文化创意产品设计及案例

这是上大学时上文创产品开发课时老师推荐的阅读书目。没想到毕业两年后才看完，其实教材类的书籍都有些枯燥，很多时候读着读着都坚持不下去。 但一路读下来总归是有一点点收获，一个人文创的设计和开发太考验创作者的综合素质了。首先他要对“文化”有很强的热爱和理解，才能体会“文化”的魅力，有了传承文化的使命感才有进行创作的动力。 其次，一个设计者或创作者要有良好的审美和技术功底，比如美术、制图等等，不然脑海里有再多创意和想法，都很难化为实物。 上学时，我的文创作业更多的是一种元素堆砌。比如一个题目是关于桂花的文创，(我的学校在桂林，桂林的市花是桂花)。我的脑海里马上机械地做了一个初步设想，金灿灿的桂花，黄绿的配色，桂花十二月花神的故事，于是做了一个桂花女神的IP形象。然后把这个形象和文具融合起来。但回想起来，真的缺了一点灵魂。 而在我毕业两年后，回到家乡，看到我妈妈亲手织的壮锦，她要给我做一套我们壮族的传统服饰，我感到非常震撼，而这项手艺正逐渐失传，我又深感遗憾。 我翻来覆去地睡不着，想的是怎样怎么样才能让这项手艺走向更多人面前。毕业两年，我已不再需要做作业，而这次我却打开了PS，灵感爆发地画了很多包包和书签。 那个时候我才想起来这本被封尘的教材，把它看完。 书里给我们展现了文创产品的多种形式，也有许多引人深思的观点，比如产品要在市场流通才能活起来，不能只是设计者的“自嗨”。也教我们如何成为一名优秀的文创设计者。 而一个有灵魂或者可以触动人心的文创产品，可能就是来自创作者的那一份“遗憾”，不愿明珠蒙尘的遗憾。因为感动，在文明长河与流光溢彩的文化自豪感。

看完之后只能感慨，不愧是苏州文创。作者给了看似详细的创作步骤，但其实每一步都需要长时间的积累沉淀。前七章具有参考价值，第八章的案例有些过于细节，对于外行而言只当看个热闹了。

可以作为文创入门教学教材或者漫无目的的备课参考，对课程要求不是太高可用。理论和设计方法论谈得较浅，好处是易懂。

比较浅显的文创产品开发解析，适合初级入门的行业人员

作者从理论到实践给出了对于文化创意产品设计的系统思索。前三章侧重文化创意产品的设计概念、中间部分以观、思、绘给出了文创具体方法论，最后结合案例进以验证。整体使用合理，特别是苏州文创案例的深入解剖令人开卷有益。

对于我这样的学生来说很有帮助，至少有了思路

非常干货，又买了纸质书来学习。