欧丽娟品读古诗词

台湾大学中文系欧丽娟教授的《欧丽娟品读古诗词》，是一部兼具文学史视野与学术深度的古典诗词赏析著作。 ​跟市面上常见的感性抒情或“心灵鸡汤”式的诗词解读不同，欧丽娟教授秉持其一贯严谨的学术态度，将社会学、历史学与文化人类学引入诗词阐释中。 欧教授将从《诗经》到唐诗的演变过程，拆解为一条“主体意识觉醒”与“社会文化结构变迁”交织的审美演进线路。 这其中可以划分为四个关键的审美转折节点： 1. 周代《诗经》： 在周代的礼乐文化下，诗歌是贵族阶层政治秩序与伦理规范的载体。此时的情感抒发并非个人的宣泄，而是被包裹在“克己复礼”的秩序之中，呈现出一种庄重、克制而温厚的群体审美。 其中对《诗经·周南·关雎》的解读是最具颠覆性、也最体现其“回到历史现场”学术方法的典范。 大众对《关雎》的传统认知，大多停留在“一首热烈追求窈窕淑女的民间自由恋爱情歌”。但欧丽娟教授通过周代礼乐制度与文化人类学视角，彻底打破了这一认知，提出了完全不同的解构细节： 结合先秦训诂与周代贵族文化，“窈”指心灵深邃幽静，“窕”指举止端庄严谨。“窈窕”根本不是指外貌美艳，而是指具备深厚内在美德、符合周礼标准的贵族女子。 这首诗的本质不是讲“颜控”的男欢女爱，而是一位周代贵族男子在为家族择选一位能“配君子”、承担宗庙祭祀与家族内治大任的合格正妻（君子之配）。 “琴瑟友之，钟鼓乐之”不是浪漫约会，而是极其庄严的婚嫁礼仪。 传统总是把弹琴击鼓想象成青年男女在郊外弹琴唱歌、谈情说爱的浪漫场景。 欧教授认为在周代，“钟”与“鼓”是极高级别的礼器，绝非民间平民或私人约会可以随意使用的乐器。 只有在周代贵族正统的“聘娶”与结婚大典上，才能击钟敲鼓。“钟鼓乐之”描绘的不是恋爱过程中的讨好求爱，而是最终以正礼将贤淑妻子迎娶入门时，举行隆重宗庙仪式的高潮时刻。这表达的是对婚姻礼制的敬畏，而非肆意放纵的私人情感。 传统上把“求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧”解读为小青年追不到姑娘而苦闷失眠、寻死觅活。 在周代贵族秩序中，正妻的品质直接关系到封国与家族的兴衰（所谓“齐家治国”）。 男主角的“辗转反侧”，不是出于个人欲望得不到满足的私情痛苦，而是一种面对重大宗族使命时的深思熟虑与慎重——他在反复考量与权衡，如何才能为家族寻得一位真正符合礼制、能主持内政的贤妻。 欧丽娟通过对这些细节的厘清，让读者看到：《关雎》之所以被尊为《诗经》首篇，并非因为它写了一段多么感人的私人爱情，而是因为它代表了周代文明中将个人情感纳入礼制秩序、克制而庄严的理想婚姻观。 2. 屈原与汉魏乐府： 楚辞（屈原）打破了中原礼乐的克制，引入了浓烈的个人情感与天地宇宙的浪漫幻想；到了汉魏乐府与《古诗十九首》，社会动荡促使士人开始关注个人的生命困境，“人生苦短”的悲凉与自我价值的追寻，标志着“个体意识”的彻底觉醒。 3. 魏晋南北朝： 魏晋玄学促使士大夫将目光转向自然山水，山水诗与草木意象不再只是比兴工具，而成为了独立的美鉴赏对象。同时，这一时期对声律、对仗的探索（如永明体），为后续诗歌走向精致化与格律化奠定了形式基础。 4. 唐代诗歌： 唐代（特别是盛唐）将先前所有的元素进行了融会贯通。以杜甫为代表的诗人，既继承了《诗经》的“奉儒守官”与社会关怀，又具备魏晋以来的精湛格律与山水审美。唐诗的伟大，在于它在严密的格律（理性）限制中，释放出了极其宏阔的宇宙格局与深刻的情感（感性）。 欧老师所勾勒的这条线路，本质上是中国古人在面对天地、政治、社会与自我时，精神格局与美学表达逐步走向成熟、完整与恢弘的历程。 全书写得最有文采、文辞最为激昂优美的，当属“盛唐气象”与“魏晋名士风流”这两大专题。欧丽娟教授的文风整体偏向理性与严谨，但在论及盛唐（以李白、王维、高适为代表）与魏晋（以阮籍、嵇康、陶渊明为代表）时，她的学术理性与极富感染力的文学语言产生了高度交融，文字张力达到全书巅峰。 欧丽娟在描写盛唐诗歌时，摆脱了单纯的文本分析，文字变得极为浩荡激昂，充满了对那个时代精神盛宴的赞叹。 在阐释李白与盛唐边塞诗时，她极力刻画那种“天地浩瀚、昂扬进取”的时代心理。她将盛唐诗人的自信形容为“一种无所畏惧的生命舒展，将个体融入辽阔天地间的盛大共鸣”。 在剖析王维“大漠孤烟直，长河落日圆”等名句时，她用凝练而具象的语言描述几何线条背后的静谧与崇高，将禅意、自然美与盛唐的广袤格局融为一体，文字清丽而浑厚。 ​而魏晋部分之所以极具文采，是因为它精准捕捉到了魏晋士人在乱世中“生命的极致绚烂与深沉悲凉”。 在写嵇康的广陵绝响、阮籍的夜不能寐以及陶渊明的归隐时，欧丽娟的文字充满了一种清冷而高贵的哲理之美。她将魏晋风度定义为“在死亡与动荡的阴影下，对生命自我主体性的强烈凝视与清醒坚守”。 讲到陶渊明时，她并没有停留在“田园山水”的表象，而是用极具诗意的文笔写出陶渊明如何在日常琐碎与躬耕苦难中，用理智与精神力量提炼出一种“超越性的宁静”。 如果说盛唐是“盛大辉煌的交响乐”，魏晋是“清冷孤傲的独奏”，那欧丽娟笔下的陈子昂，就是那一声打破长夜、拉开唐诗盛世大幕的“孤绝独白”。 这部分之所以精彩，在于欧丽娟抓住了陈子昂身上极其罕见的“先觉者的孤独”与“壮志未酬的悲剧崇高感”。 欧丽娟用极富冲击力的语言，刻画了陈子昂在文学史上的革命性突破。当时诗坛仍被齐梁遗风占据，讲求形式的空洞雕琢；陈子昂挺身而出，高举“汉魏风骨”与“兴寄”的大旗。欧老师将他写成了一个在庸俗与浮华中独力清扫道路的开拓者，字里行间充满了对这种“学术与文学勇气”的敬意。 在解读《登幽州台歌》“念天地之悠悠，独怆然而涕下”时，欧丽娟没有停留在传统的“仕途受挫、报国无门”。她结合陈子昂的军事眼光与政治抱负，剖析那种“前不见古人，后不见来者”的情感——那不是小我受挫的伤感，而是一个拥有宏大格局的灵魂，在浩瀚的时间纵轴与空间横轴交汇处，感到的宇宙级孤独与崇高。 她写陈子昂两次从军（参谋军事），深入边塞，试图在建功立业中实现自我，最终却折翅于现实的复杂与残酷。欧老师用极其克制而又饱含深情的笔触，展现了一个思想超前于时代的先驱者，如何在狭隘的现实中被碾碎，却在精神上立起了永恒的丰碑。 这种将文学史使命、宇宙时空感与个人悲剧命运融为一体的解读，让陈子昂这一章呈现出一种震撼人心的苍凉美，确实是书中非常熠熠生辉的名篇,也是让我最灵魂震荡的部分。 读罢全书，最大的收获不仅在于知识的汲取，更在于一种思维方式的重塑。​这并非一本止步于“这首诗有多美”的感性随笔，而是一堂逻辑严密、视野宏阔的文学史课。欧丽娟将社会学、文化人类学与制度史引入诗词阐释中，展现出一种极其可贵的学术降维力。她不搞无休止的意境赞美，而是以理性克制的“文本细读”解答最根本的问题：古人为何这样写？他们在那个时代的真实困境与精神选择究竟是什么？ 它教会我们戒掉浮躁与自我投射，以敬畏和理性的目光去凝视历史与人性。这不仅是一本诗词指南，更是一份关于如何理解古人、理解文学演进的通透答卷。

欧丽娟老师品读古诗词。从山海经，诗经一直到唐诗宋词，还有红楼梦。古人给我们留下了那么多的经典诗词。经过欧丽娟老师的品读，让我的印象更为深刻。 古诗词让我们走进古老的传说：北流自南泻，群峰回众壑。驰波如电腾，激石似雷落。崖留盘古树，涧蓄神农药。古诗词还让我们走进古人眼中的时间：乌飞飞，兔蹶蹶。朝来暮去驱时节。女娲只解补青天，不解煎胶粘日月。古诗词中还有高山流水的友情：君子之交，其淡如水。执象而求，咫尺千里。问余何适？廓尔忘言。华枝春满，天心月圆。古诗词中还有悲恸的生离死别：浩浩阴阳移，年命如朝露。人生忽如寄，寿无金石固。万岁更相送，贤圣莫能度。古诗词中还有永恒的叩问：今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。古诗词中还有告知我们后人察言观色：天可度，地可量，唯有人心不可防。但见丹诚赤如血，谁知伪言巧似簧。人心险于山川，难于知天。天犹有春秋冬夏旦暮之期，人者厚貌深情。古诗词中也告知我们要坚守本心：鸷鸟之不群兮，自前世而固然。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。 人的改变往往都是一点一滴造成的，这里打一点折扣，那里放弃一点原则，以为只是一点点而已，没什么关系，殊不知，退让是永无止境的，权位利益的诱惑更是一个无底洞，只要原则一开始松动，开始自我合理化，那就注定要走上一条人格质变的不归路了。

本书特点，如果只能用最简洁四个字来概括，“拔尖，发酵“。拔尖是群体里的最好，选择中国有史以来每个朝代里最优秀的作家最顶尖的精彩之作；发酵是指每个个体作家诗作里，丰富的资料。词句品读犹如吃甘蔗般吃干榨净，细枝末节的品读欣赏品味。十分精彩细腻。即使李白杜甫谢灵运在世也会大呼一声“知我者欧丽娟也”。肌肤广阔的发挥。十分丰富内涵，诗人当时创作背景，历史知识，家庭成长环境，心理分析，爱情和感情经历等等，让人在最短的时间里吮吸到最丰富的文学甘露，醇厚而回味无穷

《欧丽娟品读诗词课》，阅读时长26小时27分钟，阅读天数23天。是我近期关于诗词相关书籍最喜欢的一本，隆重推荐。有些书，当你掩卷的时候会有些惆怅和不舍，欧立娟老师的这套书正如此。 本书是一本诗歌赏析书，也是一本中国诗歌史。从神话、诗经、楚辞、乐府、唐诗、宋诗跨越七个时代，解读47位诗人，涵盖20个主题，旁征博引200余首诗歌。 欣赏了两百首杰作，一路上风光无限。虽品读完，也是我真正开始进入诗歌这妙曼迤逦的世界的开始。品读诗词，了解那些诗人起伏的人生故事只是一方面，更是从中让我们学到了豁达，宽容的心境以及直面颠沛流离的生活后的那份坦然。正如苏轼在他六十四岁，结束贬谪生涯，踏上归途时所做的那首《六月二十日夜渡海》中说的：九死南荒吾不恨，兹油奇绝冠平生。 一切的经验都非常珍贵，都让人生更有价值！

《欧丽娟品读古诗词》 欧丽娟，女，1963年出生于台湾，毕业于台湾大学，文学博士。台湾大学中国文学系教授。著有《杜诗意象论》《唐诗的乐园意识》《李商隐诗歌》《唐诗选注》《历代诗选注》《诗论红楼梦》《红楼梦人物立体论》《大观红楼》等。 关于欧丽娟教授的相关资料甚少，所知寥寥，但睿文却在二十年前即参与了她的《中国文学史》的大学讲座课程，本次阅读与此前的阅历相关度极高，对台湾学者中研究《红楼梦》的著名学者中，在大陆风靡一时者，当数蒋勋，其后作家白先勇先生、欧丽娟教授则成为红学研究之翘楚，一时风光无两。今读《欧丽娟品读古诗词》，睿文与字里行间中总能浮现出欧丽娟教授才华横溢、妙语连珠的优雅风采，其扎实的文学功底，大开大合的铺陈，信手拈来的文学典故，虽不及狷介的刘文典，学识渊博的陈寅恪，但仍能为之拍案叫绝。 对中国文学史稍有了解，便会如数家珍般地以诗经、楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说为主线来讲述中国文学史的纲要。若论其精髓，以古典诗歌为切入点，便如立于山巅之上，一览无遗。诗歌的语言，诗歌的形式，诗歌的韵律，是任何一种人类文明可以追溯的源头，无论是古希腊的《荷马史诗》抑或是中国的《诗经》都能让我们厘清人类为什么以诗歌的形式来口口相传以至后来发明文字来书写历史。以现代的观点去回顾人类文明的进程，我们就明确地意识到是一种必然的逻辑。所以我们可以从生物学的角度来阐释诗的外延：诗是人类文明进化过程中外在的美丽感官。 在品读古诗词一书中，欧丽娟教授厚积薄发、引经据典、娓娓道来便成为此书的一大亮点，欧丽娟教授不单单是就诗论诗，而是通过系统的、溯源的、历史的、纵横的去品读诗歌，品读作者，品读人性，以女性的慈悲来审视历史，审视诗人来纵论我们中华民族灿烂的诗歌文化。 “潘岳，字安仁，以无比的俊秀闻名，是历史上著名的美男子，所谓“潘安再世”的潘安就是这个潘岳。但这个诗人存在着两面性，首先，对潘岳的人格操守，历史上具有很大的争议，《晋书》本传中如此记载：岳性轻躁，趋世利，与石崇等谄事贾谧，每候其出，与崇辄望尘而拜。他曾经为了巴结权贵贾谧，与石崇守候在贾家的豪宅外，等到贾谧乘车出门的时候，就跪倒在地弯腰低头，即使车子已经走了很远了，马蹄、车轮扬起了滚滚灰尘，遮蔽了贾谧的座车，但潘岳、石崇仍然跪在路边对着尘土下拜，表示忠诚。当然这个行为已经太过，因此，他也从此留下一个污秽的历史形象，常常被后人借以嘲讽那些极端谄媚权贵、过分趋炎附势的无品文人。但是，这与他写的《闲居赋》显得很矛盾。潘岳在五十岁的时候因母亲生病而离开官职，回顾三十年的仕途，过程是那么的曲折，因而心灰意懒，产生了归隐的念头，写下了一篇表白心迹的《闲居赋》。在这篇赋里，潘岳总结自己做官的经历，包括：八次调换岗位，一次提升官阶，两次被撤职，一次被除名，一次没就任，三次被外放。这三十年间的宦海浮沉，起落不定，得失无常，让潘岳因此感慨万千，断定自己是一个“拙者”，也就是笨拙的人，不够聪明机灵，无法弄巧周旋、如鱼得水，所以才会这样坎坷。“于是退而闲居，于洛之涘”，“闲居”就是隐居，也成为这篇赋的篇名和写作主旨，他所退隐的地方，就在“洛之涘”，河南省洛水之滨，因为他认为这里是一个仁义之乡，也就是孟母三迁所要寻找的地方，最宜居住。定居之后，潘岳就开始经营园林了，盖造屋舍，挖掘池塘，栽种各式各样的花草树木和农作物，形成一片美丽缤纷的植物景观： 爰定我居，筑室穿池，长杨映沼，芳枳树篱，游鳞瀺灂，菡萏敷披，竹木蓊蔼，灵果参差。张公大谷之梨，梁侯乌椑之柿，周文弱枝之枣，房陵朱仲之李，靡不毕殖。三桃表樱胡之别，二柰曜丹白之色，石榴蒲桃之珍，磊落蔓衍乎其侧。梅杏郁棣之属，繁荣藻丽之饰，华实照烂，言所不能极也。菜则葱韭蒜芋，青笋紫姜，堇荠甘旨，蓼荽芬芳，蘘荷依阴，时藿向阳，绿葵含露，白薤负霜。于是凛秋暑退，熙春寒往，微雨新晴，六合清朗。” “元好问就写了一首诗，质疑诗人的性格分裂，其《论诗三十首》之六云：    心画心声总失真，文章宁复见为人。 高情千古闲居赋，争信安仁拜路尘！” “《世说新语·容止》所记载：“潘岳妙有姿容，好神情；少时，挟弹出洛阳道，妇人遇者，莫不连手共萦之。”刘孝标注引《语林》补充说：“安仁至美，每行，老妪以果掷之满车。” “至于《晋书》则整合说道：岳美姿仪，辞藻绝丽，尤善为哀诔之文。少时常挟弹出洛阳道，妇人遇之者，皆连手萦绕，投之以果，遂满车而归。” “用诗歌去写一个前人从未表达的主题。并且不仅如此，在现存潘岳所写的五十二首诗歌中，就包括了《内顾诗二首》《杨氏七哀诗》《悼亡诗三首》等伤悼亡妻的多首作品，再加上《哀永逝文》等文章，不仅数量很多，而且占比很高，更显示出潘岳对妻子的深情难舍。我们就来看看潘岳《悼亡诗三首》，其一云： 荏苒冬春谢，寒暑忽流易。 之子归穷泉，重壤永幽隔。 私怀谁克从，淹留亦何益？ 僶俛恭朝命，回心反初役。 望庐思其人，入室想所历。 帏屏无髣髴，翰墨有余迹。 流芳未及歇，遗挂犹在壁。 怅怳如或存，周遑忡惊惕。 如彼翰林鸟，双栖一朝只。 如彼游川鱼，比目中路析。 春风缘隙来，晨溜承檐滴。 寝息何时忘，沉忧日盈积。 庶几有时衰，庄缶犹可击。” “清初的诗评家陈祚明《采菽堂古诗选》中便评论说：“安仁情深之子，每一涉笔，淋漓倾注，宛转侧折，旁写曲诉，剌剌不能自休。夫诗以道情，未有情深而语不佳者。” 睿文在此简录其要，盖不能尽其大意，但从中可以看出欧丽娟教授的文学功底之深，从中也让我们读者能理性客观地去审视历史情境下的诗人、官宦、隐者、夫君的社会角色，来看待人性的复杂，仕途的险恶，隐逸的无奈，亲情的无常，由此，我们再去审视时代，审视人情冷暖，审视市井百态，也许我们会释然很多......毕竟你才不及、貌不美，情不专、籍籍无名，还是放自己一马为好。

这可以算是一部中国古代的文学史了。 从先秦的《诗经》《楚辞》，到汉魏六朝的乐府民歌、五言古诗，然后再到唐宋的诗篇，我们跟随古典诗人的脚步，跨越了两千年，看了大约两百首的杰作，一路上风光无限。 诗歌，是一种抒情言志的文学体裁。是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富的情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。 首先，在远古的时候，我们不了解自然规律，我们的生存条件只能依靠大自然，还要面对各种野兽出没，所以我们会将一些野兽的形象作为我们的图腾，认为野兽是人间的主宰。当我们发现大自然里的许多瓜果蔬菜是人们可以种植出来的时候，我们可以定居了，不再那么害怕野兽的时候我们就将太阳奉为主宰，因为太阳决定着我们粮食的产量，由此就产生了许多神话传说，他表达了我们对大自然的忧思的寄托。 其次，到了我们比较文明了的三代农耕的时候，人们对自然规律懂的越来越多也就生发出了许多对自然的解释，也产生了许多对大自然崇拜方式。在人们劳作的过程中产生了一些消遣解闷的歌咏，这变产生了《诗经》、《楚辞》。 第三，当我们的文明越来越发达，人口越来越多，交往越来越密切之后，人与大自然的矛盾，人与人之间的矛盾就逐渐增多，这样就会有战争，有离别，我们就会生发出许多对国家，对亲人的家国情怀，这就是汉魏风骨。 第四，当诗歌发展到唐宋以后人们的生活出现了所谓的盛世，人们生活满足，幸福，我们就会追求更美好的东西，一些格律诗，更能展示女性妩媚的词就产生了。 😄

欧丽娟，你到底是一个怎样的水货老师？阅读你这本《欧丽娟品读古诗词》，让我产生了极度的生理性厌恶。你居然能将《邶风•击鼓》与《节妇吟•寄东平李司空师道》解读为婚姻爱情之作，见过穿凿附会的，但没见过你这么离谱的！ 你是否完整通读过原作？你是否清楚两首诗作的创作背景？你是否明白，如此不负责任是会误人子弟的？ 作为一名诗词爱好者，我对你这种毫无底线的解读行为深恶痛绝！ 在《邶风•击鼓》原文解读中，通篇没有一个字提及军旅背景、战友之情，直接将战争诗中的生死盟约定义为"真正的爱情"。 原文摘录在此，绝非凭空指责： 必须说，从爱情的坚贞而言，最动人的誓言应该属于《邶风·击鼓》： 死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。 无论是生是死，是互相契合还是彼此阔别，都要与你说定一生的誓约；握住你的手，要和你一起白头到老。你看，这真是最动人的山盟海誓，如此朴实无华，又如此深厚有力，他要一辈子珍惜对方，不会见异思迁，不肯喜新厌旧，“牵手一起老去”就是永恒的不离不弃。这十六个字沉稳如磐石，闪耀如星辰，比闪闪发光的钻戒更坚固，又比九百九十九朵玫瑰花更灿烂。不需要花言巧语，只要轻轻牵起对方的手，承诺共度一生，一辈子彼此扶持、互相照顾，这就是真正的爱情！ 在《节妇吟•寄东平李司空师道》原文解读中，通篇没有一个字提及李师道是割据一方的藩镇，更无视此诗政治婉拒的创作背景，直接将这首托讽诗定义为"爱情三角关系"。 原文一并附上，以正视听： 《节妇吟》：一段有惊无险的三角关系 同样地，在婚后的夫妻关系中，更应该如此。中唐诗人张籍《节妇吟》写了一个发人深省的故事，让我们了解了理性对婚姻爱情的重要： 君知妾有夫，赠妾双明珠。 感君缠绵意，系在红罗襦。 妾家高楼连苑起，良人执戟明光里。 知君用心如日月，事夫誓拟同生死。 还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。 这是一个有惊无险的爱情三角关系，能够化险为夷，直到圆满落幕，靠的都是女性当事人的理性和意志力。故事里的男方是一个强行介入的第三者，虽然知道女主人公是有夫之妇，却还是非常爱慕她，积极追求她，送给她两颗珍贵的明珠。这位女子有感于对方缠绵的情意，就把两颗明珠系在衣服上，贴身感受那一份深情，可见她的心里已经有所动摇。但是，不久以后，被爱慕、被追求的感动平息下来了，这位少妇越来越清醒，思前想后，把所有的状况一一考虑，她想到自己是有夫之妇，不能任意谈恋爱，何况婆家有很高的名望，高楼就挨着御花园，丈夫也身世非凡，在皇宫明光殿上拿着长戟值班，身为儿媳妇和妻子，她不能让他们蒙羞，最重要的是，她和丈夫本就是恩爱的伴侣，彼此之间有着深厚的情感，还曾经发誓要同生共死，这岂不是《邶风·击鼓》所说的“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”，属于无比完美的婚姻吗？夫妻情深义重，又怎么能因为一时动心，就毁掉了自己与夫家的幸福？于是，这位少妇坚定了意志，即使流下了满脸的泪水，最终还是把“明珠”还给了第三者，徒留“恨不相逢未嫁时”的遗憾与怅惘。 在此需要厘清一个边界：断章取义虽是中国诗歌在应用领域的一项古老传统，但仅限于“断章”“取义”。正如王国维截取晏殊、柳永、辛弃疾词作中的某一句，借意境抒发人生之思，却从未有过推翻原作本意的行为。阐发不能全盘否定诗作主旨、强行重构文本内核，这早已超出正常解读的范畴。 最后我想说：以你这种脱离文本、无视史实的治学态度，简直枉为人师！

“踏遍青山人未老”，听取诗海涛声滔滔，当诗韵洗心，那束音乐一样的阳光汹涌上心头，她不是琼楼玉宇，她不是权谋利划，她不是闭月羞花，她是“细雨潜入夜”，她是“淡妆浓抹总相宜”，她是“空山新雨后”，她是“红装素裹”，……诗声词韵穿越时空，带着文化的锋芒随日月轮转，“野火烧不尽，春风吹又生”。 这世界，有不堪消逝，而诗歌的自由从不曾消逝。诗歌是人文精神简洁的体现，精彩“与天地兮比寿，与日月兮争辉”，保持着人性良知的光辉。她从《诗经》的阡陌上走来，叩响古老而新生的大地……

第一次阅读欧丽娟老师的书，不知不觉竟然划了400多条的笔记，可见，跟着欧丽娟老师品读古诗词，又是一次收获满满的阅读之旅。本书从先秦的《诗经》《楚辞》，到汉魏六朝的乐府民歌、五言古诗，然后再到唐宋的诗篇，有爱国的屈原，《九辩》的宋玉，霸王诗人曹操，挣扎智慧的淘渊明，宏伟而寂寞的谢灵运，寂寞狂乱灵魂的隋炀帝，还有永恒叩问的张若虚，孤独坚强的陈子昂，永恒哀愁的李白，忧国忧民的杜子美，豪放旷达的苏东坡，还有一个女权意识强烈的朱淑真等等……我们跟随古典诗人的脚步，跨越了两千年，鉴赏了二百多首这些名家作品，这一路上风光无限，读完之后真的令人意犹未尽！ 何为诗歌？欧老师解释为＂以婉转的格律，特定的形式，抒发人们内在心声的文字曲调＂，所谓＂玉在山而草木润，渊生珠而崖不枯＂，读诗词可能并不能提高收入，但见识过各大名家通过诗词来表达各自对生死的看法后，对亲情，友情，爱情以及各种怀才不遇，寂寞，空虚，挫折，豪放，旷达后，却可以让人对这个世界的各种情感有更深层的认识，甚至产生共鸣！我们也可以在这些诗词中获得慰藉，因为我们所遇到的各种各样人生困惑和痛苦，古人也都经历过，我们无法表达的情感古人都替我们表达岀来了，如此想来，我们就不再感到孤独了！或许，这就是诗词鉴赏的文学治疗功能吧！

最近很忙，这本好书读完许久一直没来得及写书评，今天有一点小感想，刚好，一起写了吧。 “粗缯大布裹生涯， 腹有诗书气自华。” “若有诗书藏于心， 岁月从不败美人。” 欧老师的这本品读古诗词，是极好的。 感叹于欧老师那让我望尘莫及的对中国古典文学研究的深度与广度。读师之文章，笔杆润泽丰盈，温柔明媚，如沐春风。十分幸福。 读了欧老师这本书1、更加明白古人对诗和词是划分的很清楚的。诗言志，词更多是一种情绪的表达。2、老师可以用一首诗或多首诗词来解释一首诗词，从时间顺序上分析谁模仿了谁，谁又超越了谁，十分有趣。3、从诗歌看诗人人品，很难。因为古代的大环境与现代不同，风流潇洒当然是褒义词。读好诗就好，我从不纠结是谁写的。个人偏爱王勃白居易王维孟浩然；苏轼辛弃疾李煜。 通过读老师的书，让我成功的摆脱了近期的烦恼。不再恐美人迟暮，找到了人生方向。 我喜欢浪漫，喜欢古典的味道，所以，诗词对我的生活自然是必不可少的。也是我偶尔逃避现实生活里过密的时光的手段之一。 女子较男子更容易感性，多愁善感的毛病似乎是与生俱来深藏于基因里的。我自然不能免俗，比较敏感，往好的方向理解是感知能力比较强吧。 二十几岁相信“包”治百病，没有什么烦恼是“买买买”解决不了的。最近才发现，过去的我只是在不断的重复着熵增，只会使问题更加繁杂。并没有从本质上解决任何问题。 每个人的经历不同所以每个人成长的时间也不同，也许，就在一瞬间，就会突然明白了，真正的成长原来是做减法。 熵增是世界上一切事物发展的自然倾向，因为熵增更容易，从规律到混乱容易，反之则难。这在经典力学上的寓意更容易理解，即世界上没有永动机，所有系统最终都会走向平衡静止，即熵死。人类的衰老和死亡也是熵增的结果。坏习惯的养成是熵增。忘记一个人比喜欢一个人难太多，人们容易陷入自责自卑自我否定的内耗熵增中。要与之对抗，唯有熵减。 想让衰老来的晚一点再晚一点，也是熵减。 当你停止内耗时，做真正有意义且有趣的事时，你就成功的对抗了熵增。 今天许多朋友发来节日祝福，感恩感谢。 其实我抗拒过这个节日许多年。 我的状态依然是“我不想我不想不想长大”哈哈哈。其实也是在抗拒永远也不可能有真正意义上的男女平等。如果有一天这个世界上有“男人节”了我才要考虑要不要过“女人节”。 我的想法其实很简单。请不要用任何条条框框来限定我。我也不是什么女神。也不是女汉子。也不是任何主义者。我就是我。只是我。宇宙独一无二，仅此一枚的限定版。在有限的生命里，骄傲的快乐的活着。 余生，我要做， “这世间最美好的玫瑰， 星尘为泥，银河滋养， 永远静静地在宇宙中绽放，” 爱自己， 书海里畅游，诗词歌赋。 书法中滑翔，笔墨纸砚。 与熵减为伴，与心流共舞。 真爱宇宙级别的浪漫。 最后，愿这世间所有的女孩， 都能活成自己喜欢的样子。 自己喜欢，就好。