
田青
《中国古代音乐史话》是一本“大家”写给大家、人人能读懂的传统音乐/文化/艺术读本,它曾在《音乐爱好者》杂志连载四十期,影响了几代爱乐人。全书以通俗的语言、生动的故事,带你走入中国古代音乐的世界,解答了诸如“音乐是谁发明的”“我国最早的乐器是什么”“孔子音乐是怎么样的”“唐代皇帝李隆基是如何玩转音乐的”等问题,与丰子恺、辛丰年的音乐普及读物有着异曲同工之妙,能给读者带来强烈的阅读快感,值得音乐爱好者收藏。
自己有幸能在在微信阅读,读到田青老师的《中国古代音乐史话》,感谢老师,就像您在后记中谦虚的说:您在“加汤”,说实话,这“几勺汤”很有味道,浓郁细腻,能“品尝几勺”,很是幸运,感谢您背后的付出与努力💖,自己也是满满的收获与新知! 但是评价还是要写的,自己作为后生,读完之后,有一肚子的话想要表达: 内容上:这本小书,内容丰富精彩,语言描述细致,整体通俗易懂,对古代每一个时期,具有代表性的作品与人物都有着细致分析,在每一个时期开始之前,都会由一段想象出来的话,作为导读,从而让人能够身临其境,仿佛融入当时环境之中,真的很有意思! 形式上:田青老师将中国音乐史的发展比喻为一条大河,源远流长,在每一篇标题,都会引用河流这个意象,中国古代音乐像溪水一样,从三千年前的中华大地流到至今,注入大海,不再是涓涓溪水,而是波涛汹涌的大河,在奔腾着…… 不足点:乐律部分描述好像少了一些,对于钱乐之三百六十律、何承天新律、京房六十律、朱载堉新法密律等,对于这些求律过程笔墨很少,几笔带过,看不过瘾,哈哈哈[捂脸] 有优亦有劣,想想这本小书是田青老师求学阶段写的,感觉自己应该向田青老师的这种学习精神学习,同样在求学,您都开始写书,还作为自己的学习笔记🌺 自己应当向您学习,自己做为后生,在这本书中学习到许多以前没有注意到的知识,收获颇丰,想要了解古代音乐史,这本书值得一读,而且要空杯心态,放空自己去读,会发现,犹如田青老师在面前席地而坐,谆谆教导一般!
田老师的作品很适合中国人的脾胃,营养丰富,易于吸收,数读不厌。读这本书,缘于对《中国人的音乐》的喜爱,果然没有失望。 作者的谦逊博学令人敬佩,摘录以飨同道: --我知道,把前辈先生们的宏著比成菜肴是大不恭的。但假如允许我斗胆做一个比喻的话,我以为这本小书,只不过是我把先贤们做好的佳肴美馔,东一勺西一箸地拣到我的碗里,然后加水冲成的汤。假使味道有异,那是我加水加得不好。 初稿写成后,郭乃安、李业道、黄翔鹏、杨今豪等前辈师长曾先后审阅此稿并提出许多十分珍贵的意见。倘若没有老师们的耳提面授,本书的完成将是不可想象的。
人生而静,天之性也;惑于物而动,性之欲也。
按时间顺序编排的中国音乐故事集,没有谈论很深入的内容。
凭着作者丰富的想象力,我只能说我是略读式读完,其中带着有观点看书是因为,有部分有欣赏点,有质疑点,有不甚其解的点,这些点都没有去深究,大概看过既是看过,所以,才会说看完这本书我只是通式略读,当然也大概了解到一点音乐在历史上的演变历程,那些爱好音乐的人,无论是文人骚客还是民间素人都是贡献极大的。 音乐可以直击人心,演绎着各种唯美与凄悲的故事以及内心无处可诉的心绪,所以,世人都会用音乐来借诉衷肠,这也是音乐的魅力所在,而音乐也是一篇永在续写的历史篇章,因为人们极大需要音乐抚恤心灵。
《中国古代音乐史》是梳理华夏音乐文明的经典读物。全书以时间为线索,串联起历朝历代的音乐形态、代表乐器、经典作品与音乐制度,完整展现古代音乐从萌芽、发展到繁荣的全过程。 书中不只是罗列知识,还将音乐与历史、民俗、文学相融,解读音乐背后的时代风貌与人文精神。行文条理清晰,专业却不晦涩,既能认识编钟、古琴、琵琶等传统乐器,也能读懂礼乐文化、歌舞戏曲的演变。读完不仅收获音乐知识,更能感受到中华传统文化独有的韵律与魅力。
国之大事,在祀与戎。 乐音慰藉人心,创造出和谐、高雅的社会环境。以礼乐治国,多么美好的愿望! 那是难以企及的理想社会。 读此书,捋一捋中国音乐发展,涨了知识。
好看,学习了好多生僻字。感谢🙏🏻
一般.读了几篇就读不下去了,没什么内容
通俗有趣的史学著作,要是能来个通史就好了!