
潘天寿
潘天寿的《中国绘画史》是中国现代美术史学开山之作,它系统讲述了中国绘画从上古到清末的完整发展历程。全书按朝代顺序展开,涵盖了各个时期的主要画派、代表画家及其艺术特点,并对绘画背后的社会、政治、文化背景进行了分析。书中提出了一个重要观点:中国绘画与西方绘画是并立于世界的两大艺术体系,各有高峰。此外,该书还探讨了佛教、西域等外来艺术对中国绘画的影响。整体上,这本书既有学术深度,又适合作为了解中国绘画史的入门读物。
我虽然自己不会画画,但是看到那些作品,惊叹于作者的构思与画技,真的好棒! 通过阅读这本书,我们可以进一步了解中国绘画的发展历史!
我虽没有画画天分,但是却也偏爱艺术史、艺术故事,爱看名家讲解,提升理解力
• 他将全书分为古代史、上世史、中世史、近世史四编,跨越24朝,囊括山水、人物、花鸟、宫廷、文人等各类绘画,并对1600余位画家及其社会背景、画派流变作系统论述,以回应“如何用现代学术方法整理传统资源”的时代课题。 综上,《中国绘画史》的创作背景可概括为:在西学冲击与民族认同需求交织之下,潘天寿借鉴日本及西方学术成果,试图以现代史学方法重建中国绘画的完整脉络,既是对传统艺术的守护,也是对当代文化危机的回应。
沿着历史脉络梳理国画发展,名家画作与艺术思想娓娓道来,读完能建立清晰的美术史观,感受传统笔墨独有的韵味。
中国近代美术史开创性著作,系统梳理历代国画发展脉络,兼具专业史料价值与独到审美见解,是理解中国传统绘画体系不可绕过的经典读本。
美术爱好者必读的经典著作。跟着潘天寿先生的梳理,理清国画千年发展脉络,各个流派、名家演变清晰,读完建立起完整的国画认知框架。
融汇书画品鉴与文史考据,见解独到,精准剖析国画精神内核,是美术研习经典读本。
立足国画实操视角梳理千年画脉,条理严谨,厘清各流派演变,兼具理论与实践价值。
按朝代顺序梳理,从上古一直写到清末,几乎囊括了中国绘画发展的全部重要阶段。
近代美术经典著作,系统梳理国画从古至今的演变脉络,作者本身是国画大家,兼具专业理论与审美眼光。