红楼里的波西米亚

读赵汗青的诗总感觉不知道在读什么文体，诗歌，小说，话剧，脱口秀，热血动漫，文学自由谈…… 她把汉语言冰糖熬成一锅糖色，下入神出鬼没的构词法，狼奔豕突的脑回路，极敏锐的感知力，极旺盛的生命力，和致死量的幽默感。 香！ 但她不打算装盘摆盘，端着锅就杀了出去，神挡杀佛，佛挡杀神，猫猫狗狗望风而从，乌泱乌泱杀进中文系，对着一切书本把糖色淋上去，滋滋作响，大快朵颐。 所以在诗里我们会遇到很多高营养知识碎片，可能是没舍得吃的，用引号打包给我们了。 撕咬过后，世界又慢下来了，千古八荒都重合在此刻，一句说到心巴上的话，一双望向对方的眼，一番情浓浓的独白……读之就像吃饱喝足后躺在春天／夏天／秋天／冬天一样享受。 丰富，相当丰富。

赵汗青的才华非常耀眼，这本诗集首先提供了一个证明

“夜色给了水 无名，无名天地之始。而名字？ 名字是它的第一颗绿水藻” 汗青是诗歌、小说、散文、评论、编剧的全才，这其中，“诗人”是最接近其性情的身份，有种与生俱来的“闪电劈开天地”的锐利气势。

红楼里的波西米亚，或曰大观园中的爱斯梅拉达

汗青姐的这部诗集读来烧脑，大量的文化符号让诗歌充满了隐喻之美。古典意象与现代意识的杂糅，荒诞文字与背后沉静思考的冲突构成了这部诗集有些“邪性”的诗意底色。诗人打破时空间的界限，让卞之琳、贾宝玉、李香君等人物穿越于当代语境，构建出舞台剧般精密而想象飞扬的文本空间。互文性强、语言混搭，既是对传统的创造性转化，也是对现代生存困境的深刻隐喻。一首首首诗歌如一场场精神戏剧，在古典与现代、秩序与自由之间碰撞出独特的诗意光芒，彰显出90后诗人独有的文化对话方式与艺术胆识。艾略特说历史意识这对于任何人想在二十五岁以上还要继续写诗的人是不可缺少的，这要求不但要理解过去的过去性，而且还要理解过去的现存性，我想汗青姐是做到了的。

读之似阳春三月，海棠夹道，摇曳多姿，香浓味远；又有数猫嬉戏其间，使人陶然忘归，不觉而思奇葩初绽时、花颜委顿时、瓣落如雨时、棠果遍地时，枯枝萧索时……各有所缺，各有所得，格调每每不同，而又一于美人秀色与蓬勃朝气中。“猫乃流体，随物赋形”，不亦善乎！

读汗青的诗歌，总惊叹于她信手拈来的典故，轻巧得不像话，这不免使我异常的羡慕。在我读来，汗青的诗歌是“满”的——意象是满的，表达也是满的。我想，这大概源于她外放的性格吧。好吧，这不免又使我羡慕。 在我感觉，诗歌是精神与美感综合的产物，想要在自我的风格上长久地将二者凝结于作品中，要看诗人的心是如何铺展在自己走过的道路上。期待看到汗青另一种颜色的心脏……

读这本诗集就像跟更高维度的赵汗青本人对话，高维，但绝对还是她本人：绝色倾城，才动四方，遍身绮罗，约雕金钏垂贯珠缨，侧衩到胯根前V到肚脐眼，站在暝色中的高楼上，红烛昏罗帐的后边，绰绰的影子叉着腰骂街

居然微信读书也有了啊啊啊啊啊 之前实体诗集已经翻烂了 目前贵诗坛唯一能让我读下去的诗人就是zhq了

最近几年唯一迫不及待购买的实体书。去年偶然邂逅汗青的诗，犹如每日必行之路上偶遇一汪清浅的水泽，实在欢喜。同为90后，在汗青的诗中看到了很像自己又很不像自己的部分，不免👀一亮。她的诗，是盛夏一杯冰爽的彩色鸡尾酒🍸，是初秋裂开的一粒粒晶莹石榴，是古筝和鸣架子鼓，是满眼霓虹灯，心中一支红蜡烛……已然成为我每天给宝宝的胎教读物～