制作：人类学、考古学、艺术学和建筑学

和我预想的有不完全一致的地方，比如这个概念里面不仅仅只是包含了我以为会重点用作连接的“手作”，相对的也有很多叙述和论述，让我仿佛获得了另一双眼睛去观察和另一种思绪去感受。而译者又保留了大量的原词对照，使得作者很看重的语言本身，不至于损失掉过多丰富的感觉和诗意的元素。制作者与材料，和材料的动态特性；对象的语境迁移，和自然提供的物质、文化提供的形式；结构与细节之间的分界，和穿梭在二者之间的建构及动作；这分界在另一层面上亦是渗漏，是在互通中回答，识别线索并讲述......“栖居于世界，就是参与形成的过程”制作亦是成为。

读序的时候就感觉不妙，作者在序里谈的内容，谈内容时使用的语气，不禁让我满脑袋问号“作者在序里所说的东西，跟他这本书所要写的东西有什么关系？！”我很不喜欢作者言必提及某某文化名人的说话方式，好像不提及名人他说的东西就没有了文化权威一样。好端端的事物、体验，他非要在一手的经验之上加上一层二手的知识，把简单的事搞复杂。这感觉就好像度假村贩卖的艺术项目，有着最漂亮的卖相，最富有文化内涵的说辞，但是骨子里却是空空如也的。

ingold对跨学科的野心体现在他的焦虑之上，而且每每设问，之后的解释似乎又绕道一个相对“流动”的回答里。对我来说最有启发的是无边界的身体与有生性的力场，以及种种庞杂学科背后的文献综述，尽管这些百衲衣也在我指尖的键盘敲击中流走了（海德格尔你是真的轴）。

英戈尔德到作品总是极具思辨色彩。爱不释手。

读完除了让我回到德勒兹以外啥也没收获…但是和朋友们一起读的感觉真好

一本提供了不一样的视角的书，一本关于人的本能的认识的书，一本告诉你如何从最简单的世界侧面发展人的书。

艺术的核心在于人与材料和工具的连接，在摸索自身技能、材料特性与工具使用方式的过程中产生灵感和经验……所以制作不是灵感乍现后枯燥的实现过程，而是艺术本身。

翻译对于普通读者来说，还不够接地气，让阅读变得很困难。