
杉本博司
《艺术的起源》收录了《放电场》、《偏光色》、《光学玻璃五轮塔》、《观念之形》等系列与多件装置艺术作品,值得提及的是,本书也体现了杉本博司对茶道的研究与兴趣,着墨较多的篇幅如与茶道相关的《三夕茶会》及向日本美学宗师千利休致敬的能剧创作《小田原》。
评分这么低 估计是因为这本书没有什么逻辑 零碎繁杂 又有很多的奇怪的名词 但是我却觉得很好 也不是要有什么系统的收获 但偶尔瞥一瞥艺术家的思想 就会知道很多的所谓的“疯狂“ 无非是自己阅历尚浅 知道我不知道 谦礼而不自卑 前路漫漫 上下求索
2026.09.02|哈~如果能有更多学识的话估计更容易懂一些吧。想要学习更多的东西了。
因为摄影关注到了作者,但书中并没有讲如何拍照之类的知识。 书中更多的是,对作者自己的作品或者收藏品的思考,或者是对其进行相关的历史解读。 摘录:有时候会出现信息传递错误的情况,但是如果接收的错误信息正好可以适应当时的环境,那么错误信息也就成了正确信息,这也许是所谓的进化吧。生命本来就是机会主义的产物。
对于这个时代而言,杉本博司不仅是一位摄影艺术家,更是一位富有哲学态度的思想家、史学家、收藏家而后者正是其作品,超群出众的本源
能看到杉本的创作思路,非常出色。颇有种杉本是千利休当代弟子的感觉,但也只是弟子,利休高蹈出尘,开门立宗,在当代似唯有杜尚可比。 后半截对谈可以不看,艺术家讲社科通通都是童言无忌的胡说八道自说自话,满满都是对历史政治社科的无知,吹吹牛寻找圈子认同还好,拿来当回事,那就拉倒吧。 毕竟如杉本所言,作者已死,在作品完成的时候,也是作者个人的隐去。
有种很割裂的感觉,在展示作品的构想方面,杉本有一种在极有限的条件下进行丰富创意的实力。但是到了后面表示对获奖的敬意时,又像一个油腻的老干部。最后对谈的部分像一个有很高学术水平的人,但是这和他前面展示的个人作品的印象又对不上。总之就是很割裂。。。
这本书从摄影、茶道、佛像、历史、神话多维度去构建了杉本博司个人的艺术世界。书中提到几个关于他个人的人生经历挺有意思。并且会让我想到邱志杰老师总体艺术论的艺术放育观。艺术应该从多维度去理解构造,我认为艺术是跨学科的存在。艺术对我米说更像一场灵修也像是一种哲学的慰籍。
读完获取到的知识很少,第一是电子书本身的排版和注释混淆不清,第二是书中涉及到的知识太过广博,以致读起来三心二意,还是基础太差了。总的读完还是有收获的,对于艺术的看法,艺术家对世界的看法,艺术家如何形成自己的作品,都算见识了一点点,也算不小的收获。
杉本博司是我追随已久的艺术家,将摄影与哲学紧密结合,能让人产生强烈共鸣。这本书围绕杉本的几次展览所展开。前半部分讲述杉本代表作品的创作历程,讲述的很细致,有助于我们了解杉本作品存在的意义。后半部分就开始论述历史、经济、变革、哲学等话题了,感觉有点灌水,我学艺不精,看不懂。
前面一半关于他自己如何创作艺术装置的解释对于自己的project很有帮助。后面部分似乎有点太散了,以对比东西方这个目的/内容做讨论挺没意思的。