巴金译父与子 处女地

还可以吧，主要为了看处女地，因为父与子另外一本单独看完了。 处女地主要讲了一个民主主义的乌托邦吧，印象最深的就是，涅日丹诺夫对着农民说你们要站起来，你们要独立，你们要反抗。农民回家对老婆说，今天遇见一个神经病，不知道嘴里嘟囔啥。 这就是现实吧。 玛丽安娜刚开始爱的革命，以为它热烈伟大崇高。然而都是普通人的现实，繁琐危险，有时候甚至黯然没有意义。 一腔热血看似光明，不顾一切奋斗前行，在周围人眼里可能都是堕落和虚无，空想而无用。最后涅日丹诺夫思想破裂，用枪对准了自己的身躯。 怎么从实际出发能进行革命呢？这也许是这本书留下的问题。乌托邦毕竟一种悲哀呀。

巴扎罗夫反对回应自然的甜言蜜语，屠格涅夫则描绘了自然的全部美好；巴扎罗夫不看重友谊或浪漫爱情，屠格涅夫则显示了两者在他心中多么真实；巴扎罗夫否定家庭情感，屠格涅夫则描绘了溺爱他的父母无私而痛苦的爱；巴扎罗夫鄙夷艺术的吸引力，屠格涅夫则描摹了他拥有作为伟大天才诗人的才华。。。。

父与子 一开始，感觉这个书名很奇怪，以为是讲父子之间的感情。其实不是，屠哥要给我们讲的是父辈与子辈，两代人思想的冲突。父辈代表旧时代，慢慢的落幕了，而子辈代表新时代，正在慢慢兴起。 当子辈主人公巴扎罗夫与父辈巴维尔决斗时，我以为在开玩笑呢？结果是真的生死决斗，虽然最终双方都没有大碍，但是他俩和解了，永久的和解。可现实并不是这样的，守旧派和改革派，永远是对立的，没法和解。涂哥站在中立的角度，有他的发心，正像木心所说，好的作家要有三个品质：头脑、才能和心肠。 是的，屠哥只是在文学创作，可是因为这个作品，他被骂了二十多年，左派和右派都骂他，屠哥最大的悲剧在于这个“温和”，或者说天真。为艺术的艺术，超阶级的艺术，和政治并行或互相独立的艺术，实际上是不存在的。我想，有时候，涂哥只是在为我们展现这个世界本来的模样，没有对与错，只有发心。 另外，值得一提的是，当巴扎罗夫向他的爱情表白的时候，他的爱情就结束了，他不是不爱，而是他很矛盾，明明爱了，又痛恨自己爱了，明明是有血有肉有感情的人，却又拒绝发生在他身上的浪漫爱情、家庭情感，他崇尚的虚无主义，否定一切，不断地撕扯着他的内心… 最后，巴扎罗夫临终之前，请求安娜吻了他的额头，以示对爱情的和解。 也许，爱情、思想、冲突，在屠哥心里都可以和解，生命就可以继续生生不息，那是他的艺术创作，他的向往，而现实中，往往是残酷而无情的。作为个人，不管时代如何变迁，保持自己的初心和热爱，确是可以永久不变的。 处女地 想要革命，但没有能力、没有领导力、没有群众基础、没有强大的内心，注定要失败。而男主人公在看清真相后，他非常的痛苦，他对事业本身是相信的，只是怀疑自己、自己的力量、他自己的才干，以为他的能力同他的信仰不相称……可是这两样东西明明是分不开的。 而最后屠哥通过一个革命醒悟者告诉读者：我们自己的道路还是在索洛明他们那儿，在那些平凡的、纯朴的、精干的索洛明那儿！他们是结实、平凡、沉闷乏味的普通老百姓。他们正是我们现在需要的人！您只要看看索洛明，他的脑子就像白天那样地清楚，他的身体就像鱼那样地健康…… 回想一下，那时的历史背景，“到民间去”运动：19世纪70年代，俄国一批受过教育的青年（民粹派）相信农民是道德的典范与革命的力量，纷纷深入乡村，试图唤醒民众、发动社会变革。这场运动充满理想主义，却因与农民的现实脱节而最终失败。 而男主人公涅日丹诺夫，爱写诗，是位浪漫的理想主义者，根本无法融入到粗糙的人民当中去，在痛苦挣扎中，最终选择了自杀。 屠哥展现给我们的，不仅是了解一段历史，更是思考一个永恒的问题：当我们也怀揣改变世界（或哪怕改变一小片环境）的热情时，我们是谁？是涅日丹诺夫，还是索洛明？抑或是两者的结合？ 他给理想主义者的提醒：警惕自我的浪漫想象，避免将“人民”或“事业”抽象化。真实的工作需要耐心、谦卑和学习；给实干家的鼓励：在注重具体事务时，不忘理想的光芒，它是对抗 cynicism（犬儒主义）的最终堡垒；共同的智慧：真正的“处女地”，或许首先是我们自己的偏见与认知局限。开垦外界之前，先开垦内心。 屠哥没有提供简单的答案，但他以巨大的同情与诚实，呈现了问题的全部重量。这正是伟大文学的力量——它不解答，但照亮。

空有热忱，缥缈激昂的热情，无法推动革命事业。真实的似平民般的生活，去吃苦，去感受，才能站在历史的浪潮一边。涅追求的是自己是个有用的人的感觉，如果能从事一份正经的职业，真实的生活而非空口说什么改革，他会不会有机会变成索一样的人。

我在一本书里面看到了这本书，虽然我没读过，可爱还喜欢读书的