李白全集（宋朝母本原貌重现，一字未删。）

骆玉明: 李白其人 李白（701-762）字太白，出生于碎叶（唐安西四镇之一，治所在今吉尔吉斯斯坦境内）。李阳冰《草堂集序》等早出的文献均谓其为陇西成纪人，然陈寅恪先生之考证，则提出其家族实为汉化的西域胡人。幼年随家迁居绵州昌隆（今四川江油）。开元十三年李白二十五岁时离蜀漫游，经湖北、湖南而至江浙一带。后寓居郧城（今湖北安陆），娶故相许圉师孙女为妻。之后他仍不断出游，足迹遍及中原各地及山东，并一度到达长安。在漫游过程中，李白广泛交接文人雅士、名宦巨公，诗名远播。 天宝元年（742），李白被唐玄宗征召入京，供奉翰林。他入京时受到玄宗隆重的礼遇，踌躇满志，颇有心作一番事业。但不久就因遭到宫廷权贵的嫉恨与谗毁而萌生去意。天宝三载春，李白被放还乡。离长安后，他在洛阳与杜甫相识，结为知交。继而仍四处浪游，漂泊在河南、山东和吴越一带。 天宝十四载（755），安史之乱爆发。李白隐居于庐山时，永王李璘率师由江陵东下，邀请他参与其戎幕。肃宗李亨恐李璘成割据之势，发兵征讨，李璘军败被杀，李白也因此获罪下狱，不久被长流夜郎（今贵州铜梓一带）。至巫山时遇赦放还。宝应元年，李白病死于当涂其族叔李阳冰家。 在中国古代文士中，李白是一个生平、个性、思想都很独特的人。他是否为胡人后裔虽无定论，但其家非属仕宦而富裕逾常，这也是颇为奇怪的，所以人们猜想其父李客可能是一位巨商。李白自幼所受教育也不同一般，所谓“五岁诵六甲，十岁观百家”（《上安州裴长史书》），“十五观奇书”（《赠张相镐》），这里完全没有格外看重儒家文化的意味；在其他作品中，倒是常能见到对儒生乃至对孔子本人嘲弄的态度。 李白是一个生活兴趣极其广泛，而且无法仅仅在现实中就获得充分满足的人，他渴望积极地行动，追求一切可能的成功和享受。他“十五游神仙，仙游未曾歇”（《感兴》），而著名的道士司马承祯在江陵初次遇到他，便夸许他“有仙风道骨，可与神游八极之表”（李白《大鹏赋·序》），游仙问道的生活体现着超越凡俗的向往，也寄托着永生之梦想；他常年漫游，几乎遍历全国的名山大川，这既与求仙访道有关，也是因为自然的美景令生命感受到快慰；他纵酒豪饮，宣称“百年三万六千日，一日须倾三百杯”（《襄阳歌》），因为醉酒的境界神气格外飞扬；他又有很强烈的任侠作风，魏颢说他“眸子炯然，哆如饿虎……少任侠，手刃数人”（《李翰林集序》），他也曾回忆自己“东游维扬，不逾一年，散金三十余万，有落魄公子，悉皆济之”（《上安州裴长史书》），足见其为人之轻财好施，豪荡使气；当然，李白在政治上也慷慨自负，“愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》），这是壮丽人生所需要的舞台；另外，魏颢《李翰林集序》还提及他“骏马美妾”的出游，那也是一种古昔的风流俊赏。 总之，李白是一个充满梦想的非凡的天才，其个性之活跃和解放在中国古代诗人中无人可及。因此，李白也就很自然地为其同时代的人们所心仪，并永久地为后人所钦仰。 李白诗歌的艺术 崇尚自由与个人尊严，热爱生活，热爱自然，对亲友乃至广大的人群常怀着真挚感情，是李白诗歌中最突出也是最可贵的内涵。魏晋以来重视个人价值的精神，盛唐文化中的英雄主义的气质，都融会在他的诗中，并且更注入了某些带平民色彩的意识。他正是在新的历史环境中继承和发扬了古典诗歌的优秀传统，积极发挥基于其强大生命力的艺术天才，而成为中国诗坛上耀眼的巨星。 李白所期望的是壮丽的人生，而这必须通过建立奇功伟业来实现；李白所期望的又是自由的人生，而这意味着不能够向权势者屈服。在他的时代中，这两者完全是不可能统一的，但李白就其人生态度而言，从没有放弃这种理想的结合。 在诗歌中，李白喜欢赞美在动荡变乱的非常时期叱咤风云的人物，因为在那样的历史舞台上英雄的行动更为主动和自由，他们的身姿格外光彩照人。而他总是随着自己的愿望来描述这些英雄，使他们成了自己的替身或陪衬。如《古风》其十写战国时的鲁仲连：“明月出海底，一朝开光曜。却秦振英声，后世仰末照。意轻千金赠，顾向平原笑。”这里鲁仲连退秦兵是那样潇洒而轻快，大约李白想象自己排难解纷的身姿便是如此。又如《梁甫吟》中的郦食其：“君不见高阳酒徒起草中，长揖山东隆准公；入门不拜骋雄辩，两女辍洗来趋风。东下齐城七十二，指挥楚汉如旋蓬。——狂客落魄尚如此，何况壮士当群雄！”郦食其原不是楚汉之争中的决定性人物，但李白要把他写成如此模样。他还进一步推想，像他这样的“壮士”应该比郦食其那样的“狂客”更高一筹。 李白无法忍受俯首在权力的阶梯上费力攀升，他为自己设想的从政道路是由布衣直取卿相，做一番安国济民的大事业，然后是“功成拂衣去，摇曳沧洲旁”（《玉真公主别馆苦雨》）。当他来到长安的官场之后，当然也不能够为了遵守等级秩序的固有规则而屈膝向人。“揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤”（《玉壶吟》），对皇帝他无妨加以称赞，至于群臣也就是彼此玩笑一番罢了。当发现自己不能为官僚们所容忍时，他宁可抛弃皇家的荣宠。他诧异且愤怒地指斥这个世界的荒唐：“鸡聚族以争食，凤孤飞而无邻。蝘蜓嘲龙，鱼目混珍；嫫母衣锦，西施负薪。”（《鸣皋歌送岑征君》）而在《梦游天姥吟留别》中，他更高声呼喊：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”他把“开心颜”看得那么重要，因为他不能够压抑自己。但要李白从此高卧云山成为隐士，却还是不能够。在加入永王李璘的幕府后，他又兴奋地向往着一出手便能扶颠济危，犹如谢安之于东晋：“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。”（《永王东巡歌》）其实，李白是否具有在复杂的权力结构中从事政治活动的能力是可疑的。然而作为诗人，他为世人描绘了在当时而言是瑰丽非凡的人生图景。 对李白来说，生命的快乐也不只是寄托在政治上的成功，它需要各方面充分的满足，譬如饮酒： 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。（《将进酒》） 从无人将喝酒的事情说得如此义正辞严、慷慨热烈。大抵一般人总要为享乐生活找到在其之上的较为高尚的理由，但李白觉得享乐就是生命的权利，并不需要作什么掩饰。何况，酒还能将自然的人性从礼俗的拘禁中解放出来，恢复其本有的真诚。李白的饮酒诗总是洋溢着童真般的情趣，像本篇中“主人何为言少钱”云云，又如《山中与幽人对酌》：“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”人们喜爱这些诗，也正是因为从中可以感受到李白的坦诚性格和热烈的人生之恋。 大自然对李白来说是亲密的朋友，因为他常常把自己的性情融化到自然景物中去，然后又从自然中寻回另一个自我。例如他初出蜀时写的《渡荆门送别》： 渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。 李白离开自幼生长的西蜀，踌躇满志，振翅欲飞。此时来到荆门山下，但见天宇旷寥，平野无涯，一路被两岸高山紧紧夹持的长江欢畅地流向辽阔的大地，这不正象征着一个广大的世界将属于他吗？ 热爱自由和豪迈奔放的个性，使得李白尤其喜爱描绘雄壮的山川及其有力的动态。他笔下的黄河、长江，冲腾奔放，不可阻挡：“黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷……巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海”（《西岳云台歌送丹丘子》）；“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）。他笔下的山峰峻拔峥嵘，气势磅礴，像著名的《蜀道难》以“噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难难于上青天”这样的惊叹开头，而后以大量篇幅从各种角度描绘和渲染蜀山的高峻艰险，令人有惊心动魄之感。当然李白也善于写意境优美的山水诗，但由性格所决定，前一种才是最具特色的。 当然，李白的感情更多地是投向他周围的人们。他珍爱自我，由此也珍爱他人。我们先看他的《久别离》诗：别来几春未还家，玉窗五见樱桃花。况有锦字书，开缄使人嗟。至此肠断彼心绝，云鬟绿鬓罢梳结，愁如回飙乱白雪。去年寄书报阳台，今年寄书重相催。东风兮东风，为我吹行云使西来。待来竟不来，落花寂寂委青苔。 据魏颢《李翰林集序》，李白初娶许氏，后“合于刘”而“刘决”，此后他还有过两次婚姻。上引诗正是李白在河南收到刘氏从吴地寄来诀别书信后写的[插图]。从诗中可以看出，李白曾两次致书要求并急切等待刘氏到他身边来，但刘氏不知为什么不能来，还决定与他分手。而李白尽管对此有“肠断”之痛，但在诗中对她不仅毫无指责，而且更多地想到她的痛苦，好像看见她愁苦不堪的模样。这是一首十分动人的诗篇。尤其是在妇女的社会地位很低的古代中国，李白能够这样对待主动提出离异的女方，更为难能可贵。他对贵者是高傲的，对弱者却富于同情。 李白那些歌唱友谊的诗篇，更有很多是久来脍炙人口的，如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》是为两位名诗人而作，《赠汪伦》则是写给一个普通的老百姓： 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 李白的这一类赠别诗总是写得一往情深而又清爽畅快，缠绵悲切不是他的爱好。 自由活跃的性格，等级观念的淡薄，使李白能够饶有兴味地看待各种人的生活，随处发现人情之美。如《宿五松山下荀媪家》表达了因一个农妇对他的款待而生的感激之情，《秋浦歌》描绘了冶炼工人在月夜中炼矿时火光熊熊、歌声动地的热烈景象，而《越女词》则写下了对江南赤足少女的瞬间的感动：“长干吴儿女，眉目艳星月。屐上足如霜，不着鸦头袜。”生活对于他是如此富于吸引力，他的诗意感觉永远那么新鲜。 尽管盛唐时代社会文化之开放在中国历史上是不多见的，李白的诗歌创作也确实离不开这一大背景，但当时仍然找不到与李白风格近似的诗人；而在整个中国诗史上，李白也几乎是独一无二的。作为诗人的李白，实有其不可企及之处：他有特别强烈的自我意识，一般人在世俗生活中无法保持的童心与天真，旺盛的生命活力和非凡的天赋，还加上足够的文学修养，这一切实难汇集于一身。 从诗歌体式来说，李白除了七律写作较少，可说是众体兼长。其中为人称道也最具个人特色的是以乐府体为主的古诗，尤其是传统上归为“七古”而实为杂言体的歌行。由鲍照所开创的这一诗体，在李白那里比前人更为放纵自由，在句式的起伏无端而舒卷自如的变化中呈现着感情的激越跳荡、倏忽变幻。七言绝句也是李白特别擅长的诗体，写来或轻快流利，或飘逸飞动，公认代表着唐代七绝的最高水准。而五言古体、律诗、绝句，无不各有佳妙之作。 李白的诗歌极富于想象力。当寻常的形象无法容纳他的活跃而强烈的感情时，诗人就展开天马行空式的想象和幻想，创造出奇幻的形象与意境。如《陪侍郎叔游洞庭醉后》：“刬却君山好，平铺湘水流。巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。”先是把洞庭秾丽的秋色与酒醉联想在一起，而后又设想把君山削去，让湘水一无遮拦地流泻，便能够使洞庭的秋色“醉”得更透更动人。又如《梁甫吟》中的：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓，帝旁投壶多玉女。三时大笑开电光，倏烁晦冥起风雨。阊阖九门不可通，以额扣关阍者怒……”用幻想中天界异常诡奇激烈的情景表现了自己与昏聩的统治集团的冲突。而《月下独酌》写平常的生活内容却有着常人梦想不到美妙： 花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。 同样，李白诗歌在风格上也是兼具各色。情绪热烈、富于气势、境象奇丽固然是其重要的特点，但他也善于写或清幽或朴素的诗境。像“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”（《静夜思》）这样朴实无华的小诗，也是十分动人的。 “清水出芙蓉，天然去雕饰”，李白的这两句诗常被人们用来形容他自己诗歌的语言特色。他很喜爱南朝乐府，有不少诗篇的用语直接脱化于此（如《静夜思》系从《子夜秋歌》“秋风入窗里”一篇化出），而其他许多诗篇虽不是直接由此改造而来，却同样具有率真自然、清浅明朗的歌谣风韵。但是他的“天然”又并不仅仅是除去雕饰，浅显明白，而是在学习歌谣特点、广泛吸纳新鲜活泼的生活语言的同时，也广泛汲取了前代文人诗歌的精华，形成通俗而又精练、明朗而又含蓄、清新而又明丽的特色，语近情遥，自成高格。 在文学史上，初、盛唐诗歌继承了六朝诗歌所蕴含的多种可能性而获得大幅度的提高。尽管，追求文学的生气和抒情的解放，强调“风骨”，提倡“自然”，要求语言的雅俗结合，这些主张在六朝就先后被提出，但由于社会文化等历史条件和艺术经验积累的限制，至盛唐诗歌，前人的这些审美理想才真正得到充分的体现，而李白在这方面又正是一个杰出的代表。

太白诗词留万古，文振群壑，高闻九天。李白写诗有种梦到什么写什么的感觉，但他把持得住，还能很好地用这种飘逸劲转起视角。或者说他对文字的排列就像电影镜头的调转与切换（黄河走东溟，白日落西海。逝川与流光，飘忽不相待）。所以李白诗最有意思的是不拘一格，长短不一，杀气侧漏，并且视角没有限制，无论时空或意象（六月南风吹白沙，吴牛喘月气成霞），特别自由不羁（安得倚天剑，跨海斩长鲸）。最爱《公无渡河》，其次是《侠客行》《将进酒》《庐山谣寄卢侍御虚舟》《梦游天姥吟留别》《蜀道难》。虽然全集读下来意象重复挺多，甚至无聊而且有老干体。频率高的词有：笑杀，沧溟，吴钩，霜雪，蓬莱，青天，万古…等等。用典故上喜欢秦与楚汉（喜欢他的两篇序文《奉饯十七翁二十四翁寻桃花源序》、《饯李副使藏用移军广陵序》）。不愧中国文史之巅。