
王瑶
本书是中国著名摄影家王瑶继《瞬间的触觉》《捕捉意象》《视觉少林寺》之后“王瑶谈摄影”的第四集。全书讲述了作者拍摄当代中国精彩系列作品的创作经历和体会,阐述了作者的摄影理论和艺术观,论及摄影需要把握的三个要素:物象—意象—影像。本书集思想性、学术性、技术性、可读性于一体,适合摄影师、摄影爱好者,以及热爱艺术的人们学习阅读。让你从中体会到,如何拍好身边的故事、身边的人。
【读王瑶《那一刻的你》随感】 读完本书,我才惊觉,于摄影我是个门外汉。不是器材操作不得其法,也不是理论知识不够充足,而是,我缺少对摄影真正的认知与理解。就像一只被禁锢在平面里的蚂蚁,一直认为摄影是平面的纵向的,只能在时间长河里截取并凝固特定瞬间,而本书作者告诉我,摄影是立体的,凝固时间的同时也凝固了空间———我这只小蚂蚁突破了平面禁锢,站在前所未有的高度,获得了观看世界的全新视角。 “摄影是非常哲学性的”,作为光的艺术,其实就是人类试图模拟上帝的角色来定格瞬间的发明,通过取景框看到的,就不仅仅是一帧帧画面,而是试图模仿上帝的视角观看世界。时与空,光与影,过去现在和未来,不断解构,不断重组,摄影便是我们的工具。 本书提到一首席勒写的《孔夫子的箴言》: 时间的步伐有三种: 未来姗姗来迟, 现在像箭一般飞逝, 过去永远静立不动。 该怎么理解?时间到底是什么?作为观看世界的主体,“我”在时空中是怎样一个状态?离散与叠加是怎样的关系? 假设人是由一个个离散的“我”叠加而成的,就像高尔夫球手会将自己的动作录下来,一帧一帧地分析要点,那么,我们可以想象:一个人做某件事情,甚至一个人的一生,就是由无数个瞬间的“我”串联起来的。 时间则像一台电影放映机,将无数个静态图像叠加成动态画面。 而摄影就是将被选定的正在发展变化中的对象,在时间与空间上加以截取,凝固片段光阴,框取局部世界,令瞬间变成永恒。 时间,代表着变化;空间,展示着画面——这就是摄影的力量。
王瑶和严明的纪实摄影作品我都挺喜欢。不过本书好多图片是跨页的,看起来有点不太舒服,费劲。
摄影是一个实践的艺术,理论的内容需要作品去体现…
内容不算翔实,只有框架,并不具体。
妙啊,如果只想看作品,就点大图浏览看,会得到一个新的感受,也算是一个哲学思考。
很棒的一个女摄影师,作品很有感染力,是会让我看了一震的那种。绝对是国内的t1级别。
自觉不自觉的,最后都回到哲学思考:时间与空间,客观与主观。