听懂绘画 看透音乐
吴晓勋
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¥53.9定价
吴晓勋
本书以独树一帜的跨艺术视角，通过十余组画家与音乐家的平行传记，揭示了绘画与音乐在历史长河中的互动关系。全书以“命运交织”为核心线索，将不同时代的杰出创作者，如华托与莫扎特、大卫与贝多芬、库尔贝与比才等并置剖析，生动展现了艺术革新与社会变革的强烈共振。书中收录了大量珍贵图片及唱片封面资料，巧妙构建了视觉与听觉的双重叙事维度。 本书适合艺术史爱好者、古典音乐爱好者及跨学科文化探索者阅读。通过双重艺术维度的交织分析，为读者打开理解欧洲文化艺术发展的新视角，尤其适合希望深入了解19世纪至20世纪欧洲文化艺术互动关系的读者。
总觉得这书像是没有写完，毕竟艺术依旧在不断地发展，各种各样的作品始终在出，艺术家的故事们也没有终结的时候吧。 由于自己的才疏学浅，书中提到的好多音乐作品都没听过哩，故无法感同身受到作者笔下那丰富细腻的描述，不过感谢作者分享了好多西方画家音乐家们的故事，印象深刻的有风流成性的李斯特，风情万种的阿尔玛，还有莎乐美这个世上最难演歌剧角色诞生的前前后后等等，感觉西方艺术家们都喜欢打破前人制定的规则，不破不立应该是最好的形容吧，虽然最后都是前浪死在沙滩上哩。 书的后半部分是关于俄国的艺术史，这方面阿拉是小白，读后算是开眼界了，可惜俄国艺术家的名字都太难记的，各种基啥的，估计没几天都忘光了吧，吼吼。
《听懂绘画 看透音乐》以“命运交织”为主线，将华托、莫扎特、大卫、贝多芬、库尔贝、比才等十余位画家与音乐家并置，剖析视觉与听觉艺术在欧洲19—20世纪的革新与社会变革共振，揭示绘画与音乐相互启迪的深层关系，为艺术史与音乐爱好者提供跨学科新视角。
创意不错，跨艺术门类的融合评论，音乐我不敢乱说，但因为也是美术行业的，所以单从画家的介绍和评论来说，没啥特别之处和亮点。能打个70分，给中学生看看作为艺术欣赏入门还是可以的。
绘画一般看得，音乐必须听得，为啥作者起个违反常规的书名《听懂绘画看透音乐》，百思不得其解啊！