恶之花 巴黎的忧郁

法国巴黎诗人波德莱尔诗集《恶之花》是对腐朽资本主义政体下社会生活的嘲讽大作，透过表象深刻洞察，是西方现代派诗歌鼻祖。资本主义多腐朽，请读诗人的《恶之花》！主题多揭露、控诉、反抗三元素。高尔基称他“生活在邪恶中而热爱着善良”，“不愿意在偶像面前低头”。诗写的直接、裸露、杂乱，跳跃性极强，个别诗句特别梦幻、忧郁之美。一旦和个人思维链接，惊叹诗人才华，纯碎胆大有独见，讽刺嘲弄巨幽默！写死亡写恐怖写魔鬼写遇见写淫乱都是所谓恶之美。没专家解读，多数诗会读的麻木，典故、神话底子厚，一字一句思考联想判断，也不一定能准确理解。诗集出版，因触犯公德和善良风俗判罚三百法郎，大法官可能没办法。诗人才华横溢，交往多为历史文化名人：雨果、福楼拜、画家马奈、钢琴家李斯特等诸多艺术家。散文集短小精悍有滋味，注释详细译文精到。百年前的精彩故事和历史变迁，诗人就是符号。即便读不懂，读一读也好。哈哈。 诗人必读书！为书友推荐。

相比其他版本的这两个诗集，这本的主要优点是每首诗都附有特殊名词注解和写作背景介绍。《恶之花》是作者早期诗歌作品，主要以象征意主义手法表达其对艺术，女人，荣誉，骄傲，远方，犯罪等的观点。比如女人这个主题，他经常出现的意象是她卷曲浓密的头发令人联想到海的无限，神秘，浪漫，丰饶等。尤其是其中一首表面在写登山之美，但用词却使人感觉像在享受征服一个女人的快感，很奇特。最出名的应该是《信天翁》和《天鹅》两首，前者通过描写暂时停在甲板上信天翁的笨拙模样隐喻只适合高空飞行的鸟落在凡俗地面将多么尴尬，后者描写逃脱城市牢笼的白天鹅在干涸街道蹒跚的丑态，艰难脚蹼行走间还想着远方的美丽湖泊。用空的香水瓶自比才思枯竭的自己。用拾荒者的酒自比城市中艰难拣选诗意的自己等。《巴黎的忧郁》是散文诗形式对城市景观的再发现以及对自己美学价值的强调。他认为各阶层的城市中人最大的敌人是无聊和厌倦，为更好打发时间，人们沉迷各种恶习，犯罪，酗酒，吸毒，色情，赌博等。而最好的忘记时间的手段则是最大程度陶醉于诗歌，艺术或美德。诗人的精神自由正在于可以随时切换到自己的情绪或ta人的感受，用通感体验他人的喜怒哀乐才是最大程度的丰富自我。个人觉得还是《恶之花》更有艺术价值，而波德莱尔最具开创性的价值就是把城市中的现代事物都写成诗，是对古典田园诗派的超越。是现代城市居住者欣赏城市景观的优秀导师。

过了两百年感觉和波德莱尔距离很遥远。这本诗集里他的画像不是因为过于复杂而难以读懂，而是呈现了大道至简的面貌所以难以读懂。

对照张秋红的译本参看，钱老的译本注释详细是其所长，便于理解读诗，语言相对精炼，但也有些地方译的不痛快直接，过于老套！ 后面的散文诗巜巴黎的忧郁》，整体感觉好拉杂，比小品文都逊色，好像更无什么艺术性！

波德莱尔的译者大多不解韵律，或者拘泥学术，如套上白手套，尚沾沾自喜，以为完满也。 本书一般，大多是译者也

《恶之花 巴黎的忧郁》【法】波德莱尔 著 钱春绮 译 人民文学 2020 这是《恶之花》和《巴黎的忧郁》两部诗集的合称。 “恶之花”我的理解就是病态的、在恶劣环境（尘世之恶）生长出来的花（诗歌）。沉溺于肉体（比如分别对黑白维纳斯的迷恋）等阴郁环境的诗就是例子，可能想反映现实的丑恶或者说至少在作者本人感觉到是丑恶的现实，作者是不是有“出淤泥而不染”的意蕴呢？不过从诗作中也能够读到作者通过自我觉醒和对诗歌的追求，慢慢觉醒甚至具有了人道主义精神（如对乞丐、贫者、失落艺术家等的怜悯。用译者的话说有从丑恶中发现艺术之美的意思。 “巴黎的忧郁”中之“忧郁”有热烈的忧伤之意，用作者本人的话说“忧郁乃是美的出色伴侣”。也有“点石成金”“化丑为美”“化腐朽为神奇”之意吧！描写或者说回忆了自己记忆中的巴黎景象：形形色色的乞丐、妓女、盲人、女婢、同性恋等。 诗是最难理解的文字组合，与时代、环境以及作者当下的心理状态有高度的相关性，尤其是有些灵感突现的诗作，也许时过境迁连作者本人都看起来非常陌生。所以要读懂一首诗，真的要求太高，没有“共情”我认为几乎是不可能都懂的。 所以作者的几首“小散文诗”倒是读起来更容易理解和感受要表达的思想。 诗中有关于“制盔女人”的一首，译者也用这首诗和雕塑做解读：读懂这两部诗集或者说要读懂诗人波德莱尔，延伸阅读和欣赏法国大诗人维庸的《美丽的制盔女人》和大雕塑家罗丹以这首诗创作的青铜雕塑《美丽的制盔女人》，应该有更深刻的诠释！（我特别欣赏维庸这首诗的深远寓意，下面连同雕塑一并供大家欣赏～ （很遗憾这里没法插入罗丹的同名雕塑，建议喜欢这首是的书友上网搜索一下，看着雕塑读本诗更加意味悠深） 《美丽的制盔女》 【 法国】维庸 译者：飞白 我恍惚觉得我听见 旧日的美人——制盔女 徒然在把青春呼唤， 哀叹着年华的逝去： 为什么这么早击倒了我？ 是什么不让我立即死去， 一刀就结束这种折磨？ 你剥夺了我至上的魅力， 它使得教士、执事和商贩， 无不倾倒于我的美丽， 当时凡是父母生的儿男， 谁都愿为我倾家荡产， 毫不顾及后悔和烦恼， 他们求之于我的，到今天 白送给乞丐也遭嗤笑！ …… 哪儿去了，那额头洁白晶莹， 那金发灿烂，那双眉弯弯？ 哪儿去了，那明亮的眼睛， 那无人能抵御的顾盼？ 还有笔直的鼻子匀称美妙， 玲珑的耳朵精巧剔透， 脸庞的酒窝，面颊的曲线， 还有那嘴唇甜美、艳红？ 哪儿去了，双肩雅致纤细， 美丽的手，修长的臂膀， 还有娇小的双乳耸起， 挺拔的腰股硕长、丰满， 正适合做爱的竞技场； 而在宽广的躯股之间 是神秘而诱人的力量 隐藏在这座迷人的小花园？ 啊，额头起了皱，头发已灰白， 眉毛已脱尽，眼睛已昏昧， 失去了顾盼传情的神采， 这曾经使多少人心醉！ 鼻子勾了，失去了优美， 耳朵下垂，覆盖苔藓层层， 下巴起皱，面颊色如死灰， 而嘴唇犹如皮革制成。 人的美，就这样告终！ 背已驼了，双肩已佝偻， 玉臂僵弯，手挛缩成爪形， 双乳呢，干瘪到一无所有， 腰股也如乳房一样干瘦， 迷人的宝藏啊，全然凋残！ 玉腿萎缩得那么丑陋， 像腊肠似的污迹斑斑…… 我们就这样哀叹着往昔， 几个老妇人，呆傻、憔悴， 瑟缩着蹲在秋风里， 依偎着幽暗的火堆，—— 一把麻秸刚燃起光辉， 顷刻之间就化为灰烬。 啊，我们曾是那么娇美！ 但这条路啊，谁人能免？”……

阴郁的意象、绮丽的感官、奇谲的联想，爱与恨、生与死的矛盾统一拉扯出张力，完全可以用哀感顽艳来形容。波德莱尔，我最爱的西方诗人之一！ 尽管不可避免地带有对东方刻奇化的想象（一些轻微的殖民主义色彩，不只是对于东方）、以及对于致命女人（femme fatale）形象的偏爱（虽然诗中圣邪同体的情人、爱恨并存的畸形爱恋是我认为最带感的元素之一，不可否认无论是本集对于女性形象的描绘，还是这种文学典型本身就存在片面性与局限性），这一点时代与性别的局限在诗人博爱的品格以及他批判腐朽的资本主义社会和反叛基督教的先锋精神面前也显得不足为道，同时并不太影响阅读体验。 译者水平不错，注释结合诗人生平阐述得很清晰。诗文收录得很全。是个非常不错的版本。

一个在堕落都市中游荡的忧郁、绝望又时而萌生感动的浪荡子才更符合我的生活哲学，你可以在诗中欣赏巴黎的小老太婆、世界的失败者、被弃置的丑角，以及砸碎玻璃装配者货物的无聊之恶（写出这些无聊虚无之病的人太天才了！），它和奥古斯丁的偷梨一样将永远在人的心中留下一个空洞。 如果有人也同样不喜欢波德莱尔写给情妇的又甜又腻的情诗，建议从“巴黎风光”篇看起，而《巴黎的忧郁》则会更加惊为天人，波德莱尔的天才足以让你捶胸遗憾不能突破语言的壁垒。

世纪末研究读物，看完了《恶之花》正篇，第一部分八十八篇香气缭绕，几乎要让我窒息，后几部分竟又逐渐让人上头，真是可怕。总的旨归大致在于“自惩者”那一篇的意思，在欲望之海中逐渐沉沦，感到痛苦却也享受着窒息的快感，责备自己，却又无力，最后在无力地反抗空虚与无聊中心甘情愿地走入死亡，走入绝对的坚硬，大理石般的冷漠的终点，那也将是美所葬身的坟墓。在这个意义上，波德莱尔的沉沦不是一种自私的沉沦，而是一种伴随恶之美的诞生与消亡的沉沦。

这是读过最好的恶之花译本，至于散文诗巴黎的忧郁从来没有喜欢过