丰子恺教你画漫画

一直以为丰子恺先生只是一个漫画家，直到前两天翻开《源氏物语》，才发现先生不仅会画画，还精通日语，翻译过日文的文学作品。除了日语，他还精通英语和俄语，翻译过英文和俄文的文学作品。 8月24日下午去程十发美术馆看了丰子恺艺术展，去之前开始读这本书，越发的喜欢丰子恺。他是一个有着赤子之心的很纯粹的艺术家。 书的前大半部分用文字和画相结合的方式，讲了漫画的种类的，创作方法等理论。后小半部分主要展示了丰子恺自己的漫画。 丰子恺说自己从小不欢喜科学而欢喜文艺，因为他所见的科学书，所谈的大都是科学的枝末问题，离人生根本很远，而他所见的文艺书，即使最普通的《唐诗三百首》、《白香词谱》等，也处处含有接触人生根本而耐人回味的字句。 “漫画是简笔而注重意义的一种绘画。” 日本是漫画流行的国家。“漫画”二字，实在是日本最初创用，后来跟了其他种种新名词一同传入中国的。日本最初用“漫画”二字的，叫作葛饰北斋。其人生于德川时代，约合我们中国的清初，距今已有三百余年。所以“北斋漫画”为日本漫画的开山老祖。 八百年前，日本的藤原时代，约当中国的宋朝，美术最初从中国输入日本的时候，绘画全是佛菩萨的画像。当时有一位画家，名叫鸟羽僧正的，开始用中国画的笔法来描写现实生活，其画含有多量的滑稽趣味。这便是日本漫画的远源。故鸟羽僧正是日本漫画之始祖。 制作漫画，必须先立意，后用笔。换言之，即学习漫画，第一要修养思想，第二要修养技术。这两种修养，缺一不可。盖缺乏第一种修养，即思想不敏，没有见解，不能立意，即使画术很精，其人只是一位普通画工，不能为漫画家。倘缺乏第二种修养，即技术不精，没有画才，不能用笔，即使思想很敏，其人只是一位普通论者，也不能称为漫画家。 中国画有六法，漫画也有六法，（一）写实法，（二）比喻法， （三）夸张法，（四）假象法，（五）点睛法，（六）象征法。 漫画是思想美与造型美的综合艺术，故学习时不能像普通学画地单从写生基本练习入手。它的基本练习有二方面：一方面是技术的修炼，与普通学画同，练习铅笔静物写生，木炭石膏模型写生，或人体写生。另一方面是思想的修炼，如何修炼，却很难说。因为这里包括见闻，经验，眼光，悟性等人生全体的修养，不是一朝一夕的能事，勉强要说，只得借董其昌的话：“读万卷书，行万里路。”总之，多读读书，多看看世间，都是漫画的基本练习。 昨天的丰子恺艺术展上，还展出了丰子恺的书法，丰子恺真是一个多才多艺的艺术家。

丰子恺教你画漫画 丰子恺 23个想法 ◆ 漫画的意义 >> 要学漫画，必须练习简笔画，并且练习思想。 ◆ 漫画的种类 >> 初学者往往对于用具很注目，以为毛笔画有毛笔画的画法，钢笔画又另有钢笔画的画法，须得一一学习 ◆ 漫画的学程 >> 学习漫画，须作两种修养：第一是练习手腕，使能自由描写人生自然各种物象的形态。这便是图画练习，其学习法与普通学校的图画科无大异 >> 大概先学写生，即描写眼前所见的东西；后学背摹，即凭回想及记忆而描写曾经见过的东西。学到曾经见过的各种物象都会描写了，第一种修养即已完成。第二是练习思想。这种练习范围很广泛。 >> 锐敏的眼光，丰富的经历，广博的知识，精明的判断，卓越的见解等，都属思想练习的范围。这范围岂不广泛？所以这方面的练习，超乎画法之外，非函牍书册所能授，现在无从说起。 >> 制作漫画，必须先立意，后用笔。换言之，即学习漫画，第一要修养思想，第二要修养技术。这两种修养，缺一不可。盖缺乏第一种修养，即思想不敏，没有见解，不能立意，即使画术很精，其人只是一位普通画工，不能为漫画家。 >> 倘缺乏第二种修养，即技术不精，没有画才，不能用笔，即使思想很敏，其人只是一位普通论者，也不能称为漫画家。 >> 现在我们来推想作者制成此画的经过。这可分为四个步骤如下： 第一步工作，叫作“拈题”。 第二步工作，叫作“选材”。 第三步工作叫作“构图”。 第四步工作，叫作“着墨”。 这样，一幅漫画就完成。 漫画的制作，大都必须经过上述的四个步骤。这可说是“漫画创作的四阶段”。前两段属于立意，后两段属于用笔。 漫画也有六法，（一）写实法，（二）比喻法， （三）夸张法，（四）假象法，（五）点睛法，（六）象征法。本章先述写实法。 ◆写实发 >> 选取富有意义的现象，把它如实描写，使看者能在小中见大，个中见全。这叫作写实法。 ◆ 比喻法 >> 漫画家对于人生社会的某种问题，欲加以批评或描写；而此问题是抽象的，难于用画表现；乃描写另一具体的东西，以比喻这问题而表示对这问题的意见。这叫作比喻法。 ◆ 夸张法 >> 漫画家为欲增大作品的效果，常常把主题的特点加以夸张，使成滑稽可笑之状，使读者欢喜信受。这叫作夸张法。 ◆ 假象法 >> 假设一种世间所罕有或不能有的现象，用以表明漫画家所要说的事理，叫作假象法。 ◆ 点睛法 >> 点睛法描写一种值得注意的现象，而加以警拔的题目，使画因题目而忽然生色，好比画龙点睛，叫作点睛法。 ◆ 象征法 >> 漫画家对于人生社会的某种事象，欲发表自己的感想，而这事无形可描，或不便于明言直说，乃另描一种性状相同的他事象，拿来象征所欲说的事象。这样隐藏的画法，叫作象征法。 >> 比喻法与象征法大同而小异。所同者，二者都是不写本物而另写他物的。 >> 所异者，比喻法不写本物，而标本题；象征法则不写本物，亦不标本题。比喻法是用题目点明的。象征法则全不说破，任读者自己会悟。 >> 象征什么呢？世间类于此的事很多，不必说破，还是任读者自己自由想象为妙。 ◆ 漫画艺术的欣赏 >> 漫画是思想美与造型美的综合艺术，故学习时不能像普通学画地单从写生基本练习入手。它的基本练习有二方面：一方面是技术的修炼，与普通学画同，练习铅笔静物写生，木炭石膏模型写生，或人体写生。另一方面是思想的修炼，如何修炼，却很难说。因为这里包括见闻，经验，眼光，悟性等人生全体的修养，不是一朝一夕的能事，勉强要说，只得借董其昌的话：“读万卷书，行万里路。”总之，多读读书，多看看世间，都是漫画的基本练习。 成为漫画家 第一多读书 第二多练习 高手都是这样练成的。

丰子恺国漫鼻祖，绘画师从李叔同、国文求教夏丏尊，留学东京受竹久梦二画风影响，笔名“TK”（FONG TSE KA）。 丰子恺笔下人物大都不画出脸上五官表情，让看画的人自己去想象引发思考，使人联想起宫崎骏的无脸男。 丰子恺给漫画人的建议 世俗所谓美人，用漫画的眼睛看来大都不美；而世俗所谓丑陋，用漫画的眼睛看来有时是很美的。 制作漫画，必须先立意，后用笔。漫画是思想美与造型美的综合艺术，故学习时不能像普通学画地单从写生基本练习入手。 建议从 2 方面进行修炼 1、 技术的修炼 与普通学画同，练习铅笔静物写生，木炭石膏模型写生，或人体写生。 2、 思想的修炼 见闻，经验，眼光，悟性等人生全体的修养，不是一朝一夕的能事，读万卷书，行万里路。 总之，多读读书，多看看世间，都是漫画的基本练习。

今天和朋友去逛了丰子恺的画展“人生短·艺术长”，为了今天的展几天前就开始读这本书。 丰子恺把西方艺术和东方艺术糅合在一起，形成一种“文盲也能读懂”的有人情味的漫画，有时出人意料，却又入人意中。 其中旧诗新画的那些作品非具备一点诗的底蕴不可全懂，但总归给人以真善美和趣味的感受。 丰子恺与弘一法师的师生情和人间义也令我叹服，世界上有这样的人存在过，这个世界多么有意思。

漫画的第一条件：简笔 第二条件：注重思想 漫画可大别为三种。即感想漫画，讽刺漫画，与宣传漫画。 初学者往往对于用具很注目，以为毛笔画有毛笔画的画法，钢笔画又另有钢笔画的画法，须得一一学习。这看法不对。学漫画不可拘泥于形式，必须从内容思想上着眼。所以漫画的种类与效用，也必依照内容思想而分述。 感想漫画”。因为它们只是记录一种感想，暗示一种真理，而并无其他作用。因此，这种画表面都平淡，浅率的人看了毫无兴味，深于情感的人始能欣赏。所以说这是最艺术的一种漫画。 讽刺漫画”是批评的漫画。对于人类社会的不合理发生反感，想加以批评；不用直言指斥，而想出一种适当的比喻来，或者找出一种适当的事象来，描成一幅漫画，以显示这不合理。这叫作讽刺漫画。 宣传漫画”是怂恿的漫画。先有一种意见或主张，欲宣告或劝诱他人，于是想出或找出一种适当的比喻或事象来，描成一幅漫画，使人一见就信受他的意思，或蒙受他的感化。 日本最初用“漫画”二字的，叫作葛饰北斋。其人生于德川时代，约合我们中国的清初，距今已有三百余年。所以“北斋漫画”为日本漫画的开山老祖，但漫画之实在八百年前早已存在。世界任何民族，漫画的发达都不及她早。大约日本国民的气质，对于此道特别相近。那身披古装，足登草履，而在风光明媚的小岛上的画屏低窗之间讲究茶道与盆栽的日本人，对于生活趣味特别善于享乐，对于人生现象特别善于洞察。这种民族性反映于艺术上，在文学为俳句，在绘画即为漫画。

可作为漫画入门书来读，先明确“漫画是【简笔】而【注重意义】的绘画”这一概念，而后了解其历史起源、分类、学习阶段、作画方法、工具等内容。先生在叙述时，理论与实例相结合，贴合日常生活，因而可以轻松阅读并吸收。另外，先生谈到自己对漫画的理解，对比儿童与成人、诗与画、科学与文艺，可知艺术是贴近人生根本的。 ❶ 谈画必须谈生活，谈生活就是谈画。生活，或者说世界，是一个巨大的素材库。所以我们要好好生活，尽情在世界这个游乐场玩耍。 ❷ 无须过度在意工具，先尝试，慢慢明确自己的需求后可自制符合心意的画具。要撕就撕，按需组合。 ❸ 艺术可以是独立的，脱离实用的羁绊，独立为一种陶冶性灵的纯艺术。 ❹ 人类的理想和企图，总是和平幸福、共存共荣的生活。 ❺ 漫画创作四阶段：拈题 ➡️ 选材 ➡️ 构图 ➡️ 着墨。 ❻ 画家（任何创作者）都应该有个性表达，自成一种作风，切不可刻意模仿他人。 ❼ 漫画的表现，正要同树的横截面一样才好。 ❽ 只是像记账般的用写字的笔来记录平日的感兴而已。感受，表达。

初看书名觉的是教绘画技巧的纯理论书目。没想到涵盖理论又不失趣味。发现会读书能写作不仅增加底蕴，而且触类旁通。用文学的眼光去思考，绘画、音乐等等艺术也都能得到升华。 我不会画画，但是看起来画画如读书写作，把现象、想法不用文字而用图画形式表现出来。同时，又把画含义用故事、例子解说给我们听。觉得每幅画都存在着意义，每个解说都让人心服口服。 画画同为人做事一样，蕴含见解、思想才是王道，而不是单单上色彩的美感。画有故事和意义才有灵魂。 人也一样，有思想、见解、行动力才是独立的人。

本书辑录丰子恺漫画教学文论，梳理写实、夸张、点睛等六种创作技法，搭配百余幅原作拆解创作思路，入门友好。作者提出漫画贵在简笔重意，不追求繁复笔触，主张从日常人情取材，笔墨间藏温柔悲悯，不只传授绘画技巧，更传递关照众生的艺术观。全书篇幅精炼，理论浅显通俗；适合零基础爱好者感悟漫画意境。

丰子恺对艺术有独到的认知，对生活有深刻的感悟，他的画作看似简单，却能看出深厚的功底。他着重描绘日常生活而不是盲目模仿八大山人等国画名家或是画那种“高大上”的风格，更显出他的烟火气和“真趣”。丰子恺的艺术，正是“于烟火处见真趣，于平淡中见风骨”。

现在倒是明白了，工具技巧都是毫末，唯有看世界的心才是本。 看见孩童的生活，便有了孩子的童趣 看了成人的生活，就多了成人的逼仄 看了诗人的生活，就有了诗人的情调 看了哲人的生活，就懂了哲人的智慧 无非是以各种技术展现罢了。 世人却总以为其中有大秘密，想要找寻出来，却发现得其形不得其神。