
周永民编著
本书以中国传统书画、雕塑版画、工艺美术、建筑园林和动画艺术中的名篇佳作为主要内容,同时选取西方国外绘画、雕塑版画、工艺美术、建筑园林和动画艺术中的经典作品作为辅助内容,从艺术美学、文化学、文学等多视角切入,深入浅出地阐述分析美术作品的美感和审美价值。以求激发学生兴趣,提升其美育素养之目的。
《美术奖赏十二讲》是一本兼具学术性与普及性的美术鉴赏指南,适合广大美术爱好者、高校学生及艺术教育工作者阅读。本书以深入浅出的方式,带领读者领略美术的魅力,提升审美素养,具有以下几大亮点: 1. 系统性与专业性兼具 本书从中国古代绘画到现代艺术,涵盖了绘画、雕塑、建筑、工艺美术等多个领域,内容全面且系统。每讲选取典型作品,从美学角度深入分析其艺术价值,既适合初学者入门,也能满足专业人士的深度需求。 2. 理论与实践结合 作者不仅从理论层面阐述美术鉴赏的方法,还结合具体作品,引导读者通过感性体验与理性思考,逐步掌握鉴赏技巧。书中强调想象力与情感在艺术鉴赏中的重要性,帮助读者在欣赏作品时实现从感性到理性的飞跃。 3. 教育意义深远 本书的编写背景与教育部关于加强高校美育工作的政策相契合,旨在通过美术鉴赏课程提升学生的审美与人文素养。书中内容不仅有助于读者理解艺术作品,还能启发其对生活与自然的观察与思考,培养全面发展的艺术观。 4. 语言通俗易懂 尽管涉及专业内容,但作者采用通俗易懂的语言,避免晦涩难懂的术语,使非美术专业的读者也能轻松理解。同时,书中丰富的案例与生动的分析,进一步增强了可读性与趣味性。 5. 实用性与启发性 本书不仅是一本美术鉴赏教材,更是一本艺术启蒙读物。它通过多视角、多方位的分析,激发读者对艺术的兴趣与热爱,为其打开一扇通往艺术世界的大门。 总之,《美术奖赏十二讲》是一本值得推荐的艺术读物,无论是作为学习工具还是陶冶情操的读物,都能为读者带来深刻的艺术体验与思想启迪。
这本书比较像一本拿来作为申请职称评定的书,论文,每篇末尾有出处考证。但这也是一本能够作为通识教材的书,内容浅显易懂,在专业上对于必须要分析讲解的地方都做了归纳,同时涉及到审美必知的概念,全书篇幅短小,却包含不少精选,对于高校学生、美术史论考试材料、美术爱好者来说,也是适用的。
如果对艺术知之甚少,可从经典看起。如果对艺术知之甚多,还是要从经典看起。
看完了。文字一般。科技啥玩意都有,比住在图书馆里还强。健身以后看西方美术,真的是,语言难以表达的舒服。😭
这本太好看了,通俗易懂深入浅出,简直就是神作啊!读过以后获益匪浅受益良多。