宋：风雅美学的十个侧面

该书从宋朝的文化风气、理学、书法、宋画、宋词、宋瓷、名物、茶事、雅集、忧思等角度，阐述了宋朝对意境的追求，展示出一个灵动的宋朝、充满生活雅趣的宋朝，立体呈现宋人的精神世界和生活美学以及千年不坠的艺术传统。苏轼的豁达人生及其率性诗词（最喜《定风波》《寒食帖》）、宋徽宗的《瑞鹤图》及其独创的瘦金体、汝窑天清无纹水仙盆的优雅端庄、《文会图》的雅致生活… 无不展现宋朝的尚意书风、深厚的文化内涵。宋人的生活审美情趣，可谓“大俗大雅”，其背后折射的是文化自信和价值观自信，这也是我们今天大力倡导的：“文化自信是一个国家，一个民族中最基本、最深沉、最持久的力量” 🍃💐 宋韵文化体现的是一种积淀一种渗透、一种传承该如何触摸到宋韵文化的内核并让它走入当下的生活和阅读，一份“宋韵书单”分享: 1.《宋(风雅美学的十个侧面)》 2.《新民说·风雅宋：看得见的大宋文明》 3.《大宋梦华:宋朝人的城市生活》 4.《清明上河图里的宋代生活（宋人的生活点滴皆在其中）》 5.《纸短情长:美得窒息的宋词》

很解惑的一本书。正如书里的提问”我们中国人为什么是今天这个样子？我们为之自豪的民族文化为什么是今天这个样子，都可以回到宋朝去寻找答案”，误解的理学，喜欢的宋词，初涉的字画，各色瓷器，他们美在哪里，为什么会那么美！如何发现美！ 如家里的钧窑小茶杯，”霞紫瑰红口沿、突棱等釉薄处，可以看到灰黄胎色的出筋线条，形成自然加边的装饰效果，颇具特色”，新入手的薄胎白瓷茶杯，闺蜜送的手绘冰裂开片纹小杯，呀呀呀，竟然美到杯沿，胎底！眼拙眼拙；《清明上河图》风俗画里的侵街、重税、城防、消防等问题，原来是艺谏；苏子的《寒食帖》”用一根线来表达存在的意义和人的价值”，希望未来能看懂字的大小、俯仰、穿插的意义。 新年，入坑赵宋！

五星推荐⭐⭐⭐⭐⭐ 本书为《三联生活周刊》邀请来自北京大学、北京师范大学、中国社科院、故宫博物院的邓小南、杨立华、王连起、朱青生、康震、廖宝秀、扬之水、郑培凯、叶放、余辉十位重量级专家学者，以文化和审美为经纬，分别从国势、理学、书法、宋画、宋词、宋瓷、名物、茶事、雅集等十个侧面，编织宋代文人的生活美学指南，立体呈现宋人丰富的精神世界。 中国历朝历代中，最爱唐之繁华，最厌宋之羸弱。 印象中，大唐万国来朝，贤臣辈出，名士风流，而宋朝国破家亡、满篇屈辱、矛盾重重。前者的印象来自影视作品，后者印象来自金庸小说。 然而印象不可靠，还是要回到历史中。 借由此书，重新认识宋朝：它是古今的转捩点，包含人心之变、政俗之变、盛衰之变，在这里悄然发生着经济革命、绿色革命、商业革命、城市革命、信息革命、科技革命，思想文化技术经济繁盛，不输给唐朝。 尤喜宋朝简约之美，无论宋理的思辨、宋画的意境、宋词的婉约与豪迈，宋瓷的清丽，焚香、点茶、挂画、簪花、吃食——乱世之中亦有雅致的生活，更有士者雅集。这些“简约之美”，让宋朝成为最有人文精神、最富教养、思想蓬勃的朝代之一。 第十讲从人物生平、社会背景、创作隐喻、后世解读等方面，对张择端的《清明上河图》做了深刻地分析。 黄仁宇历史小说《汴京残梦》以此图为背景，写透了大历史下的个人命运。 而今，又到百年未有之大变局。 尽管时代洪流席卷每个普通人，心中仍有值得坚守的侠义精神。

他们看重内在自我人格的实现，又兼具书法、绘画、诗词等多方面修养，呈现出文雅、洒脱、有趣的人生。其“士气”通过抚琴、调香、赏花、观画、饮酒、烹茶等活动化入民俗，贡献了一系列雅致的生活范式，风尚所及，上至皇家宫廷，下至巷陌百姓，成为后世追慕的审美典范。——摘选

《宋：风雅美学的十个侧面》犹如十扇雕花木窗，徐徐推开，展现出一个朝代的审美宇宙与精神天地。 本书以十大专题为经纬，织就两宋文化的锦绣画卷。从宋词韵律到瓷器釉色，从理学思辨到书院讲学，从雅集流觞到城市规划，每一侧面都由深耕该领域的专家学者悉心解读。阅读此书，既可窥见苏轼笔下“明月几时有”的旷达境界，又能读懂汝窑天青中蕴含的天地哲学；既可在《清明上河图》的市井喧嚣中感受蓬勃生机，又能在朱熹理学的精微处体悟士人风骨。 本书揭示了宋代美学的双重性格：既追求“格物致知”的理性精神，又崇尚“得意忘言”的意境营造；既注重内心修养的幽微深邃，又不弃世俗生活的烟火气息。这种将高远意境融入日常生活的智慧，恰是当代人寻求品质生活的古老回响。 《宋：风雅美学的十个侧面》是一部可读、可品、可思的佳作。当我们倦于当下的喧嚣浮躁，不妨透过本书，回到那个将风雅刻入骨血的时代，寻找中国人审美基因的源头活水，或许能为我们如何诗意地栖居，提供一份跨越千年的答案。

这本书是对宋朝文化艺术的梳理和小结。 十分适合喜爱宋朝历史人文的读者阅读，也可以作为宋史的补充阅读。这本书是三联出版，碰巧很早之前我也是在三联.中读听过一个系列—《我们为什么爱宋朝？》，可以说为我打开了一扇新世界的大门。 本书从再认识、理学、书法、绘画、宋词、瓷器、名物、茶事、雅集与忧思十个方面叙述了宋朝美学的背景起源，发展方向和繁华背后的隐患。每个主题皆由这一领域的研究者分别讲解，语言平实，可读性强，书中还配有众多的精美插图，特别有助于理解。 比如在宋瓷篇章，提到宋瓷之美的内在逻辑，一方面是宋朝皇室崇尚简朴，另一方面则是与其理学和禅学盛行休戚相关。相信喜欢极简美学的人一定会喜欢宋瓷，它整个就是“少就是多”的代言人啊！ 书中详细介绍了汝窑的起源，并配有藏品的高清插图，更加难得的还有区分了汝窑和南宋官窑，对两者的易混点进行了阐述。 特别的还有最后一章《清明上河图》，尽管很多书籍都对这幅传世名画做过多方剖析，但基本是从繁华的商品经济的角度切入。而本书是以张折端为基点，从规谏的角度对这幅画进行了解读，从没有名字的城门、没有牌匾的寺庙、触犯禁法打猎的人、变成凉亭的望火楼、官衙门口打瞌睡的士兵、毫不设防的开封城门等细节，揭露了北宋社会的重重危机。由此引出了宋朝的上谏风气，又从侧面论证了画作产生的原因。 针对画卷的最后部分，还分析了张折端的困惑：以问病、问命、问道的绘画内容表达了画家本人对社会前景的担忧。让我重新认识了这幅名画。 整本书可以说是宋朝美学生活的窗口化展示，丰富有趣。

可读性很强，非常推荐阅读！ 没有学术著作那么深奥晦涩，也没有通俗读物那么浅显娱乐，是能够很好的平衡科普知识、学术研究和意兴盎然的一本书～ 作为历史的转捩点，宋朝承上启下、继往开来，充沛的士人风气、扎实的学养精思、雅致的文人生活、蓬勃的市民文化都汇集在这样一个朝代中，宋诗之筋骨思理、宋词之豪雅并蓄、宋文之肇始之功、宋瓷之温润清雅，凡此种种，无一不体现着一个朝代的独特风貌。 值得一提的是，因为本书的定位并非专业研究的学术专著，故涵盖面与丰富性远远大于了深入性。诸如理学、宋词等文学相关内容，确有其不够更深入的遗憾（毕竟所讲所引远不出考研复习范畴……），但作为入门读物，还是很棒的。 而本书我最欣赏的一点莫过于，每一章结尾都附了参考书目，各位大佬在撰写时引用颇丰，能够帮助读者快速扩充书单、快速入门，从一“点”而及“面”，很难得。 原书中邓小南老师的《宋朝的再认识》、杨立华老师的《理学｜士大夫的深邃平静》和康震老师的《宋词｜都市燕乐中的宋词》以文学知识为主，讲解细致、平易近人、立论严谨。 王连起老师的《书法｜宋代的尚意书风》、朱青生老师的《宋画｜从“绘画”到“写画”》、廖宝秀老师的《宋瓷｜优雅内敛的极简美学》、郑培凯老师的《茶事｜啜英咀华：宋代点茶》，详细的从方方面面展现了宋代文人生活的意趣，大开眼界，收获颇丰，非常推荐阅读！！！ 同时，一定要单独推荐一下叶放老师的《雅集｜文人的雅聚乐集》一章，文笔优美、好词好句频出，颇有读骈文的荡气回肠之感。叶老师从史料入手，拉杂汇聚，将文人雅集描写的如在目前，真令人心驰神往。

繁华与忧思并存：读《宋：风雅美学的十个侧面》 陈寅恪曾论断：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”这句话，成为后人回望宋代文明最凝练的概括。《宋：风雅美学的十个侧面》由邓小南、杨立华等十位知名学者联手撰写，脱胎于精品音频课程，汇聚北大、故宫博物院、社科院等学界力量，以审美与文化为脉络，徐徐铺展开一幅立体鲜活的宋代生活美学长卷。 长久以来，大众对宋朝总固化着“积贫积弱”的刻板印象，也片面将理学等同于压抑人性的教条。这本书打破固有偏见，拨开历史尘埃，还原出宋代真实的精神面貌。宋代文人兼具家国担当与精神自在，怀揣“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的胸襟立足朝堂，心系社稷苍生；闲暇之时归隐山林，求索本心，完善自我人格。沉稳理智、饱含温情的士人风骨，浸润在时代每一处角落。 宋人把寻常日子过成风雅艺术，烧香、点茶、挂画、插花，琐碎日常被凝练为雅致的生活格调。苏轼、米芾洒脱写意的书法，素雅温润、简约大气的宋瓷，精工精巧的金银器物，意趣盎然的文房雅玩，无一不彰显宋人独特的审美情趣。这份风雅脱离了浮华矫饰，是历经世事缺憾后，依旧热爱生活、修身自省的人生境界。 多位学者联合创作的形式，也让书籍存在些许缺憾。各位作者行文风格、研究侧重各不相同，使得全书整体行文脉络略显松散，部分内容浅尝辄止，相较于专业学术著作，探讨深度有所欠缺。 但瑕不掩瑜，书籍介于专业研究与通俗品读之间，降低了宋史、古典美学的入门门槛。它让读者读懂，宋代风雅不只是上层精英的审美盛宴，更是朝野相融、雅俗共生的时代气象。翻阅此书，既能领略大宋盛世风华，体悟古人精神追求，也能在千年古典韵味里，为当下生活寻得一份沉静雅致的心灵慰藉。

全方位的查漏补缺 二二年第十三本，四星。 我觉得这本书值得一读的地方有以下几点： 1. 它讲述了宋代美学的十个侧面。从宋朝的认识、理学、书法、宋画、宋词、宋瓷、名物、茶事、雅集和清明上河图，十个方面进行叙述。每一个侧面都是邀请的在这一个方面首屈一指的大家进行的推介，十分有助于读者查漏补缺。比如说我的第一章《宋朝的再认识》所谈及的内容就比较熟悉，而到《宋画》的时候，为我打开的眼界又令我叹为观止。所以在阅读的时候也应当有所侧重，这是它的优点。 2.每一个章节后面都有推荐阅读，以《宋画》为例，推荐的有《宋画全集》《图说中国绘画史》《宋元绘画》等等。直接推到我心坎里去了，为我的拓展阅读提供了方向。 3.装帧精美，属于裸脊锁线装订，又有书封作为搭配。纸张明显的是那种光滑的发亮的杂志用纸。内部的配图也非常的优秀，是理论和展现的结合。 最爱的是《宋画》和《清明上河图》两篇其中《清明上河图》一篇画谏一说令我大开眼界，除了它本身所体现的画技精湛和有宋一朝之繁华以外，它所暴露出的当时的社会问题也着实令人忧心。 换一个角度看作品。同时被直接安利了好几本书。余辉《隐忧与曲谏》《了不起的中国画》，《宣和画谱》，郭若虚《图画见闻志》等 在本书的总序中有言：杂志的极限何在？ 所以我们也能够看出这本书它的主要作用就是知识的普及。通常的概念里，杂志是不容易有极严肃的内容的，他总是带着一点轻松的，可有可无的意趣在。 本书的内容却是极其学术的。本应严肃觏见杂志这个媒介，使得它达到了一种普及与深刻的平衡。 杂志需要不断拓展边界。 而这本书就是它的一个拓展，一个有趣而成功的拓展吧！

华夏文化造极于赵宋。一书览尽宋人琴茶书画、家国情怀与精神气象，于极简内敛的气韵里，读懂流传至今、依然惊艳后世的宋代风雅美学与人文风骨。