大英博物馆寻宝记

我没有去看过大英博物馆，但程珺的这本《大英博物馆寻宝记》中精选的21件稀世珍宝，就像一面棱镜，让我既看见了人类文明的璀璨光芒，也见到了殖民掠夺的深重暗影。作者把破解古埃及文明的罗塞塔石碑，到中国绘画的开卷之作《女史箴图》，再到中世纪网红的刘易斯棋子，一一凝练为“镇馆之宝”“全球文明”“文明融合”这三大主题，串联起了两百万年的人类史诗。 作者将“半导体博士的理性思维”与“艺术学者的感性笔触”结合起来，一直试图揭开文物背后的文明密码：比如从古埃及壁画的多视角构图，映射出“绘画应展现事物最本质特征”的哲学理念；古希腊帕特农浮雕的黄金比例，则诠释了理性精神是如何孕育出“高贵的单纯与静穆的伟大”；而印度犍陀罗佛像的希腊式鼻梁，更是见证了一种文明交融的基因突变。其实，程珺始终向我们在传递着一个深刻的观点：“古老的文明从来没有真正死去，它们只是换了一种方式活在后续文明的血脉中。” 这本书的可贵之处，在于书中从未回避文物的“血色来路”。《女史箴图》被八国联军劫掠后，又遭到大英博物馆的错误修复，更因绢本裁切木板而导致了文物的永久损伤；帕特农浮雕被英国贵族埃尔金伯爵“强拆”后运离雅典，至今仍是希腊永久的国殇。作者一面赞叹大英博物馆对文物的保存之功，一面以冷静的笔触追问着文物的归属正义。所以，这本书堪称是“文明启示录与殖民忏悔录的双面镜”。它让我们一面在凝视青花瓷上的波斯纹样和梵高笔下的浮世绘浪花时，惊叹人类文明的互鉴力；一面又迫使我们直面“物归原主”的良知诘问：若文明真无国界，何以珍宝永别故土？这就是为什么我们中国读者面对敦煌遗书与昭陵六骏，常常会感到一种被“全人类胸怀”与“民族之痛”这种悖论撕扯的原因。其实，把博物馆升华为“人类集体记忆的圣殿”，一直是人类文明必须背负的重担，只是作者程珺把这种锐利的锋芒包裹在了他温雅的文字之中。

泪目了😭 👉最近被《大英博物馆寻宝记》狠狠戳中泪点！在这本书看到的是每个中国人对海外文物归家的渴望。看到这本书的时候，有种窒息感——那些本该在故土安睡的宝贝，竟像“流浪儿”般蜷缩在异国展馆里…… 💔心痛暴击现场： ▫️莫高窟两万件珍宝，当年被王道士200两白银贱卖 青铜器/壁画/佛像……被掠夺的文物多到数不清 最扎心的是——很多展品连玻璃罩都没有！游客伸手就能摸到 📸那些的文物伤痕： 🙏▫️木胎彩绘水月观音：衣袂翩跹却布满裂痕 ▫️辽代三彩罗汉像：千年凝视里藏着多少叹息 ▫️隋朝阿弥陀佛立像：残缺的佛手像被斩断的臂膀 ▫️缠枝纹薄胎玉壶：透光可见被岁月侵蚀的纹路 明代琉璃砖龙雕：龙鳞被磨得发亮，那是多少人的指痕 ▫️天青色汝窑：独缺的那一角，是永远的残缺美 ▫️清明上河图残卷：汴京繁华里藏着半部血泪史 🙏文物在哭诉： 我们不是橱窗里的展品，是华夏文明的基因啊！ 请带我们回家吧，哪怕只是隔着博物馆玻璃，也想看看故乡的月光……” ✨期待有天能亲眼见证： 流失的宝贝们列队归乡，在故宫红墙下重展笑颜 🇨🇳那时我们定会捧着热茶，听它们讲述千年游子归途的故事

《大英博物馆寻宝记》，一本开启大英博物馆精髓之旅的好帮手。作者精心挑选了大英博物馆里21件非常重要的藏品，称它们为“一生必看的人类珍宝”。 如果有一天你打算去参观大英博物馆，时间有限仅有一天或半天，建议你参考书中的21件藏品，做到心中有数有计划，让你事半功倍，旅程变得更完美。感谢笔者撰写此书，分享那些年大英博物馆带给你的震撼与感悟，也让读者从书中领略到了那些稀世之宝背后的传奇故事。

這是一本知识性极丰富，精彩有趣，能启发读者思考的书藉。 大英博物馆的理念： 在一个博物馆里思考整个世界，在全世界博物馆寻找连接和传承。 大英博物馆规定：馆里每一件藏品都将永久保存，並供后世使用，以保证所有学者和怀有好奇心的人们，自由地观展和学习，为此大英博物馆对所有人免费开放。 大英博物馆藏品有800多万件，覆盖人类200多万年的历史，长期展出的藏品有15万件。 大英博物馆的藏品有抢来的，也有合法收集来的。其中乌尔军旗就不是抢来的，大英博物馆资助相关的遗址考古12年，挖出的文物由两國协商分配，乌尔军旗是合法考古所得，大英博物馆有很多古文物，都是通过這样的渠道收集而得的。 本书作者在书中讲解大英博物馆20余件代表性展品，每件展品有其独特之处及蕴藏的文明，古老的文明会以不同的形式融入后来的文明。

作为一个民间人士写的大英博物馆21件馆藏代表展品介绍，图文并貌，并关联文物的历史背景，对大部分难以到英国亲眼目睹的国人是一本很好的读物，甚至对比英国人自己写的《大英博物馆：世界简史》（该书精选了大英博物馆100件展品解读串联了全球人类的文明史），也毫不逊色。 有幸在当年英国生活的两年时间里多次进入过大英博物馆，瞻仰这些人类数千年历史以来齐聚一堂的各国文物，心情总是很复杂。作为世界上第一个国家博物馆，英国人应该可算是最早有人类文明保存意识的国家，虽然他们以各种野蛮的手段从包括中国在内的各个国家疯狂掠夺过文物。

《大英博物馆寻宝记》不仅是一次纸上云游博物馆的导览，更是一次通过具体文物来探寻古老文明、感受不同文明强盛与融合的思想之旅。挺好看

我十分喜欢程珺老师的这本著作。 前段时间我们一家人去到伦敦，实地探访了大英博物馆，书中写到的许多藏品，我们都在展厅里亲眼目睹。 身处博物馆现场时，我对这些文物仅仅只有直观、粗浅的印象。等到结束英国旅行回到家中，再重新翻开这本书，内心的感触便格外真切厚重。 程俊老师学识渊博，文字却通俗易懂，没有晦涩的学术腔调，普通读者也可以轻松读进去。 很喜欢书的最后一个章节，讲述大英博物馆的前世今生。它把博物馆建立的缘由、一路发展的各个时代娓娓道来，也客观剖析了当下它所要面对的诸多争议与痛点，引导读者用辩证的视角去看待这座举世闻名的博物馆。 书中也提到，换一个角度看，部分文物得以被收纳于此，也让来自世界各地的普通参观者，有机会相聚在这里，共同窥见人类不同文明的过往。 读完这一章，带给我很多思考。真心推荐这本书，去过大英博物馆的人读，会更有共鸣。 以下是书中的观点总结： 看待大英博物馆，真的需要辩证且客观。我们从不否认它沾满殖民伤痕的过往，也绝不洗白文物掠夺的历史。但也必须承认：并非每一件藏品都是抢来的。 数百年来，博物馆承担着文物修复、保存、研究、展示的责任。很多濒危古文明遗存，比如猎狮图，若留在动荡的故土，大概率早已损毁消亡。 它是一座矛盾的殿堂：见证人类文明的璀璨，也镌刻着近代世界的伤痛。

这本书给了我参观大英博物馆很好的指引。 连续两天参观大英博物馆，第一天镇馆之宝tour，第二天Hidden History of China特展。由于导游预约翻车，选择了British Musem App讲解（49元人民币），焉知非福，用App导游效果感觉自由+干货，强推。 历史无非两类: Somebody and Nobody. Somebody是名人、伟人、关键人，他们留名历史或者改变历史，Nobody是历史时期的一个符号，或者无迹可查的人物。 图二是奥古斯都头像（Room70），最喜欢的一件展品，头像精神矍铄、双目放光，即使身首分离，也能领略奥古斯都当年雄风。图三是拉美西斯二世雕像（Room4），官方的镇馆之宝，二世三世都在，他们长相类似，只是符号意义。图四是复活节岛神像雕塑（Room24），桃花源世界的信仰，后改信鸟人，雕塑被遗弃。图五是舞王湿婆（Room33），十分喜感的“创世神”，印度人的娱乐精神进入信仰，舞王创造和毁灭世界一瞬间，这是轮回的哲学。图六内巴蒙墓室壁画（Room61），美的确美，已经快四千年历史了。图七是罗塞塔石碑（Room4），官方三大镇馆之宝之一，刷新西方历史观的作品，把认知人类历史向前了几千年（相对于希腊文明）。图八猎狮图（Room10a），伊拉克的史前文明，人类过去要和狮子争取生存空间，好难活好英勇，不过古伊拉克人消失了，狮子活到了今天。图九玛雅宫廷放血仪式浮雕（Room27），玛雅文明预测的2012世界末日没来临，从雕塑来看祭祀十分血腥，皇室放血告慰，真不知道古代是谁脑洞大开，想出这些招折磨皇室。 中国的文物很丰富，可惜女史箴图没展出（要等10.5，准备返回London三刷）。图十罗汉像是保留最完整的罗汉作品，造型、配色、神态都给人威严和不怒而威的感觉，这个作品也在国内反复被解析。后面几张都是各类佛像作品，神态和造型都极佳，令人印象深的是布展的场景很好，突破了过去展示佛像那种传统陈旧和迷信的场景，Very Impressive! 很欣赏！ 大英博物馆藏品几乎都是“裸露”展示，没有把人和文物之间隔阂，没有玻璃罩的折射和灰尘的模糊，历史近在眼前，这是文物属于人的思考方式。

还是非常推荐这本书的，作者在文中使用的语言比较轻松，阅读起来节奏很快，可以在闲暇之余，体验历史与文化的乐趣。 首先呢，这本书是我在，若干节有用但无聊的专业课上，阅读完的。下面来谈一谈这本书中，给我留下深刻影响的几个小章节： 1.古希腊的浮雕：一谈起古希腊，就会想到，这里是人类关于理性的诞生地，科学的发源地。而古希腊的雕塑无一不体现出“数”，这也传达出在当时人们心中“万物皆数”的重要思想观念。同时呢，书中也提到了“古罗马征服了古希腊的领土，古希腊的文化征服了古罗马人”，大致是这个意思哈，但是确实让人意味深长，时至今日，古希腊的种种文化和艺术，也依旧让我们钦佩。 2.罗塞塔石碑：关于这一节，首先就是对用三种语言记录下当时情况的人，感到厉害。也许是高瞻远瞩，也许是执行任务，但是这确实为后人破译古埃及文字，起到了关键作用。因为，文字无论对任何一种文明来讲，都是最重要的组成部分，它可以让我们知道那个遥远的文明在做些什么，他们有信仰吗？其中还有一点就是，古埃及的楔形文字，居然既表音又表意，这还是第一次听说。之前，韩国，越南等地脱离汉字化，以至于他们的语言，很容易出现歧义，甚至是，身份证上面，对于名字部分，要用中文，用去区分。因此，这种既表音又表意的文字，应该还是比较难学习。 3.游泳的驯鹿：关于人类艺术，我个人非常佩服那些在音乐和美术上面，卓有天赋的一群人，甚至于和那些数学，物理上面最有天赋的一群人，一样崇仰。回到书中，关于这个驯鹿，一万年前的某个披着兽皮的人，在那个时代，居然能够想到来雕刻一件这样的艺术品，真让人瞠目结舌。因为这位人，他的精神世界富足到几乎是超越了那个时代的所有人。真的很了不起。 4.大卫对瓶：这一节，给我的感受并不是青花瓷本身，而是，文化大融合的程度之深。文中提到，青花瓷这种花色是穆斯林的主色调，最开始的国人并不喜欢，而是到了明朝，逐渐开始成为主流。以至于，现在，提到瓷器，我们就会想到青花瓷，一说到青花瓷，就会知道，是极具中国文化的产品。谁能想到，一开始，居然是异域产生的火花，引起熊熊大火。同时，文中也提到，“三星堆”或者“西夏文明”或许从来没消失，他们融入到今天的文明是如此深刻，以至于我们毫无察觉，我也比较倾向于这一观点。 5.其他：关于玛雅那一副壁画，作者解读的很深刻，基本上，以往的文明，要加强它的统治，都要引入信仰与神明，而那一副壁画，则是展示了国王来祈求神明保佑，极有可能，是遇到了部落或者种族到了生死存亡之际，以血来献祭。至于是遇到了什么，难以猜测，但大概率可以暗示玛雅文明不是外星文明，而是遇到了困难，消亡了。 其次就是日本那一幅画，关于日本这个国家以及大和民族，是我一直想要去了解的，最近准备开始。文中提到那幅画甚至影响到了欧洲的一流画家，我还是比较认可的。特别是，那几艘船暗示被打开国门后，日本站在现代世界大门的彷徨的心态。真的很有深意，这个国家，后面开始走向富强，他们对于当时世界格局的理解是怎样的？

大英博物馆藏文物凝聚了世界文明文化的缩影。也是人类历史中的结晶。印象深刻的是中国馆，瓷器石像古画等等，三天也看不完呀！期待中国国宝早日回归！