荷花淀（人文社·语文阅读推荐丛书）

《荷花淀》像是孙犁用一辈子时间慢慢写成的书，一章一章的串联起来，像故事；更像孙犁老先生的回忆录，从青年到暮年，从抗日到建国，一帧一帧，像电影。 前部多为孙犁亲身经历的故事，重在写实。 老先生随着战争，革命奔走全国各地，遇到各种各样的人，记录形形色色的故事。展现了抗日时期的艰苦和困难以及人民的坚毅勇敢和乐观。群众一直是故事的主体和灵魂。 后部多为老先生生活的感悟，重在思想。 对人，对事儿，对物，对生死，对财产，对读书。凝练的思考，专注的行为和一颗自律崇高的内心。 朴实的文字，贴近生活，还原真实。一如老先生的品格，字里行间折射着作者对国家的热爱，对祖国的赤诚！ 无论故事还是电影，汇聚孙犁一生之书，就是后辈人生路上的教科书。

《荷花淀》里当女人听丈夫说了他参军的消息后，最初的反应仅是“手指震动了一下”，接着，又听丈夫说他是“第一个举手报了名”时，她只说了一句：“你总是很积极的”，便不再说了。当丈夫把话题带入讨论家里（还有村里）的种种实际问题时，那对话仍然采取着极其朴素的形式，不过是：“你走，我不拦你，家里怎么办？”“你明白家里的难处就好了。”丈夫说的则是：“千斤的担子你先担吧，打走了鬼子，我回来谢你。”“不要叫敌人汉奸捉活的。捉住了要和他拼命。”形容的语言也很简单：女人鼻子里有些酸，但她并没有哭。”“女人流着眼泪答应了她”……等等。通篇描写，称得上是辩而不华，质而不俚，文直事核，不拔高人物，也不掩盖局限，但其中表现的夫妻之情、家庭伦理和民族大义，反而更加纯朴动人，当晚情景（我们知道，那是一个有月亮的夜晚）和人物的音容笑貌也更加令人难忘，这种境界，浮华的文字——不管它在形式上多么像诗——是绝对达不到的。

孙犁建国以后写的散文以粉碎“四人帮”为界，可以分为前后两个时期：前期散文朴素深沉，有着《荷花淀》、《芦花荡》的神韵，清新隽永，自然天成。后期散文的风格有所变化，流露出一种郁闷、孤愤的情绪，出现了苍劲古朴、虹枝横生的艺术风格。 孙犁吸收了中国古代散文的丰富营养，融化而成为自己散文的血液。他的散文是一种高境界的追求。他写美的事、美的人，用美的情操呼唤人们觉醒，以美的情操作为基石，营构了与众不同的散文美学风貌。

《荷花淀》以前就看过，但没有后边那么多文章孙犁的短篇小说还是极好看的！

孙犁先生是我老家的名人，我中学的学校大门上的安平中学就是老先生题的字，特别是在课堂上学习老先生的文章时，老师的豪情是别人无法体会的，我们的学习热情也是很高张的，也是别人无法理解的！ 看先生的文章，尤其是后面的每一篇小文，记人纪事的，都感觉特别亲切，仿佛在倾听老家上了年纪的人在讲故事一般，那一个个鲜活的面容仿佛就在眼前闪现！有幸在学生时代去老先生的老房子参观过，也有幸成为老先生的老家人！为老先生骄傲和自豪！ 生活在时刻变化，变化无常，并不断向相反的方面转化。决定人生命运的，不是自己，而是外界的一种力量。这种力量，有时可知，有时不可知。 只有完全体验了人生的各种滋味，即经历了生离死别，悲欢离合，兴衰成败，贫富荣辱，才能了解全部人生。否则，只能说是知道人生的一半。 文章与道义共存。文字可泯，道义不泯。而只要道义存在，鲁迅的文章，就会不朽。 生，母子虽经过痛苦，仍是一种大的欢乐；而死，不管你怎样说，终归是一件使人不愉快的事。 书，这种东西，历来的规律是：喜欢它的人不在了，后代人就把它处理掉。如果后代并不用它，它就是闲物，而且很占地方。

孙犁先生的荷花淀，是中学时期语文课本的文章之一，如今再次阅读，确实是有不一样的感受。关于抗日战争时期和解放战争时期那个年代的文学作品，有太多的文学风格，而每个作家的角度都有所差异。以荷花淀为代表的散文，语言文字清新秀丽，同时更多的关注到青年农村女性的革命意识，对于那个时代的国家民族以及个人命运，有着不同的理解和感悟。水生嫂、浅花、吴召儿等，对于这些女性的深刻描绘，敢爱敢恨，勇敢勤劳，善良可亲，积极参加革命，这些优秀可贵的品质演绎得生动形象。 荷花淀派的风格在文章中也有所提及，这种语言上的朴实无华、情感上真挚热烈、行文上的简单利落，是值得去学习借鉴的，同时孙犁先生也在后续的文章中也简要的谈了一些关于创作的看法，针对所处时代的一些弊病，也做了一些委婉但明确的批评。 荷花淀的第一部分主要是集中展现抗战时期白洋淀附近的一些人和事，这种可歌可泣的革命故事，没有激烈的战争场面描绘，也没有缠绵的生死离别，更多的是在家长里短的寻常间，就将人物的性格和思想淋漓尽致的刻画出来。第二部分主要是回忆了故乡中一些熟悉的人，回忆了童年时的一些生活，这日子过得很苦很难，但都在坚持。第三部分主要是关于一些杂谈，读书，情绪，名利，生活琐碎，包括一些时事。同时也在不同的文章中，回忆了一些文革时期的生活和遭遇，苦难和对革命的坚定一直伴随着孙犁先生，整部文集也展现孙犁先生的个人思想和理念，对于青年的殷切嘱咐，对于国家的美好希望，对于家人朋友的回忆。三个部分从不同的角度，全方面让读者对这部作品、这个作者有了一定的认识，也从中有一定的收获和感悟。 “像坐在一片洁白的雪地上，也像坐在一片洁白的云彩上。”这是孙梨先生笔下水生嫂给我们的印象，也希望我们每个人都能像这样，干净、纯粹、简单和朴实，找到属于自己的心灵依靠。

谈及战争，无论古今中外，人们第一感觉就是枪林弹雨、炮火连天、硝烟弥漫、残垣断壁、尸横遍野，但在《荷花淀》中，战争的残酷场面被淡雅疏朗的诗化环境消融，战争的紧张、恐惧被脉脉温情的话语、唯美的人性所取代。 孙犁说过:“我的创作，从抗日战争开始，是我个人对这一伟大时代、神圣战争，所做的真实记录。”作为“白洋淀派”代表人物，他的小说具有鲜明的浪漫主义特点，洋溢着乐观主义精神，富有诗情画意，追求“诗歌般的意境，散文式的格调”。因此在他的的“荷花淀系列”小说既没有刻画高大威猛的英雄形象，也没有设置跌宕起伏的故事情节，只有带着冀中平原浓郁的地域风情的一场场质朴平淡的场景，一幕幕简单的对话，一个个平实的故事。字里行间，是真性情、真感情的流露，更是对中国传统美的传承与坚守，以诗性消解着战争的残酷性。 孙犁主张“美不是固定静止”，认为凡是艺术“皆贵立远，求其神韵，不尚胶滞”，因此在《荷花淀》中，通过动静结合的语言描写，将白洋淀诗情画意的景色，淋漓尽致地展现了出来。以“月夜编席”这一景物描写为例：“月亮升起来，院子里凉爽得很，干净得很，白天破好的苇眉子潮润润的，正好编席。女人坐在小院当中，手指上缠绞着柔滑修长的苇眉子。苇眉子又薄又细，在她怀里跳跃着。” “她像坐在一片洁白的雪地上，也像坐在一片洁白的云彩上。她有时望望淀里，淀里也是一片银白世界。水面笼起一层薄薄透明的雾，风吹过来，带着新鲜的荷叶荷花香。”月明风清，苇眉子在水生嫂怀里跳跃着，静静的夜里，洁白的芦苇与新鲜的荷叶荷花香融为一体，这是一个多么空灵剔透的美丽世界！ 当诗情画意与暴力战争狭面相逢，当丈夫第一个报名参军打仗，孙犁不写传统别离时的“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，在女人低着头的一句“你总是很积极的”，便写出了她对丈夫保家卫国的骄傲与离家远行的嗔怨。“你走，我不拦你。家里怎么办?”常规的对话逻辑是倾诉具体的难处，但女人后来却说:“你明白家里的难处就好了。”在前后的矛盾中说明她的询问并不是要求丈夫解决问题，只是在表达对丈夫离去的不舍时，向丈夫表态自己将要肩负的重担。在这些不寻常的细节中可以看到，女人的美不是单一的坚强勇敢、深明大义，她一方面有着女人特有的脆弱、敏感、体贴、依恋，但另一方面在革命语境中也有战士般的坚强、勇敢。矛盾着的人性里更显出生命的真实。 白洋淀里迎风送来的缕缕荷香实在令人回味。

文学性强，有那股子味道，或者可能称之为“腔调”。我是一个走“理”的人，看不了“文”。这个“文”只代表“白话文运动”之后，以白话字作为写作文字的书中，写故事性文章的、充满个人主观看法那种“文”。 所以我不能很好的接受和吸收这本书。作者的个人文章和个人思想体系中中，我觉得，上缺少天文、下缺少地理；一没有哲学与辩证思维，二没有体现真正的儒学思想深度；时代局限性强，或许正是那个时代最流行的文章。 看了阿城对“文”与“文化”的辩证，我才开始明白，“文”这个字从古用到今，承载了太多含义。 作者实际上，没有看懂中国传统文化，没有古代先哲的智慧。做一个十分冒犯的评判，作者以一个今天的、白话文运动之后的、对中华文化理解断层的、狭隘的作家视角，去读了中国古代作品。抑或是，作者没有细致的读过中国哲学，只是了解了诗词曲等照片。作品中，缺少深度与哲理。

当我的家乡遭遇到外敌侵略的那一刻，我更清楚地看到了中华民族的高贵品质，更深刻的了解到中国农民勤劳勇敢的性格。在最困难最危险的时候，他们也没有低下头来，他们是充满胜利信心的，这种信心在战争岁月里可以说是与日俱增的。

感觉现在读/听不下去很短的文章，尤其这本书里面有好多篇短的文章