色彩实验室：水彩人物插画创作与配色技法教程

被漂亮的封面吸引，无意中打开本书，不懂水彩画，只能很遗憾的外行看看热闹了。 本书一共分为四章。第一章介绍绘画常用工具、色卡和元素绘制等基础知识；第二章从头像到半身，再到全身和饰品，介绍了美型人物水彩绘画的基础技法；第三章和第四章分别以色彩、“愿望和幻想”为主题，介绍十幅作品的故事背景、设计理念和绘制过程。作者每一章节取的名字都蛮好听的，比如幻想和现实的须臾之间等等。 然后了解到一些常用的颜色（虽然也没记住）。了解到一些绘画技巧。比如，洗色，冷暖色对比，铺色，颜色叠加，控水，光源，阴影，留白，空间感表现，深浅过度表现体积感，颜色饱和度，虚实表现，渐变效果，过渡晕染法，颜色提纯，厚涂等等。 其实看完这本书也光留下一个印象了，具体的也说不上来什么。随意看看，主要培养一下美感。

对零基础新手并不是非常友好的一本书。 需要有一定的美术基础知识，比如如何规划线稿、如何设定光线等等。 书中有些技巧指导，感觉举例不够到位。比如作者说其他元素过于喧宾夺主，所以把主要物品的颜色加深，但是加深之后整张图并没有明显的对比感，反而显得失去了重点，有种“泯然众人矣”的感觉。 以及有一些图片收尾前的画面，甚至比收尾后的画面更好看，修饰后反而显得整张图片更显模糊，无甚亮点。 书中主要是针对画稿进行绘制讲解，缺少一些灵活技巧的运用。后面的文字描述，也显得略为抽象。这也是绘图教程书所带来的一些局限。

没看绘画过程，只看了图，只能说没找到吸引我的图。

写得很全面。唯一问题是，如果不是有点基础的人，就不要看了，因为书里说的不是基础知识。但对于有基础的小伙伴，可以看看。

设计创作的整个思路。可做参考和学习。思考定位自己创作的对象人物性格通过服装配饰、场景、用色、表情表现。

这本书里面也记了很多关于用水彩的时候一些使用技巧，不过对我来说可能用处不是很大，或者说对我来说只是一种模仿的技巧，因为我是指绘人，我只是拿笔刷去模拟出来水彩的效果，然后我全篇偶尔做的一两个笔记简直就是我的XP公开额…个人感觉其实更多是在记录绘画过程，可以些绘画中的小小的技巧和一些小小的感受，以及一些构图和上色的思路，对于自我学习能力强的人来说的话应该是没有问题的，因为我认为这其中自我学习消化的部分是很大的，更像是在实战中参考一些技巧的样子………就是当绘画过程看的意思

被漂亮的封面吸引，无意中打开本书，不懂水彩画，只能很遗憾的外行看看热闹了。 本书一共分为四章。第一章介绍绘画常用工具、色卡和元素绘制等基础知识；第二章从头像到半身，再到全身和饰品，介绍了美型人物水彩绘画的基础技法；第三章和第四章分别以色彩、“愿望和幻想”为主题，介绍十幅作品的故事背景、设计理念和绘制过程。作者每一章节取的名字都蛮好听的，比如幻想和现实的须臾之间等等。 然后了解到一些常用的颜色。还有洗色，冷暖色对比，铺色，颜色叠加，控水，光源，阴影，留白，空间感表现，深浅过度表现体积感，颜色饱和度，虚实表现，渐变效果，过渡晕染法，颜色提纯，厚涂等等。 这本书里面也记了很多关于用水彩的时候一些使用技巧，不过对我来说可能用处不是很大，或者说对我来说只是一种模仿的技巧，因为我是指绘人，我只是拿笔刷去模拟出来水彩的效果，个人感觉其实更多是在记录绘画过程，可以些绘画中的小小的技巧和一些小小的感受，以及一些构图和上色的思路，对于自学能力强的人来说的话应该是没有问题的，因为我认为这其中自我学习消化的部分是很大的，更像是在实战中参考一些技巧的样子。

看完了。风格配色我不喜欢，某些画能看出来作者的技巧功底的。但是有几张女生画的像女装大佬，男生的风格我也不爱。实在很难给高评分。是我约稿或者临摹或者买胶带，都不会选择的类型。 摇头。

比教程更粗略，比画册更繁杂，而且，感觉里面的画没到可以出书的水平。

原来颜色搭配这么讲究 是我疏漏寡闻了 我以为的颜色是简单的搭配就行 原来还需要调配、渲染、叠加。如果颜色搭配学好了 我感觉对穿搭也会有很大的提升空间