
佐藤大 川上典李子
本书通过nendo工作室创始人佐藤大亲身体验的事例,介绍设计与创造的本质。不仅是设计师,普通读者也可以从佐藤大的独特思考中,发现用“设计”解决问题的方法。全书分为“思考法”和“行动术”两大部分,用上百个案例,分别诠释10大思考法和4大行动术,每一案例均配有相应的设计图和产品图,解读细致入微,启发性极强。
书很短,简单易读 收获: 1.打动人心,超越客户期待,用感性打动受众。无论哪一种设计,最重要的是都能给人们带来某种愉悦的体验。 2.退一步设计,目的性太强会一叶障目。留白隐藏事物的某部分来唤起人们的兴趣,吸引客户主动参与,会给他们带来乐趣。 3.变化会带来乐趣,人都喜欢新鲜感,不要一成不变。
佐藤大是日本顶尖设计师,他创办的nendo工作室,设计范围很广,涉及:建筑、装潢、家具、工业产品、视觉设计。他的客户,如:LV、施华洛世奇、可口可乐、星巴克、哈根达斯、碧莎、彪马、三宅一生、东芝、NEC。 他出生在加拿大,毕业于早稻田大学,具有国际化设计思维。他的设计有日式的清新简洁,又考虑了欧美的绝对功能美学,用违和感、幽默感给产品赋予情感。 佐藤大不像传统的日本工匠,固守自己的秘密。他把自己多年的经验写成书,将nendo的经典产品案例,无私地分享给世人。 一、设计思维 作为设计师,最重要的是不要让自己被常规思维所束缚,而应该尽量开阔思路。 1、“退一步”设计 2、营造“违和感” 3、“打破”平衡 4、“隐藏法”设计 5、“休息期”设计 二、工作方法 设计师的工作不是制作奇形怪状的东西,也不是简单地让物体看起来更有型。所谓设计,就是为解决问题寻找新方法,为客户创造更多的价值。 1、项目热身 在正式开始某个项目之前,我们都会花大量时间去熟悉项目,进行重点解析。比如:该公司的历史和现状、未来的发展方向、经手产品的具体定位、目标、短期目标以及长期愿景、卖场的环境、竞争产品的发展动向、用户的期待、过去的成功经验和失败案例等等,掌握的信息越多,越能清楚客户的期待。 2、与客户一起培育 对心中没有清晰的项目蓝图的客户,要多提一些具体形象的方案。如果遇到客户方有很多人参与的项目,就需要意识到每个参加者的视角的不同,增加各个方向的创意的丰富性。如果某些客户本身经验丰富,在创造性方面非常擅长,应该尽量减少提案数目,加深深度,最好能做到当场下模型订单的程度。 3、团队分工 nendo有40多位设计师,一年要接250多个项目。佐藤大负责产品设计、视觉设计;鬼木负责空间设计;伊藤负责管理的所有业务。 如果是室内设计,佐藤大和鬼木会分工检查世界范围内各个现场的每项细节。
平淡地过好每一天,不用去可以找寻素材和灵感,希望可以做一个初心依旧的设计师,而不是在设计这个领域的大染缸中丢失最原本的色彩,注重研究产品的休息时间
方法论挺有启发性但是PR有点too much lol
所谓设计本质上是为解决问题寻找新方法。
非常简短的一本书,我也以普通人的视角看见了设计师的思维方式和方法,不得不说佐藤大的设计理念非常像是用互联网的方式去做设计,求真务实,改变人下意识以为的样子以达到新的设计很有意思,但书比较短更像是一个宣传杂志,可以看看了解一下。
1.“总之,除了思考设计案,别的什么事情都不会做。我也从来不会为了刺激灵感而刻意去做什么事情。这样的好处就是,我可以随时让思绪放空。也正是通过这样的方式,才会更珍惜在日常生活和工作中发现的事物。” 2.佐藤大所说的“在不间断的日常生活中感受到的‘违和感’”,在某种程度上也是说,有的东西单独存在时不怎么显眼,但一旦连续出现就很容易被人发现。佐藤大举了个形象的例子:“这就像我们每天都去同一家店吃荞麦面,久了自然而然就能吃出做法上的差异了。” 3.佐藤大的这些观点,跟普通的设计师们想的完全不一样,或者根本就是背道而驰的。比如:享受平淡无奇的每一天;不要努力寻找创意/不要使用什么技巧;不要将目光局限在某件事物上。 4.“当设计一只杯子的时候,脑海里不仅要想到它的颜色和形状,更应该想到它将会被放置在什么样的环境中,要加多少水,是摆在桌子的中间还是靠边的位置。这些方面的任何一点变化都会给使用杯子的人带来不一样的体验。我认为设计师必须要学会留意使用者这些细腻的心理变化,因为这才是设计的关键所在。” 5.谁都喜欢接近自己喜好的东西,这是人类与生俱来的本能。如果将真正想要传达的信息隐藏起来,当人们自己去发现的时候,反而会产生意外的惊喜。被隐藏的东西不是完全“绝世独立”,其实它以怎样的姿态出现在人们眼前也很重要,因为这会极大地影响到接触者对产品的第一印象。 6.佐藤大这样说道:“我们都知道,在动画片《哆啦A梦》中,出现的每一个秘密武器都非常神奇,既能解决问题,又非常便于使用,甚至不用读说明书就能直接上手。但是,这些武器自身必然也有不足,沿着这些不足展开来的故事,才最精彩最动人。”
读这本书的目的是希望了解日本的设计思维和理念。前面的部分挺有意思,拓宽了 一些设计思考的视角,属于是“发散阶段”的案例与创意思维的灵感补充,但没有太多对于设计理念、设计标准与判断的展示,还是属于方法、术层面的探讨,有些失望。 行动术的部分让我对nendo和佐藤大的印象都不太好。价值观相悖了。感觉nendo卷得很,且工作环境属于竞争型。都进来公司了,如果还需要做出什么成果来自我证明,才可能得到“认可”,那么这个公司就不是一个如佐藤所说的“平台型”公司,而是一个扁平的2-3层的“独裁型”公司。所有的东西都需要明星社长过目,那么有能力的员工就很难发挥他们的领导与决策能力。苛刻而与我的价值相悖,当然也蛮符合国内整体的价值取向的。 开了眼界,也算是有一个对这家公司和佐藤大的初步认知。
本书介绍了佐藤大先生的设计方法以及nendo团队工作的核心,对读者在设计上会有很大的启迪,其中印象深刻的有:想创意并不一定就是要接触新的事物,从平常事物中就可以去发掘新意,只需要细心观察。他们对设计对客户的认真,设计师有责任和客户一同探讨所要达到的目标,并拿出多个方案以及模型展现给客户,要有认真负责的态度。创意只是产品完整流程的三分之一,要快速完成最初创意方案,已留出更多时间去修改和完善才是重要的。
第一次听到把设计和运动来做比喻,又觉得完全正确——刚毕业的大学生就像一个点球运动员,只会在全场静止的情况下固定位置发球得分,好精妙的比喻! 书里面有几个案例真的让人眼前一亮! 但是插图和文字的排版让人眼前一黑又一黑!