上海的狐步舞

穆时英以蒙太奇笔法裁剪旧上海夜色，爵士乐与脂粉烟火交织成浮华幻影。破碎的人物片段拼凑出三十年代都市欲望，纸页间尽是摩登喧嚣下小人物藏不住的悲凉，新感觉派文字如流动胶片，道尽旧沪上的荒唐与落寞。

这个手法在当年国内应该算稀罕的，太像电影画面，描写取自电影的画面，节奏取自狐步舞，然后通过蒙太奇把片段进行组接。 他应该会很喜欢德国表现主义和日本电影。这篇小说的完成度很高啊，惊艳到我的两个地方，蒙太奇的运用和中英文的拼贴。 同时，氛围感也甚是出彩。这也是他的短板，用大量的语言去着重刻画氛围，在这篇小说当中，确实有一篇迷幻之感，的确符合当时上海的本质，建在地狱上的天堂，而氛围并没有推动故事情节发展，或许因为太短了，导致很多的东西都没有挥发出来。我个人是很喜欢的。 另外，小说不能直接挪入电影蒙太奇的构想。小说仅仅是制造氛围，捕捉个人情绪的碎片。如果将两三个空间运用蒙太奇去强行把它们粘合到一起，而没有一个稳固的空间感与显著的视觉作为支撑，仅仅只是捕捉个人情绪的流露，这种构想也只是停留在文字层面的。

写作手法挺新奇的，蒙太奇手法，（小标题法‌：用几个小标题把不同场景分开写。 ‌平行空间切割‌：同一时间展现不同地点的场景，形成对比。 ‌时空锚点对照‌：固定一个地点，写不同时间的状态变化。 ‌情绪触发闪回‌：用当下场景触发过去记忆碎片。‌‌）用得太多，造成纸醉金迷，眼花缭乱的效果。 富人奢靡淫乱的生活与普通劳力、黑道人士疲于奔命草菅人命的生活进行穿插叙事，光鲜亮丽的城市里隐藏着无数弊病暗疮，迷醉的夜色掩盖了一切，第二天太阳升起，又是新的一天。 全文围绕“上海，造在地狱上的天堂”为主旨展开，首尾呼应。

确实太像由电影转写来的文字了。我都觉得不太能算小说，更像剧本。这算是那个时代的文学探索吧？

上万字的文章就看出以前的上海，造在地狱上的天堂。 现在的呢？