
永井荷风
《晴日木屐》是日本唯美代表作家永井荷风的散文随笔集,包括周作人钟爱的专集《晴日木屐》,以及《雪日》《钟声》《梅雨晴》等17篇散文随笔佳作。如《序》所言,“记录的日本今日之像”,呈现的是“昨日之渊今日已成浅滩,世间万物变幻莫测”的感慨。永井荷风的生平、志趣、文艺观及创作观等,无不在这一篇篇散文随笔佳作之中。笔下文字犹如活色生香的“江户时期”浮世绘,漫步其中,俯拾即是烂熟的昔日文明的残迹、遗存。《晴日木屐》一篇抒写100年前的荷风脚踏晴日木屐,手拿蝙蝠伞,走遍东京大街小巷及郊外,详叙见闻及心迹,特别记录了在现代文明社会的冲击之下,遭受严重摧残的日本传统文化和古代遗存;以悲惋的情调表达了对江户世俗生活的回味、向往与怀想,凸显了一个传统文人在社会转型时期的文化批判眼光。他将旧时风物的眷恋一一倾注笔端,构建出与当代都市相异的审美空间,展现出荷风式的文人趣味与恬淡自适的生活况味。永井荷风是一位伤感的怀旧主义者,字里行间弥漫着对明治时期的热情淳朴的怀恋,不屑大正以后的社会充满猜忌和怨羡,痛感日本的现代生活和日本人的性情,与日本风景的雅致大相径庭。“在曾经的那个年代里,街上的飞雪总能如三味线的音色般勾起人们心底的哀愁”,“这世上难以挽回的,不只有短暂的梦境”,这些情绪,在《晴日木屐》《雪日》《故里今昔》《妾宅》等作品中表现得尤为浓烈。荷风的散文随笔和小说作品一样,体现出对当时日本现代化大潮的高度敏感,以文学针砭时弊,直面社会问题,又传达了他对“道德败坏的深谷也不乏真实、亲切的感情”的坚定信念,是以为其对江户留恋不舍的支点。所谓知人论世,解读永井荷风的最好方法,莫过于读他的随笔。所谓文如其人,对他而言更是如斯。
虽然首篇《晴日木屐》和前几日读完的《东京漫步记》内容相同,但看到目录中的《十日菊》、《枇杷花》、《来青花》等篇名,还是不忍割舍! 读完之后发现,《十日菊》中并无菊,《枇杷花》中有花(枇杷花并非纯白。不论花色大小皆如团簇相拥的麦粒,盛开的花朵总是丛生于枝头的大叶之间,远远望去,难以辨别哪些是花蕾,哪些是嫩芽),但不多。《来青花》,“大小如桃花,其花分六瓣,其色非黄非白,恰如琢磨后的象牙色。花瓣甚厚,轻染胭脂色,若佳人之红指。花心较大,形似菊花,带着一抹偏紫的胭脂色”。这分明就是园丁所呼的“含笑”。永井不识偏要命名为“来青花”。 和花比起来,永井君更喜雨。《雨胜于花》,“如消亡之物无声的眼泪,如溘然长逝之人闭眼时的最后一颗泪珠”。《梅雨晴》是永井和哑哑子的挚友之情。《骤雨》,“骤雨是一种与银鱼、红嘴鸽、火灾、争吵以及富士筑波远景齐名的东京特产”。后面几种未有体验,头一种印象深刻,但不在东京,在京都平等院的凤凰堂前,“前一秒还是赤日炎炎的天空,瞬间墨云翻涌,少时,一阵骤雨袭来,白雨跳珠四下飞溅”。
[日本文学] 复古美学的别样力量——永井荷风作品推荐 【永井荷风】1.1879~1959年。 2.日本唯美派开山鼻祖。3.小林秀雄:永井荷风是现代日本最优秀的文章家,这在日本文学界已是个不争的定论。4.周作人:随笔各篇都有很好的文章,我所最喜欢的却是《日和下驮》(‘’晴日木屐‘’的另一译名)。 📖故里旧物皆怀念——《晴日木屐》 🌸永井荷风见证了日本现代化的发展,也目睹了传统社会的消逝。汉学加上西洋留学经历,三种文化兼融的荷风深刻反思传统的迅速衰落与审美文化的沦落。 🌸带着文人独有的细腻与伤感,永井荷风常常穿着木屐、拿着阳伞、怀揣一张江户地图,边游览东京街头边细细品味着近代日本的变迁。 🌸他在《晴日木屐》中详叙其散步所见所闻及心迹,特别记录了在现代文明的冲击之下饱受摧残的日本传统文化,表达了对江户世俗生活的回味与向往,凸显了一个传统文人在社会转型时期的文化批判眼光。 🌸永井荷风漫步于大街小巷,将对江户风物的眷恋之情倾注笔端,以散文纪行的形式记述对旧时风景的怀念之情,把东京的老街小巷文学化、理想化,展现出文人式的审美况味与生活趣味。 🌸陈旧和冷清的门庭并不一定会因一双木屐而重新绽放光辉,但穿着木屐的人或能在漫步和品味中收获内心深处的平静。 📖佳句赏析: 在阳光辉耀的初夏的天空,在无限延续着的瓦葺的屋顶之间,你会看到银杏、椎、槲、柳等树木鲜绿的嫩梢,在艳丽的日光下闪烁。 今天,时代过去了,思想变了,风俗变了。出生在这座城市,老朽在这座城市的人们,今后直到死去之前,他们要寻求往昔永恒不变的情趣,又能得到些什么呢? p.s.坂本龙一去世前仍在读的珍藏书单(十本): 《意识与本质》(井筒俊彦著)、 《老子道德经》(井筒俊彦译)、 《庄子》(“中国思想Ⅶ”,松枝茂夫、竹内好监修,岸阳子译)、 《夷斋风雅》(石川淳著)、 《行人》(夏目漱石著)、 《晴日木屐》(永井荷风著)、 《无门关》(西村惠信译注)、 《默示》(富泽赤黄男著)、 《鸥外近代小说集(第二卷)》(森鸥外译)、 《不合理故我信》(埴谷雄高著)、
有风土气息和人文感的散文集,没有辞藻的堆砌和复杂的句式,笔法自然流畅,读起来轻松舒服。从字里行间能看到作者对东京深厚的感情,是具有怀旧气息的江户时代风物志。 永井荷风与中国颇有渊源,他的母亲喜欢中国文物,竟然去过18个省,把中国的花木种在家里。大概是受到这样的家庭熏陶,因此对中国历史文化有相当程度的了解。韩愈,白居易,王安石,苏轼,《资治通鉴》......中国文人和书籍说起来如数家珍,让人汗颜。 作者的《东京漫步记》属同一类,市井加上历史典故,也很有趣,可以与本书一起阅读。
读这本书的心情有点像当初读《春醪集》。 永井荷风的名字本身就是一行诗不是吗。 很是奇妙,现在的我已没有耐心吃完一根棒棒糖,却能捧着风景散文饶有兴致地看下去。 美,真美,太美了……好像只能说出诸如此类干瘪的赞美。 但是永井荷风的文字是多么生动立体啊,像瞬息万变的风。丝状绸状柱状锥状的风。 永井荷风受他父亲影响,喜爱中国及中国文化,他有过西洋留学背景,文字相比同时代的人会更加跳跃包容。 但后面几章有点过于贬低女性,真希望我没看过。明白时代有局限性,思想会滞后,所以在这条书评里我假装失忆。 突然想起我之所以读永井荷风,源于坂本龙一的书中推荐。
晴日木屐篇很喜欢,仿佛穿着舒适的拖鞋随他走过老旧的日式街景。 但是后面有篇写女性的又读的很倒胃口【石化jpg】
小时在父亲所在的城市图书馆读过几十页,记忆犹新,当初的我还是一个如假包换的中学生,错过了便错过了,后巡游多年无果,因不知名,仅凭一些短暂无可分晰的记忆跟朋友们诉说,他日终在朋友的引荐下,在zlibrary 上下载了下来。但好运来了,就接二连三,后又在微信读书看到,今日又在番茄读书上看到了。虽说光阴如箭,但四季辗转得如此之快,未免让人恼火,我再看到书时不知是苦还是笑,日子过得太快了,常常思考为乐如何?我想念尚在南方的父母,我想念我的童年,虽然我现在是一个大学生了。春服既成,惠风和畅。
永井荷风《晴日木屐》这本书是因为看了黎戈的《时间的果》种的草,于是找来一读。文中100多年前的永井荷风脚踏晴日木屐,手拿雨伞,走遍东京大街小巷及郊外,详叙路上的见闻及心里的感受,特别记录了在现代文明的冲击下遭受严重影响的日本传统文化和古代遗存,以悲惋的情调表达了对江户世俗生活的回味、充满了怀旧的滋味,凸显出一个传统文人在社会转型时期的文化批判眼光。他将旧时风物的眷恋倾注笔端,构建出与当代都市相异的审美空间,展现出荷风式的文人趣味与恬淡自适的生活况味。作者是一位伤感的怀旧主义者,字里行间弥漫着对往昔的热情淳朴的怀恋,痛感日本的现代生活和日本人的性情、日本风景的雅致大相径庭,笔间的倾向性一露无遗。这样的文字有存在的必要,但也没必要太过推崇,毕竟时代总是要发展变化的。
看坂本龙一的书被教授推荐过来的,看了其他人的点评,都是看各种书被推荐的【晴日木屐】,确实写的很优美,一卷带着怀念旧日的慵懒散文。连载这个的时候作者也才三十五岁,这种感慨物是人非的心情不得再上点岁数才能走吗,可能大正时期的人比较早熟且寿命不长,但他后来活到了八十岁。。。第一次看年事表有那么多和妓女相识的年份,还几乎贯穿了一生,啧啧。
“我再次陷入了深深的思考,日本固有的忠孝思想与人口买卖传统之间的关系,以及其必定会对现代社会产生一定的影响,等等。” 熟悉的配方,熟悉的味道。简直看不出是一个作家的手笔,这和一百年后互联网上那些油腻装腔的键盘政评家发言有什么分别? 散文的美学价值是极其重要的,而美的门槛是真,矫情造作首先就不“真”;美的特质是无目的性,刻意卖弄“思考”也好,“情怀”也罢,包括开头特写的“凹造型”,以及“与世无争”的人设,都只能暴露出作者的丑态。 字里行间丑态百出,这本散文还有什么存在的必要吗?
非常耐读的书籍,细品人生却没有华丽的词藻,有种老酒味,没有了燥烈之气却有了温柔之美。在中西文化交流中独特的展示了日本文人的笔墨之媚,如同欣赏浮世绘,那样动感的线条,别具一格的色彩,多重夸张的展示。