视觉艺术中的意义

古埃及艺术：表现人体最具有辨识度【特色】的侧面 量化比例 机械 精准 重构 没有短缩法 古希腊艺术：受柏拉图和亚里士多德的影响 模仿 在古埃及基础上加入了一些创作者的主观视觉调整 对运动 视觉变化等的承认 短缩法的发明 以服务于一种整体的美与和谐 中世纪：以一种宗教精神来操纵艺术的布局和形式 古典主题和古典母题的分离 文艺复兴艺术的特点：对古典主题和古典母题的重新统一 对比例和个人视觉 艺术效果的重新统一 人文精神 个人主义 理想形态 将主观判断和观者感受纳入进绘画和雕塑艺术的比例展现 *主观与比例的对立 古埃及的技术与客观统一的 数学的 量化的比例；古希腊在此基础之上 放松对于技术比例的追寻 对主观性稍作让步而形成的短缩法以及一些为观者感受而让步的拉伸手法；中世纪服从于整体宗教秩序而无视客观比例的平面艺术；文艺复兴时期比例 主观感受 整体性 空间感的整体统一，以及比例在丢勒这里发展到巅峰以后必然的衰败；巴洛克和表现主义艺术对比例的不再需求 现代艺术也是如此 逐渐从共相的理想模型转向个体的主观经验