的。这些胸怀天下、想要一展抱负的文学奇才,最后都在仕途上屡屡碰壁。王勃因一篇《檄英王鸡》被逐出沛王府,人生彻底“脱轨”;陈子昂在幽州台上“独怆然而涕下”;李白一生奋力挣脱出身带来的阶级困境,却终究“长安不见使人愁”;杜甫从长安到奉先,“入门闻号咷,幼子饥已卒”;柳宗元参与“永贞革新”失败,被逼退位,被贬永州十载… 正如书中的一位读者所说:“看到这些诗人的命运,心中涌起的是一种难以言说的唏嘘,他们那么有才华,却那么不得志。” 读着读着,我渐渐释然了。 王勃有了这么多起起落落的人生,才能走进滕王阁,写下“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”;李白在跌宕起伏的人生中,选择了快意恩仇,活成了“谪仙人”;杜甫一路颠沛流离,才成就了“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜”的圣人心胸。 书里有一个细节让我久久不能平静:柳宗元在永州写“千山鸟飞绝,万径人踪灭”,唐朝气候温暖,永州地处南方,为什么笔下会有万物绝迹的雪景?蔡丹君老师告诉我们:这既是实写雪景,也是虚写心中的永州,那个被隔绝、被遗弃的世界。原来那些绝美的诗句,是用伤口熬出来的。 读这本书,像在跟十八位诗人隔空对饮。 ☀️ 王维的佛系:在辋川的三次送别中,把仕途起伏化作禅意山水; ☀️ 白居易的痴情:《长恨歌》看似写玄宗旧事,实则处处是湘灵姑娘的影子,“唯有潜离与暗别,彼此甘心无后期”,不就是“此恨绵绵无绝期”吗? ☀️ 刘禹锡的硬气:“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”,不是消沉的自比,而是认识到命运无常之后的释怀与接受; ☀️ 李商隐的深情自守:巴山夜雨,把离情别绪写到极致; ☀️ 孟浩然的恬淡:在鹿门山找到归宿,让人欣慰。 他们有的选择入世,有的选择出世。没有高下之分,只有选择的不同。看诗人们的人生,体味他们的苦与乐、酸与甜,为他们的壮志未酬而惋惜,为他们的胸有大我而震撼,为他们的“虽千万人吾往矣”而落泪。 这本书最打动我的,是它让那些课本里“高高在上”的诗人,变成了有血有肉的人。 ✨李贺虽然“宅”在家里,但通过阅读和写作,拥有的世界一点儿都不小; ✨白居易被母亲阻挠爱情,写下“愿作深山木,枝枝连理生”妥妥的“大唐版公爷”; ✨ 杜甫最开心的事,是和李白在一起; ✨韩愈五十岁才在长安买了房子,结果没住多久就被贬潮州,成了“无家之人”。 他们和我们一样,焦虑过、迷茫过、脆弱过、疲惫过。但他们把这一切,化成了不朽的诗篇。 合上书,我想起蔡丹君老师的一句话:“诗人的天职是还乡。” 但诗人最经常回去的,其实是精神中的故乡吧。 这本书让我明白:读诗,不仅是读文字之美,更是与千年前的灵魂对话。 那一个个鲜活的生命、一个个有趣的灵魂,原来都在路上,或是主动出发,或是被迫远行,在山水之间见天地、见众生、见自己,然后把这一切化作不朽的诗篇。 而这,或许就是读书的意义吧。 致可敬、可爱、可歌、可泣、可悲、可叹而又伟大的他们。 也致正在路上、寻找自己精神故乡的我们。
孟郊在将近五十岁时,才考上科举做了官,他第一件事是将母亲接上同住。他的"遊子呤",写的並非此刻的心情,而是在写那些科举不顺的岁月里,自己与母亲的每一次离别时不舍的互相的牵挂。 温庭筠的诗歌中,记录的是他的精神世界,一个用具体风景和人物建构出来的世界,其间有个体的温暖、甜蜜、痛苦和苍凉:"鸡声茅店月,人迹板桥霜"。
看到书的标题,本以为是一场与盛唐诗人同游山水、快意人生的浪漫邀约。在当下的视角看来,旅行往往意味着放松与探索,但对当时那些满腹才华、锦心绣口的诗人而言,更多的却是贬谪、漂泊、求仕路途的跌宕起伏。孟郊“慈母手中线”的牵挂,缝进的是屡试不第的跋涉,孟浩然对故乡的眷恋,背面是宦海无门的失落背影。读完才发现,唐诗里最动人的诗篇,原来诞生于最困顿的命运旅程之中。 似乎正是这种身不由己的颠沛流离,与诗人敏感多思的心灵碰撞,才催生出那些将个人悲欢融入山河岁月的诗句。他们在“旅行”中承受痛苦,却又用诗歌超越并升华了这种痛苦,将一己的际遇,转化为人类共通的情感表达——乡愁、孤独、失意、坚守、豁达。 我们在登山临水时,会念及李白“轻舟已过万重山”的神采,而当个人境遇陷入低谷,杜甫诗中那份沉郁顿挫又像一面镜子让我们照见内心的彷徨。至若人间离合,是母亲灯下“临行密密缝”的牵挂,是雪中送别时“天下谁人不识君”的宽慰,千年前的月光,依然温柔地映照着今人悲欢的轮廓。 透过旅行这个看似浪漫的窗口,去感受唐诗背后沉重而又鲜活的生命重量,更在其中体会着将苦难淬炼成永恒的美。
很喜欢这类书,诗词里是真实的性情,也是真正的一生。 和王侯将相,天下兴亡的大历史相比, 诗词里是一个个个人活生生的真性情。 身在局中,功名利禄,营营苟苟,这些传世的诗人,也都这样:挣扎,纠结,焦虑,愤懑……拿不起,也放不下。 俗尘渺渺,天意茫茫。 人生难免有很多,有很多,无可奈何。 身在局中,他们都不曾想到,以二十四史为评价标准,他们都籍籍无名,但以文学史为评价标准,他们都傲然超群,璀璨夺目。 而漫浪文学史,要比假正经的功名历史,有趣的多。 其实每个人的评价系统,都是可以自己选择的。当时的他们,如果能有今天的视角,应该都是无比快乐的。 浩瀚星空,万年功业,百代兴亡,人生如瞬。其实世界上只有一种真正的伟大,就是把自己的生活过得恰当。无关其他,无关评价。 现代的年轻人,应该有足够的聪明和勇气,去创造一个个属于自己的,新的生活。
不是具体的旅行 而是抽象的旅行 诗人的逆旅 从上一本书(浮世本来多聚散)过来的 读完那本读这本就很快 还是一样的解剖方式 先了解生平,创作背景,推想人格,再看创作 小李杜李贺的地方有点浅,可能因为我喜欢这几个,看过的很多了 其他人写的水平都在线 孟浩然,柳宗元,这两个给我的印象很深 不过 和上一本书一样 张若虚的天问 诗人,旅人的万古之愁 没有答案 不可磨灭 上一本书里孤独和落空划了等号 孤独可以是落空的结果 而落空又是常态 也叫作失意 出身的枷锁,被封死的上升通道 关门的理由有一万种 最后 不得正常生长的生命 被拦截的奔流 总要寻到一个出处 不是此处,就是别处 所以很多人官场失意,文场却一直起起起 苦难有幸被酿成了酒 我现在的观点是 一个人之所以成为这个人 有先天的种因,也有后天的风雨 不深刻当什么诗人 典型的路线是 轻狂,犯错/受挫,反思,不服/走人/重来/随意 理想要经历考验,筛选一遍信徒 清醒的痛苦是看到了冷和孤独 沧桑和无常 一切都会过去 出处又在哪里呢 这是个很好的问题 可惜没有答案 很多看似救赎 并非救赎
📖 2026阅读日记 · NO.018 《唐诗里的十八场旅行》 | 文学 · 唐诗人生 📝 一句话总结 那些曾经拗口的诗句,最终变成了心里的锚。 🌱 落地生根的三件小事 1. 迷茫不是坏事,是该翻篇的信号——读读诗人如何在困顿中找到出路 2. 遇到挫折时想一想:千年后谁还会记得今天的官位和得失?时间才是最公平的裁判 3. 按照自己喜欢的方式去度过人生——像徐霞客,像那些被山水记住的诗人 ✍️ 阅读书评 小时候最烦背古诗。那些句子读起来拗口,明明可以好好说话,非要拐几道弯,背起来跟受刑一样。 后来被生活磨过几次,忽然就懂了。 “长河落日圆”,原来那真的是天地间一片苍茫,只有自己站在那里,什么也抓不住的感觉。 “残杯与冷炙”,原来人真的会为了生活,去吃那些冷饭、看那些冷脸。 “世事两茫茫”,原来有些人走散了,有些事过去了,就是真的再也回不来。 那些诗一下子醒了,变成了自己的心跳和叹息。 蔡丹君的《唐诗里的十八场旅行》,就是给这些长大后终于听懂唐诗的人准备的。它不光带你去看山河,更带你走进十八种滚烫的、失意的、苍茫的人生。 李白被召进宫里,听着风光,其实就是陪着唐玄宗喝酒玩乐,给杨贵妃写“云想衣裳花想容”。别人羡慕得要死,他心里却苦得很。他有天大的志向,可在帝王眼里,不过是个会写诗的装饰品。喝酒误事是真的,但那个酒,大概也是在浇心里堵着的东西。 杜甫更苦。“朝扣富儿门,暮随肥马尘”,早上敲富贵人家的门,晚上跟在肥马扬起的尘土里走。读到这里,隔着上千年都觉得心酸。 韩愈被贬到潮州。那时候的潮州还是瘴气弥漫的边远之地,他心里大概也绝望过。但他没有沉下去,做了很多对百姓有用的事。后来潮州的山叫韩山,水叫韩江,那些比他官大的人早被忘了,只有他被老百姓用整片山水来记住。 这些人的命运放在一起,就会让人想一个问题:人生本来就是高低起伏、事与愿违的。他们在当时,有的是失败者,有的是倒霉蛋,可在千年之后来看,那些曾经评判他们的世俗标准、官位高低,真的有那么重要吗? 权力能给一个人官位,但给不了人心。时间才是最公平的裁判。 这让我想起《明朝那些事儿》的结尾。作者当年明月写了那么多帝王将相、权谋争斗,最后却用徐霞客的故事收尾。他说,真正的成功只有一个,就是按照自己喜欢的方式,去度过人生。 读这些诗人和他们的旅行,就像在大雪纷飞的夜晚,推开一扇窗,听见千年前有人和自己一样在叹息。那些历史在反复上演,别人的故事里藏着我们自己的影子。看懂了他们,反而觉得眼前的很多纠结可以放下了。 那些曾经拗口的诗句,最终变成了心里的锚。 迷茫是信号,孤独有回响。所有的事与愿违,也许都是命运在帮你绕开那些不属于你的路。 山河入梦,诗酒慰人。这十八场旅行走到尽头,其实是与自己重逢。而这场重逢会给你一种力量——去做自己真正想做的事,不被那些外面的标准带走。 🔖 文字拾光 • “人生是分阶段的。当一个阶段的事情做完,开始思考下一个阶段时,人会陷入新的迷茫。” • “人生短暂,时间有限,眼前的繁华歌舞、画栋雕梁,最后都会不见踪影,只有长江会一直默默流淌。” • “朝扣富儿门,暮随肥马尘。残杯与冷炙,到处潜悲辛” • “如今的潮州,到处都是和韩愈有关的山川景物……那么多人在潮州当过官,都被淡忘了,只有韩愈深深刻印在百姓的心中。” • “经历过深刻孤独的人才会理解:世界有时候会不以自己期待的面目出现。” • “辞亲远游,像是人生必须经历的一场修行,仿佛是一种成人的仪式。” 📚 延伸阅读 • 《李白传》—— 想深入了解这位“诗仙”的狂放与苦闷,传记比诗更直接 • 《苏轼十讲》—— 另一个在贬谪中活出高度的人,和杜甫韩愈形成对照 • 《明朝那些事儿》—— 书评中提到的结尾,关于“按照自己喜欢的方式度过一生”
一、作者评价王勃父亲 1.“普普通通”是主观判断,不是史实。王福畤在唐代官至太常博士、雍州司功参军,虽不算显赫,但绝不是一个“普通”的人。 2. “几个孩子都聪明”——把父亲的成就压缩成“生育功能”。这句话的潜台词是父亲本人不行,全靠儿子撑门面。这不仅是事实判断的问题,还带着一种不尊重的语气。 3. 这呈现的是一种居高临下的、带着现代人优越感的点评。 二、作者描述王勃 她在书中以“史书上没说得太清楚,有很多让人匪夷所思的地方”承认疑点,却又在下一句用“总之”强行定案:“杀了官奴的王勃原本是要抵命的。”从“涉嫌”到“杀了”,不过一行字,疑点就被她亲手掩埋。 1. “史书上没说得太清楚,有很多让人匪夷所思的地方”——承认疑点,却不追问 她明知此案疑点重重:曹达所犯何罪?史书未载。王勃若真杀人灭口,为何不销毁证据、为何不逃?这些疑问,她一句“匪夷所思”便带过,不曾追问、解释或考证。一个负责任的作者,面对疑点应当深究。 2. “杀了官奴的王勃原本是要抵命的”——把“涉嫌”变成了“事实” 前面刚写“涉嫌”,后面便写“杀了”,直接省略了判断过程。如果此事确有疑点,为何不呈现不同说法?她把一个疑点重重的案件,写成了已定论的事实,且未给出任何论证。 3. “刚好朝廷大赦”——只讲赦免,不提平反 大赦固然是王勃免死的直接原因,但赦免不能洗清罪名,只有平反才能恢复名誉。“寻复旧职”证明的是:朝廷不仅免了他的死罪,还认定他无罪。此书不提“寻复旧职”,只写大赦,等于给读者留下一个误导性结论。 4. “但官肯定是没得做了”——与史实严重相悖 杨炯在《王勃集序》中清晰地记载了这个过程:“坐免岁余,寻复旧职。弃官沉迹,就养于交趾焉。” 这段话的关键信息有两个: 1️⃣、“寻复旧职”——平反的明证 “寻”是“不久”的意思,“复旧职”就是恢复原来的官职。这是杨炯写下的公开文字——说明王勃恢复了虢州参军的官职。大赦只能免死,不能洗清罪名。官复原职,本身就证明了官方层面的重审与平反,朝廷不会让一个真正杀了人的罪犯重新为官。 2️⃣、“弃官沉迹,就养于交趾焉”——辞官省父 “弃官”是主动放弃官职,“沉迹”是隐去行踪、不事张扬,“就养于交趾”就是去交趾(今越南北部)探望和侍奉父亲。王勃选择放弃刚恢复的官职,南下看望因自己而被贬到蛮荒之地的父亲。他不是“被罢官”,是“自己辞的官”。他心里最放不下的——是父亲。这份愧疚和孝心,在杨炯笔下留下了清晰的痕迹。 这一段完整交代了王勃在官奴案后的全部轨迹:被免职 → 一年后复职 → 自己辞官 → 去交趾看望父亲。 三、武则天对“檄文”的态度 《讨武曌檄》写——“入门见嫉,蛾眉不肯让人;掩袖工谗,狐媚偏能惑主”。可武则天读了之后,反而“矍然为之动容”,问宰相:“有如此才不用,宰相过也。”她对骆宾王的才华是真心叹服,甚至责怪宰相错失了这样的人才。 一个被讨伐的人都能以欣赏的眼光看对手的才华,说明唐人对于“檄文”这类文体,有超越敌我的文学审美。 四、王勃的《檄英王鸡》 骆宾王写的是政治讨伐,王勃写的是游戏笔墨。把《檄英王鸡》和《讨武曌檄》并列,放在武则天夸骆宾王这个背景下来看,就更显得荒谬了——骆宾王的檄文是政治文件,而王勃那篇是写给斗鸡的玩笑文章。两者从性质到目的,都不是一回事。 一个写的是真实的政治斗争,一个写的是皇子斗鸡的游戏。书里把它们相提等于把“战争宣战书”和“用宣战书语气写朋友圈段子”当成同一回事。这个细节恰恰说明——王勃是一个很有趣的人、很好玩的人,甚至可以说带着一种文人的天真。 他写下这篇文字的时候,大概以为这只是一次智力的游戏、一次才情的戏仿,就像今天一个人发朋友圈“我要和楼下的猫拼了”——谁都看得出来是玩笑。只是王勃没想到有人会当真,而正是这种不设防的“天真”,让他后来毫无防备地踩进了同僚精心设计的陷阱——一个有意思的人、好玩的人、对人没有戒备的人,总是最容易被人算计。 五、王勃的真心 王勃的诗里频繁出现叠字——“泛泛东流水,飞飞北上尘”,“故人故情怀故宴,相望相思不相见”。这种反复回旋的节奏,让他的情感像水波一样层层扩散开来,他用声音让人感受到思念的缠绕与绵长。喜欢用节奏渲染感情,正因他的情感本身是真诚的、深厚的,不需要修饰,只需要找到合适的节奏把它呈现出来。 “海内存知己,天涯若比邻”——那是开阔坦荡的胸襟。 他的诗文里写满了对别人的牵挂。 “钟期既遇,奏流水以何惭?” 钟子期是俞伯牙的知音。“钟期既遇”就是说———我今天遇到了在座的各位知音,那我献上这篇文章,又有什么好惭愧的呢? 他不是在说“我文章写得好所以不惭愧”,他在说的是——“我遇到了懂我的人,所以我才毫无保留地把自己交出来”。 这是一种基于信任的交付,是对知音的深情回报。 “孟尝高洁,空余报国之情;阮籍猖狂,岂效穷途之哭” 他的处境比阮籍惨多了。阮籍哭是因为“路不通”,王勃是“命都快没了”。 但他说我不哭。 他高洁却没有用武之地,但他不像阮籍那样失态。这是王勃对命运的态度选择——我认,但我不崩。 王勃在《续书序》里详细记录了祖父撰写《续书》的经过,以及他自己奉命补修缺文、校订成卷的过程。 他态度谦卑—— “犹恐不得门而入,才之不逮至远也。” “其修身慎行,恐辱先也。” “呜乎小子,何敢以当之也,其尽心力乎?” “我怕自己根本入不了学问的门,我的才能还差得远;我修身慎行,怕辱没了祖先;我算什么啊,哪里敢承担这个任务,只能竭尽全力去做而已。” 这是同一个王勃——在滕王阁上对满座高朋谦卑,在书斋里对祖父的遗著谦卑。 《滕王阁序》贡献的成语多达四十几个,如果只是辞藻华丽,不可能有这么多词凝固成汉语的“基因”。他是把血和骨头碾碎了,掺进墨里,镌刻于纸。王勃用真心书写的是中国人心里本来就有的、但没说出口的那个“精神底稿”和“思想格局”。
旅行的速度和方便程度发生了很大变化,我们高铁和飞机出现使得我们更加容易产生了流动,其实户籍制度是用来限制民众的流动,本来户籍制度也逐渐消失了,似乎户口电子化化之后,全国都是可以调用,而且很大比例的人都没有住在户籍所在地,人户分离的状态是我们当下的一种常态,所以我们处于旅行的黄金时代,当然也是一个充满野性的旅行的时代,所以看到过去的旅行过程,感觉还是非常有意思的故事。唐朝的疆土非常巨大,所以旅行还是非常有意思的,我们可以看到唐朝文人除了祖籍之外,似乎没有受到旅行的限制,特别是在青年的时候需要从居住地到了长安来获得名声或者科举的功名,在这个过程之中,也是一个旅行的过程,看到了充满了乐观和期待的过程,可能这个也算是读书人的一种特权,或者说社会一种风气,从另外一个方面来说也是读书人的一种存在和表达方式,读书人变多说明社会财富增加,因为读书是不产生粮食的,而且需要消耗的,所以贫困之家还是很难读书的,同时读书也是使得社会产生阶层跃迁的最大可能性,与改朝换代时间混乱不同,尽管大部分也是不确定的,但是更多的还是依靠个人的努力,来通过筛选完成了社会的甄别过程。其实一旦完成了科举,获得了成功,就会产生若干落差,也就是被经常性的贬溯,这个就是一个旅行和认识他地的过程,文人是是可以用各种方式进行表达的,所以就会让我们产生若干记录,使得我们形成一定认识。
本书选取了唐朝18位诗人,简述了他们的生平。 有李白的“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”,有孟郊的“谁言寸草心,报得三春晖”,有温庭筠的“懒起画娥眉,弄妆梳洗迟”,有李商隐的“何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时”,等等。 但诗人的生平是相似的,大都抑郁不得志,内心波澜起伏,但这也才成就了诗坛上的大成。 历史总是惊人的相似。 从古人照见自己,原来自己并不孤独,在波澜壮阔的史诗中得到巨大的慰藉。 这些伟大的诗人,是一座座灯塔,指引着今人踟蹰而行,完成内心的一次次疗愈。 我想,这已足够。
跟着唐诗去恋爱 “你们想好婚前旅行去哪里了吗?” 前段时间我们几个人商量,要不要来一场说走就走的旅行,不都说旅行最能看懂身边人了嘛。高千当时兴致勃勃地找来了一本《唐诗里的十八场旅行》,说是要给我们设计一条唐诗之旅。结果嘛…… “要不就去滕王阁吧,”老板说,“我们努努力,把《滕王阁序》背出来,还能省个门票钱。” 王勃与落霞姑娘之恋 “说起来这本书的书名明明叫‘唐诗里的十八场旅行’,结果却以王勃和《滕王阁序》这篇赋作为头炮,”高千一脸哭笑不得,“总不能因为最后附带了一首诗,就把它也算进唐诗里了吧。” “严格来说王勃是靠‘海内存知己,天涯若比邻’入选的,”匠仔笑着给女朋友端来了咖啡和蛋糕,这段时间他在参加单位组织的‘当驿站站长’活动,就到我们这个也挂了驿站牌子的地方兼职咖啡师,“蔡丹君认为这首诗的标题,应该是《送杜少府之任蜀川》,理由是‘城阙辅三秦,风烟望五津’并非形容一州一县,而应该是对川蜀大地的概称,最重要的是蜀州是在王勃死后才建制,自然对应不上了。” “说起王勃之死,我小时候在电影频道看过一部同名的电影,印象还挺深的,”老板问我们,“你们有没有想过,王勃为什么要跑到别人举办的宴会上,写这么一篇文章呢?” “蔡丹君在书中的说法是当时王勃前往交趾看望父亲,从洛阳出发沿运河南下,途经南昌时得到一张邀请函,邀请他参加滕王阁的名流聚会,”高千翻了下书,又给我们讲了下民间传说,“我记得野史说法是都督阎公想要让自己的女婿扬名,早早准备好了文章。其他人很有脸色推托不写,没想到本来作为陪衬的王勃喧宾夺主,信马由缰。阎公生气离席,却不想王勃佳句迭出,直到‘落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色’,阎公大为叹服,《滕王阁序》遂流传千古。” “按照蔡丹君书里的说法,‘王勃是一个谦谦君子,他并非如后人说的那样浮躁浅露、恃才傲物,他是一个有傲骨但无傲气的人’,但这样的人,为什么要在滕王阁的宴会上当众打主办方阎公的脸呢?”老板笑着说,“电影《王勃之死》给了一个可以自圆其说的理由。王勃出狱后先是送了好友杜镜(也就是杜少府)赴任,后来又认识了忘年交老船工秋水翁和红颜知己落霞姑娘。落霞因钟爱王勃的诗歌《铜雀伎》被逐出宫庭,流落为民间舞伎,郁郁成疾,王勃欲相救却苦无银两,即便秋水翁相助也还不够。这时,滕王阁宴会悬赏百金的消息传到了王勃耳中。” “所以王勃是为了救人才去的滕王阁,那他最后救了落霞姑娘吗?”匠仔依次给我们几个送上咖啡,别说,做得还有模有样的。 “很可惜,虽然王勃最终在秋水翁相助下,顺利写出了《滕王阁序》,拿到了钱,却也没能挽留住落霞的薄命。所以电影最后,王勃看破尘世,跳水自尽而亡,和‘失足落水’的说法稍有不同。”老板抿了口咖啡,然后给匠仔“比个赞”,这也是我们几个的默契动作了。 “王勃选择轻生其实和《滕王阁序》中‘穷且益坚,不坠青云之志’有些不太吻合,但从电影剧情来说,王勃此时已经是‘失路之人’了,与其让他‘意外身亡’,不如让他‘主动求死’,”老板拿出手机,给我们找了一段网友的评论: 这也许是导演想赠予天才最理想的死法,正如往前数一千年的屈原,往后数一千年的海子——天才应当按照自己的意愿活着,或者死去,生亦夏花,死亦秋叶。 “说起海子,曹丹君在书里就引用了海子的朋友,同时代另一位天才诗人骆一禾的诗《漫游时代》,‘愿尽知世界,我只有扶额远游,对一生的虚掷无法考虑’。骆一禾是患病去世的,这或许就让他的诗歌稍稍失去了一些传奇性吧,”匠仔毕竟是研究诗歌的,对当代诗人比较了解,“我刚刚搜了一下对电影导演的采访,据说王勃写过许许多多的祝寿词、墓志铭以及应酬用的赋,每一篇都挥霍辞藻,炫耀才气,可以说并不亚于《滕王阁序》,但今天我们大多数人却只记得《滕王阁序》,这只能说是传奇的故事赋予了文章热度吧。” “我还记得在电影镜头里,落霞姑娘仿佛病愈,等待着王勃归来,但这或许只是王勃心中美好的愿望,正如幽怨女子和渔樵隐士,其实都是诗人内心的投射一样,”老板话锋一转,“但是在蔡丹君书中,她却认为白居易在《长恨歌》后半部分,让唐明皇和杨贵妃再度相见,你们不觉得她解读错了吗?” 白居易与湘灵姑娘之恋 小时候我一直以为《长恨歌》的后半部分,是唐明皇与杨太真在天界相会,毕竟“含情凝睇谢君王”嘛。不过后来我偶然间看到一档电视节目解读《长恨歌》,其中说到“唐明皇与杨贵妃此后再未相见”,于是又重读了诗歌,才惊觉正是唐明皇未至,杨太真才要“钿合金钗寄将去”。所以诗中“天上人间会相见”表达的是希望,而不是现实。 “我还特地用数据库检索,发现《白石长庆集》中有收录当时和白居易、王质夫等人一起游览仙游寺的陈鸿写的《长恨歌传》,其中明确提到方士游神驭气到仙山后,‘因称唐天子使者’,玉妃见方士则‘问皇帝安否’,说明只有方士去见了杨太真,”匠仔的眼神飘向窗外,良久才说,“以前我写过一篇《霓裳羽衣曲》,其中将杨贵妃、湘灵姑娘、琵琶女和小蛮设计成一个仙女的几重身份。而《长恨歌》则是这位仙女邀白居易入梦后请他写的。” “说起来这篇还是写给高千的定情信物呢,”我笑着看向羞赧的闺蜜,“是不是和小说里的仙女一样,从此情根深种,不能自已了呀。” “这个,我们来说说湘灵姑娘吧,”高千生硬地转移了话题,“匠仔当时把湘灵写成了一个比白居易大几岁的长安歌女,然后和少年白居易一度春风,后来又化作琵琶陪伴白居易,白居易在一次和她梦里相会,醒来以后就写下了《花非花》。” “但如果按照蔡丹君的说法,那我编的故事就完全对不上了,”匠仔摸摸头,“湘灵是比白居易小四岁的邻家少女,他们‘妾住洛桥北,君住洛桥南,十五即相识’,可是两人的相恋却受到白居易母亲的阻挠,最终只能‘愿作深山木,枝枝连理生’。” “如蔡丹君所言,白居易除了在诗题中怀念湘灵的《夜怀湘灵》《冬至夜怀湘灵》外,还写了《生离别》《潜别离》等一系列诗,”高千感慨说,“这些诗中极度压抑的相思之苦,或许就影响了《长恨歌》的创作,比如《潜别离》最后‘唯有潜离与暗别,彼此甘心无后期’,说的不就是‘此恨绵绵无绝期’嘛。” “所以长恨歌看似写玄宗旧事,实际上是写白居易自己与湘灵姑娘的旧事,匠仔的创作表面上谬以千里,实际上却暗合了白居易的内心,”我鼓掌说,“你们两个就不用‘少年离别老相逢’了,这辈子就‘在地愿为连理枝’吧。” “你们两位也要‘在天愿作比翼鸟’哦,”高千冲我翻了个白眼,“白居易后来被贬为江州司马,就是我们熟悉的《琵琶行》的背景,但当时他又一次遇到了湘灵,并为痴痴守候他十八年的湘灵写了《逢旧》《感情》。不过此后两人终是失散,再无相见。” “那你们说,《琵琶行》这篇,会不会也是表面上写琵琶女,实际上写的湘灵姑娘呢?”我问,“琵琶女自称‘夜深忽梦少年事’,难道不是白居易的少年事吗?” “这个就有待蔡丹君等学者研究了,不过我感兴趣的是另一个话题,”匠仔笑道,“我小说里胡编乱造,说唐明皇转世为白居易,其实白居易自己也有类似的说法哦。” 温庭筠的蹉跎故事 据野史记载,白居易和李商隐为忘年交,曾经开玩笑说想转世为李商隐的儿子。白居易去世后,李商隐对几个孩子悉心培养,但发现均无诗才,只好感慨未能与白居易再续缘分。 “这种转世之说,古人也称之为‘后身’,蔡丹君写温庭筠这篇时,就提到了一句‘闻说中郎有后身’,”高千为我们解释说,“中郎就是蔡邕蔡中郎,蔡文姬的父亲,《琵琶记》的男主角。据民间传说,东汉辞赋大家张衡,也就是那位发明地震仪和浑天仪的科学家,他去世时,蔡邕的母亲才怀孕。而蔡邕和张衡两人长得非常相像,又都以文才闻名。所以就有蔡邕是张衡‘后身’之说。” “我在小说里提了一笔,说仙女送给白居易的是蔡邕的琵琶,也机缘巧合地暗合了‘后身’的含义,”匠仔收走了杯子,又给我们倒了大麦茶,“另外不是也有李煜的后身是纳兰性德的说法嘛。科学家当中,伽利略去世一年左右牛顿出生了,要不是时间对不上,也可以说牛顿是伽利略‘后身’呢。而伽利略去世三百年后,霍金在伽利略的忌日出生,这也是科学界中一个津津乐道的巧合了。” “不过我没读懂,既然野史说蔡邕是张衡的后身,那为什么会说‘闻说中郎有后身’呢?”老板提问说,“不应该是张衡吗?” “这里我的理解是温庭筠认为世上还有许许多多像蔡邕那样以文才安身立命的人,包括温庭筠自己,都是蔡邕的‘后身’,”匠仔说,“然而相对于还在东汉末世发挥过才能的蔡邕,温庭筠一生蹉跎,和同时代齐名的李商隐一样,‘虚负凌云万丈才,一生襟抱未曾开’。” “说起来温李之间还有许多关联,比如温庭筠曾经出入时任宰相的令狐绹的书馆,而在令狐绹去淮南任节度使后,温庭筠却在喝醉以后去令狐绹官署索要钱财,”高千说,“蔡丹君认为温庭筠对令狐绹心怀怨恨,是因为没有帮助他入仕,后来温庭筠回到长安,还写信给裴度,请求他主持公道。” “虽然我们不知道事情真相如何,但温庭筠因为这件事情,声名一落千丈,成为‘文人无行’的典范,和陷入党争,被认为‘叛徒’的李商隐也算难兄难弟了,”匠仔话锋一转,“温李两人都算出自令狐家门下,但‘交皆不终’,温庭筠的问题是‘平昔狼籍,口语不慎’,李商隐则是‘忘家恩’,所以‘恨温尚浅,恨李较深’。” “不过这对难兄难弟彼此关系还不错,两人也有诗歌往来,甚至还有《夜雨寄北》是写给温庭筠的说法,”高千突然问我们,“你们有没有看过《唐朝诡事录》?” “没,怎么了吗?”老板和我都是疑惑脸。 “这部剧的素材之一是《酉阳杂俎》,作者是段成式,他和温庭筠、李商隐都写骈文,而且都排行十六,所以有‘三十六体’之说,”高千为我们解释,“而蔡丹君说,温庭筠小时候可能是被段成式的父亲段文昌收养的。” “那他和段文昌算是异父异母的亲兄弟了?”我好奇地问。 “温庭筠八岁丧父,他自称被故人收养。故人是谁,学界也无定论,蔡丹君倾向于段文昌,”高千感慨说,“段文昌历任淮南节度使等职务,温庭筠美好的江南印象,可能就和他与段家共同生活的时光有关。可惜温庭筠二十三岁时,段文昌就去世了,温庭筠自谋前程,却终究才高累身,仕途无成。” “其实除了命里注定发达的高适高达夫,蔡丹君书里的剩下十七名诗人,他们的生命旅程都不顺遂,”匠仔为我们读起了杜甫的诗,“‘文章憎命达,魑魅喜人过’,不管是谪仙人还是诗圣,都是在不顺的逆境中才写出好诗句的。” “我们是不是忘记了,还要选旅游的地方呢!”聊着聊着,离最初的目的越来越远了,我拍了下手,“现在,赶快,想一想。” “李白笔下的天姥山,这个在绍兴,比较近。”这是高千的提案。 “或者孟浩然笔下的建德江,这个应该就是新安江吧,也很近。”这是老板的提议。 “或者,我们去西安, 去看一看杜甫、岑参笔下的大雁塔, 去找一找刘禹锡写桃花诗的玄都观, 再去一趟周至县,一起去仙游寺。 一起读白居易和湘灵的故事。” 欢迎关注我的微信公众号“所谓大图书馆”(Rexlib)、少数派专栏“六蠹集”。