恶魔幻影志

《恶魔幻影志》是日本文化学者、幻想文学大师涩泽龙彦关于恶魔幻想艺术的文化札记，收录了其于1961年发表于杂志的九个珍奇篇章。从原始洞窟艺术、各大古文明神话，到《启示录》抄本、世界各地的教堂艺术；从德拉克洛瓦的《梅菲斯特》、老勃鲁盖尔的《叛逆天使的堕落》，到博斯的《圣安东尼的诱惑》《最后的审判》，涩泽龙彦以其令人目不暇接的博学，以他优雅而锐利的笔触，为读者揭开了潜藏于西方艺术史暗面的“恶魔学”图卷，带领读者步入这妖异的恶魔学迷宫。这绝非一本简单的图像汇编或怪谈集，而是一场关于人类想象力深渊的探险。 涩泽龙彦追溯了恶魔形象从原始混沌到形式化的演变轨迹。从远古洞穴壁画中半人半兽的萨满，到中世纪教堂浮雕上被天使击败的恶龙；从博斯画中诡异的杂合生物，到文艺复兴时期兼具恐怖与悲怆的路西法，涩泽龙彦像一位博学的神秘学向导，带领我们穿越时空，并揭示了其背后的文化逻辑：基督教二元论是如何将异教神祇一步步贬为魔鬼，经院哲学又是如何赋予恶魔以等级森严的“反神圣家族”体系。继而，这些形象却又在后世艺术家的笔下获得了超乎神学教条的、令人不安的生命力。 恶魔的形象史，本质上是一部人类试图为自身恐惧、欲望和未知之物赋形的精神史。涩泽龙彦的核心洞见，在于他对“畸形之美”的深刻把握。他提醒我们，恰恰是在对丑陋、怪异、不和谐的描绘中，艺术家触碰到了某种更高的真实，的确，恶魔的形象打破了古典艺术的和谐律令，释放了被压抑的无意识力量。作者认为恶魔主义艺术并非单纯的渎神，而是一种否定的神学，一种通过展现彻底的“失序”来反证“秩序”存在的深层表达。人们会被恶魔形象吸引，是因为在其形态的罅隙中，窥见了理性框架之外更为浩瀚的宇宙真相，以及许许多多你无法否认的可能性。 据说涩泽龙彦本人一直处于日本知识界的“边缘”，他在正统学术与大众猎奇之间，开辟了一条奇特的路径，将被压抑、被忽视、被视为禁忌的知识，作为理解人类文明的关键钥匙。恶魔对他而言，或许是他自身处境的绝佳隐喻，那种与世俗秩序格格不入，在黑暗大陆上游荡的孤独思想者。本书中，他成功地将深厚的文献考据与超现实主义的想象力相融合，创造了一种能直接击穿事物表象、直抵其神话核心的写作范式。他成功融合了艺术史、比较文学、深层心理学和某些“异端思想”，让人印象深刻。 恶魔的形象于我而言并不陌生。小时候，枕边那些《聊斋志异》和志怪故事里，它常以反面角色登场；成长途中，戈雅、博斯等大师笔下恐怖而绮丽的画作，又为我打开了另一重视角；再后来，一部部史诗级的奇幻文学作品，更让我对这种形象的存在渊源与深层意涵充满好奇与渴望。 所以我从不刻意避开此类暗黑题材的书籍，也不避开充分描写人性之恶的罪案类或变态心理学书籍，甚至看到了就很想去读读。 很多这样的书籍最终揭示的都是人类隐秘的心海风景。当长久凝视深渊时，也会从其中看到自己真实面貌的另一面。毕竟，倘若神的面容若一直在至善至美中闪耀，那么恶魔的形象也许也源于同一种光辉的扭曲折射。

“诚然，美亦有令人噤口不言的强大束缚力，但是美的魅力终究受时代与风土所限，必须存在于某种规范之中。相比之下，恐怖的魅力则存在于斥退一切规范的无秩序与过剩之中。…对于恐怖，人类从来没有设定过能够依循的基准。换言之，恶魔艺术本来就具有超越时代与风土的跨境性特征。”“如果现实主义与规范性的美代表存在，那么对于存在之正统性的无限否定则不啻为来自虚无领域的诱惑。因此，恶魔艺术不再追求客观世界中逻辑严密的形象与色彩，转而追求主观性的无限制表述。所谓恶魔性事物，即不可能存在于我们内部之物的别名，它尽可能地远离客观性，而且榨取客观性以达到过剩状态。”非常好的一本札记，一些涉及东西方文化的部分受限于自己的知识储备不足感觉有些晦涩，但追根溯源，对斥退一切规范的恶魔魅力与“对死亡的恐惧是对时间的恐惧”发人深省。

个人感觉是一个有点严肃的科普书，对于这些书我经常是能看多少看多少，因为太过于考实了，就导致最后恶魔的形象——反正和小说中非常不一样，有点毁想象力。整体上是有点意思，但是不会回看的一本书。 倒是最后的审判还有别的来自于希伯来书里面，三位一体还有一些，即便是，比如西方的龙的形象可能有部分是来自于东方，后面组建演化，更像是一种蜥蜴或者鳄鱼，——龙、火蜥蜴（salamander）和蛇成为纹章上最主要的团，十五十四世纪的时候，由于黑死病的流行，画面上出现了死亡还有青春少女同时存在的画面，也是三位一体的——我是这样理解就单纯认为是三个人，因为我个人的没有任何宗教信仰。严肃的勿拍，尽力描述一下 文中对于罗马皇帝的论述倒是有点好玩，比如许多罗马皇帝虽然表面上对于巫术进行了严加取缔，背后却是巫师……败北的诸神一律被视为恶魔。以及撒旦的描述，徘徊在人类的国度，使人们沦于痛苦，走向邪恶……就严肃考究起来实在是太暗黑了，当然我偶尔也补充一点这些奇奇怪怪的知识点。比如两年前看的《毒药手记》里面有各种奇奇怪怪的毒杀，虽然我这本书已经基本上忘光了

涩泽龙彦关于恶魔幻想艺术的文化札记，一本正经、面面俱到。从起源到幻想，从肖像到含义，从地狱到诱惑……应有尽有。 看过《爱伦坡暗黑故事集》《死灵之书》，再加上《神曲》铺路，再来到这本幻影志，我想我已经通过文字尽情感受过了“最古老、最强烈的情感”了。

按时间顺序，结合了艺术史、美学和宗教学的恶魔发展小史，学术但好读。喜欢艺术史的不要错过，怎么只有70%的好评呀。

艰难读完了，推荐指数6/10。 本书行文非常散，不管是各章之间还是整个章节之间都非常松散，但是每一章的干货又非常的充实，没有一些知识储备就会读的很艰难（没错就是指我自己）。所以本书没有那种读散文的轻松的感觉，即使行文思路松散，你也很难读出文字之间那种疏松的感觉，反而会在每次读到干货段落时有种沉重的压力感，可以说没有知识储备就会被噎死，非常不适合新手。在和朋友分享时朋友推荐了我一本研究西方神秘学的经典《金枝》，后续有机会会去看看。 虽然阅读体验很糟糕，但是不得不承认作者对于恶魔学的了解之深，跟着作者能够探索很多艺术上的特别的母题——“地狱”“最后的审判”“龙”“诱惑”“死亡”。其中在讲“圣安东尼的诱惑”那一章也讲诉了恶魔学的意义所在。 为了更好的读书，这次趁着这本比较难啃的书开始做读书笔记。现在看着自己的读书笔记，确实非常有实感的看出来这本书好难读……不过也正是有读书笔记我才能把这本书坚持看完。希望自己能够坚持下去吧。 为了庆祝《克苏鲁的呼喊》成文一百周年而开始的关于“恶魔、恐惧与仪式过程”的小型读书马拉松1/3。

暗黑美学大师涩泽龙彦的恶魔艺术导赏，缕析黑暗之王的前世今生，勾勒人类隐秘的心象风景，一个妖异的恶魔学迷宫，一段深长的异端幻梦。 九个字字珠玑的篇章，兼具知识性和趣味性。从埃及和古希腊的众神，到古洞窟壁画中的巫师；从魔王路西法，到犬头人；从德拉克洛瓦的《梅菲斯特》、老勃鲁盖尔的《叛逆天使的堕落》，到博斯的《圣安东尼的诱惑》《最后的审判》……步入这座恶魔学迷宫，满眼是人类想象力绽放的妖异之花。 从恶魔形象的起源与流变，到“圣安东尼的诱惑”等绘画主题；从冥府与《启示录》中的众多怪兽，到各色龙与死亡之幻象……纵横捭阖间，涩泽龙彦为我们缕析了恶魔艺术的前世今生，同时纳入深层心理学、人类学和民俗学的最新成果，直指恶魔艺术的本质：它是人类恐惧与虚无的幻影，是死亡与爱欲的魅惑化身。读这本小书，与其说是在见识“恶魔”，莫如说是去审视人类的“第二自我”。

这本书的名字就让我感兴趣，加上它是暗黑美学大师涩泽龙彦的作品，能够拜读，就足以令我兴奋不已。 在序言中，了解到这本艺术史随笔集是收录涩泽龙彦在1961年时连载于日本一家艺术杂志的作品。对于1928年出生的涩泽龙彦，当时还很年轻，因此本书可以算作涩泽龙彦早期的作品了。 而这本书在日本出版时则是1978年，所以涩泽龙彦在序中说到，“十七年来，笔者一直在收集中世纪恶魔题材绘画作品的相关书籍，如今它们已在我的书房中堆积如山。在写《恶魔幻影志》之时，笔者未能活用这些沉睡在书房深处的资料便草草让其面世，对此我深表遗憾。”从这几句话中，一是可以知道涩泽龙彦对早期作品认为存在缺陷，二是会发现涩泽龙彦在恶魔的学问上从来没有止步，而这正是他后期可以成为大师的缘故。 我前段时间阅读中村好文的《生活艺术家的手作私宅》，里面讲到涩泽龙彦的家里摆满了无法计数的贝壳、骨骼、昆虫、玻璃球、人偶和绘画作品，以及它们诡异又奇幻的形状和氛围。我想，生活在成堆的恶魔题材的书籍中，还有遍布的奇怪物件，一般人是会疯魔的吧。但这就是涩泽龙彦，于黑暗中汲取养分，创作出惊奇的作品。 这是一本不大的小书，如果不仅为了猎奇，值得反复阅读。虽然他自称没能活用大量的资料，可文章中涉及的名画及著作众多，这本书里关于恶魔的知识已然超乎我的认知了。而且，过往我虽然喜欢恶魔的故事，对其来历并没有深挖。尤其是对于画作，几乎不了解。可经涩泽龙彦一说，才发现，恶魔的起源和艺术和绘画是不可分割的。早先人类的表达，是通过仪式、绘画等，并非语言。恶魔也是逐步从巫术中脱离，成为了人类恐惧的具象化。 本书也可当作恶魔知识的科普书，历史与神话故事纵横交错。不过也要说，此书的内容正如前文介绍的，是中世纪的恶魔。于是跟中国、日本的神话相分离。这也使阅读此书时，会对恶魔有些陌生感。因为这不是我们的恶魔，虽然随着西方影视剧的影响，能够接受一部分。 回到开篇，涩泽龙彦说，“根植在欧洲人记忆中的恶魔形象与基督教传统密不可分，以至于他们根本无法想象诞生自其他文化及宗教传统的恶魔。”最大的差异，我想莫过于书里提到的，“人类的想象力将在后世创造出最早的撒旦形象——出现于神话之中的龙，而这早在旧石器时代晚期的奥瑞纳文化形成之初就已初露端倪。”不知道涩泽龙彦是否研究过中国神话，以及中国的龙。在很多影视剧里，如美剧《图书馆员》就曾将东方龙和西方龙同时搬上荧幕，让西方龙代表与东方龙相对的邪恶。原始的氏族部落，因环境等不同，对恐惧产生了分歧。随着传承，又深入彼此的血液。西方恶魔多以兽形，东方则是鬼形。 再说，本书的插图配了大量提及的绘画作品，对照涩泽龙彦的文字，能有更深刻的认知。看的过程，也会对西方的文化、宗教更加了解，是本很棒的文化随笔。

一本关于恶魔的艺术手札，以恶魔为主题的书籍蛮少见的，但出现在艺术创作中的恶魔反而更多。书从恶魔的起源开始到形象的丰满再到宗教信仰，其中配合的插图看着也不会很难理解，看得越多越会明白，恶魔就是人类的恐惧的化身，直戳人的内心，如果说恶魔是西方的恐惧，那我们就是“恶鬼”，不过，这也是我的陌生领域，看完遗忘的太快啦…书是好书，等待有缘人叭

恶魔学、暗黑美学，无论是文学上还是艺术上，都是比较冷门的主题。 个人认为这是一本难得的好书，作者分别讲解了艺术中的暗黑美学和宗教里的恶魔、邪恶形象，并按时间的推移梳理出两者之间的长久的关联性。可以说，没有宗教，就不会有恶魔，没有恶魔就更不会有暗黑美学的诞生。 有人觉得这本书很无聊，它就像是在堆砌一堆知乎文献。某程度上，我是认同的。不知道是译者的问题，还是原文就是那般平实枯燥，读起来总有一种似论文也非论文的感觉，但无论如何，在那个没有互联网，信息匮乏的时代，能做到这样，我真的无比钦佩。一方面，钦佩他资料搜集的能力，另一方面，钦佩他对恶魔学的深刻研究和热爱。 我能遇到这本书，真好。