天边物语

书友推荐了这本散文小书，可惜微读还没有上架今年的新版。 梁衡是当代著名散文家、新闻理论家，曾任《人民日报》副总编辑，作品多次入选中小学教材。《天边物语》是其以“稀、奇、美、趣”为标准的笔记体散文集，收录的几十篇短文，通过山川草木、器物人事等微观视角，展现自然与人文的审美哲思。 书中既有海南芭蕉花的象形美，亦有陕北鞋墙承载的劳动记忆，更有溶洞沉积层揭示的“深时之旅”，文字质朴鲜活，兼具形境、情境、理境三重美感。 阅读此书如“与美同行”，作者以赤子之心捕捉日常之奇，如苔藓的生命力、柿树的红灯笼，引导读者在烟火中见永恒。书中“美是唤醒人性真善”的内核，与贾方舟所言“最纯之美”一脉相承，令人反思审美教育对精神世界的滋养。

六点收到书，说拿书来下饭。十点合上最后一页，才发觉晚饭早已凉透。要是天天能看到这样的好文字，想必我就能轻松变苗条了。原来精神食粮有些时候并不是比喻。 书的装帧很用心，线装，每一页都能完全翻开，纸张光洁厚实，印刷有油墨的清香（之前吐槽过几次，不知为何有些新书闻起来是臭的）。文章按照时间排序，由远及近，图片印刷很清晰，就像梁老师坐在你旁边沙发上，跟你一边翻相册，一边用文字描述拍照时的光景，分享他发现的美与趣。 书头的序字写得太好了，书法爱好者狂喜，还看到了一处错字，想起了兰亭集序里写错画的黑团团，不禁莞尔。第一篇觅渡桥，可能是时间或者地域的因素，它没能入选我小时候的课文。但是我经不住好奇心，立即去阅读了原文，读到泪目。原来散文也可以写得这样深情而有力，后面还有若干次这样的令人动容之处，梁老师的措辞风格既有简练的古意，又有细腻的声色。小时候写作文，我喜欢叙事，讨厌写景，但在这一刻，我爱上了写景写物的散文题材。中国传统的美学意象，精神风骨都和谐的融汇在一起，没有一句是无病呻吟，也没有华丽词藻堆砌，更无炫耀学问之感，一切都是娓娓道来，读时如清风拂面，时常还携着一些有颇有意趣的小诗，原来散文可以这样深刻，充满哲思，质朴文字在想象力的加持下，如此优美。 梁老师去过好多地方，有些地方我也去过，却没有带着他这样一双发现美的眼睛，一双留住美的妙手，一颗思想深刻，知识广博的头脑。所以直到他道出其中的奥妙，我才后知后觉原来如此。还有些地方我是闻所未闻，真是奇哉怪也，太有趣了。以后我也要向老师学习，读万卷书，行万里路，保持思考，发现细微之美。合上书我还记得那笔一样的芭蕉花，笑眯眯的石老虎，害怕蘑菇跑了似的的抓字，都是让人会心一笑的巧思。 还很佩服梁老师凭借文字的影响力，改变了很多人的生活，改变了一个城市的规划，改变了很多人对世界的看法，就像他说的，命有时候还不如纸，想要长寿，把生命转换成墨痕。现在梁老师现在就能活很久很久，他已经成为文化的一部分。任何一个对自己写作有些要求的人，在读完这本书之后，都会情不自禁心生向往，想要向他靠拢。所以，当我发现，这本书还收录了初版后记，是梁老师亲自教授的写作技巧，真是非常惊喜，读起来如饥似渴。 看完这本书，我收获了一个美好的夜晚，这就是文字的力量啊，隔着遥远的时空，我与梁老师共享了他的人生体验，人生思考，对世界的认知，我决定去看更多梁老师的书，把小时候的课文补上，还因为这本书，我还想去看瞿秋白，看辛弃疾，看毛选。世界上的书和作者如汗牛充栋，生有涯而学无涯，很感恩能有这样的缘分遇到这本书，认识梁衡老师，自此我又多了一位良师益友。

见到作者拿到亲签还挺激动，文字不多的一本小书，可以一口气读完，风景感偏重，适合在旅途路上阅读

刚刚上来就看到推送说关注的梁衡这本书上微读了，立马来读一读。 初时读起来感觉确实和梁衡过去的那些写大人物大事件大情怀的文章有点不一样，越是读到后面越是感觉还是同一个人写出来的文章，带给我的感觉还是之前那样的感觉。 就是有些感叹，原来写毛泽东周恩来辛弃疾瞿秋白之类的大人物的梁衡，也能从细微之处、奇异之处着手写这些美丽的微小的奇异之物。 这些短小的文章，读来轻松，尤其我最近在读专业书籍，难免乏味，很适合在放松之余读一读。

实践证明，不支持markd格式。 图文版：http://winters1224.top/archives/1740655907917 《天边物语（修订版）》 作者: 梁衡 出版社: 研究出版社 副标题: 跟随梁衡先生的散文探秘身边纯美世界 出版年: 2025-1 页数: 220 装帧: 平装 ISBN: 9787519917418 散文的物、情、理 意境之美可分三层。第一层因客观对象产生的美感，我称之为“形境”；由形而产生的情感之美，为“情境”，即王国维所谓“一切景语皆情语”；由形、事、情产生的理性之美是“理境”。……而“境界”之上，还会透出一种“趣味”，又是别一种美。 散文难写。 散文要写事、写物：它们是美的基础。但散文既不能沉迷于此，也不能敷衍了事。过于沉迷，散文就成了叙事状物的白描。过于敷衍，底子太薄，情和理就站不住脚。想要“不差分毫地命中目标”，不仅要有优秀的视力，还需洗练的笔墨、精准的文字。 散文以抒情为文眼，要以情动人。抒情也绝非易事。私人化的情感能打动作者，却不容易唤起读者的共鸣。高上大的口号容易落笔，也更容易显得假大空。如何“允执厥中”，需要小心拿捏。同时，由写物而抒情的承转也需格外用心。铺垫太多则易拖沓，单刀直入则显突兀。如何“随风潜入夜，润物细无声”，门道不浅。 散文说理更应谨慎。理性思考的直接作用是提升审美层次、增加审美视角，而非审美的愉悦。有时，探索过程之艰辛，结果之意外，反而会令美的享受大打折扣——广大学子对语数英头疼不已，大概就是这个原因。稍不留意，说理又会现出道学家面孔，令人生畏更令人生厌。 三境之上的“趣味”，更有一种“元审美”的意味。中华大地的文物遗迹那么多，作者为什么偏偏聚焦于一块丑碑、一尊石虎？已有照片记录下真容，作者为什么还要提笔作画？作者“几乎不写新诗”，为什么面对小小的苔藓会“忍不住涂抹几行”？每一个“为什么”的选择背后，都蕴藏有某种审美趣味。这些审美趣味，同样值得我们细细品味。 已有照片记录真容，作者为什么还要提笔作画？ 散文要承载作者的趣味，要表达出“形”、“情”、“理”的趣味，要唤起读者的趣味，“大不易”。 《天边物语》的形、情、理 散文难写。不过，如果能像《天边物语》一般“道得个语”， “即易矣”。 形虽然，我这本小书里收的都是普通之物，捕捉的却是最稀罕的镜头。 作者自述这个集子的标准是“稀、奇、美、趣”。在这本书中，的确有很多稀奇之物。然而，既不稀缺、也不新奇的同样比比皆是。山东枣庄青檀沟里长有千余株青檀树，有何稀缺之处？路边一支芭蕉花，又有什么新奇可言？更不要提柿子、红枣、荆条这种司空见惯之物了。 这些寻常之物的稀奇之处，不在它们自身，而在善于发现美的眼睛里。幼年、青年、老年的青檀，酷似彩笔的芭蕉花，《空山柿红图》与吴冠中笔下江南的春，“平时为果，病时为药，荒时为粮”的枣，“劲枝挺立，紫花低垂”、“昂首坡上、威仪四方”的荆条……它们的美借助作者的眼睛折射出来，犹如七色彩虹一般印照在书页之间，焕发出独特的光彩。 《空山柿红图》与《江南的春》 发现美难，描述美更难，用文字描述美，难上加难。 为了让眼前的美跃然纸上，作者十八般兵器齐上阵，“几乎用上了一切可用的纸媒体手段：文、诗、词、曲、赋、歌、书、画、摄影等。差一点就要跳出纸面，去加声、光、电了。这是一本插图、诗词版的散文”。多样的手法极大地拓展了文字的表现力，塑造了立体、多面的“形美”之境。 多样性的手法之下，是作者克制的表达。初版时“这本四万多字的散文集，居然收录了四十一篇短文，六十九幅彩画……”，平均每篇不到千字。修订版“文字和图片数均有所增加”，总计四十九篇短文，单篇最长也不过两三页。这样的篇幅，注定不会有什么复杂的结构和华丽的辞藻。只有凝练的文字、明快的笔触，将作者的天边见闻拉近到读者的眼前。 发现“形境”之美、表达“形境”之美，远非本书的终点。在“形境”的铺垫下，在“形境”的字里行间，“情境”之美、“理境”之美逐层展开，一一呈现。 情其实梅本无愁人自愁，替草木忧心是多余。自然界万物有主，承天之光，接地之露，不卑不亢，无所谓荣辱。 这段话来自书中《烟草花为什么这样美》一文，与封面上的“物本无言，全在人悟”相映成趣。 散文由人写就，供人阅读，固然要以人的情感加诸草木。但本书作者并不急于灌注自己的情感，也不急于调动读者的情绪。他似乎只是在写无言的“物”，把“形境”之上的“情境”交给读者自己去悟。 他写桃花源的顶真回文诗，几乎全在写这诗如何的“难度极大”、“难度加倍”、“再加一层难度”、“更苛求一点”、“更复杂一点”。 他写毛主席图书馆，详略有当地介绍了馆藏毛主席写的书、读的书和点评过的书、研究毛主席的书，只在最后一段有所感悟。 他写南乐县的丑碑，四段文字里写了三段“丑碑丑闻”，也只在最后一段——其实只有一句话——做了情感升华。 大段铺陈写物，让无言之物形神具备。一句总结写悟，为读者之悟留足空间。无愁与自愁之间，“一桥飞架南北，天堑变通途”。 更加值得一提的是，修订版将文章顺序调整为以时间先后为序，从1990年序至2024年。这一改变不仅“增加了一点历史的沧桑感”，也展现了作者行文风格的演变：“大段铺陈写物，一句总结写悟”的风格直到2108年左右还清晰可见，2019年后却渐渐淡化，更多的是“情景交融”的行文，是在写事写物之间传递情感。 2012年的《石兽一口吸尽长江水》，结于一句“幻想是埋给未来的种子”；2013年的《周恩来手植腊梅赋》，结于“呜呼，人去梅开，总理归来。叶落归根，香飘江淮。民族之魂，国之一脉。大无大有，周公恩来”；2016年的《中华版图柏》，结于“这棵翠柏矗立于山巅，不但形似中华版图，更一遍又一遍地向人们讲述着中国版图形成的故事”。2020年前后写于婺源的四篇（《秋色醉，旅人不须归》、《苔藓之美》、《老墙》、《这里有一座歪房子》），还可看出两种风格并存。到较晚的《遇见一棵桃树》、《抬头看见一从荆条》、《小摊上的实心竹》、《城中草原》等篇，最后一段（一句）就几乎销声匿迹，情感已经完全融入“形境”之间了。 理这时你可以什么也不想，不问，无所往，也无无所往。这大概就是佛家的大自在与明心见性、道家的纯自然。但现时并没有哪一家出来说话，只有这只石虎微笑着蹲卧在路边的树下。 情景交融常常能够触发读者的感性思绪。但由此引发的理性感悟，往往令人——尤其是我这种理科生——无语。就本书而言，其中提到的不少“知识点”都值得商榷。 例如，《高山韭菜坪》提到紫韭菜花有“一条海拔两千五百米的高山分界线。韭生山下花为白，韭生山上花变紫”。但有研究称其原生境为海拔2300-4800米的湿润草坡、林缘或灌丛下，在赫章县兴发乡大韭菜坪海拔2450米到2600米之间也有零星分布。 《三沙遐想》提到世界上第一艘潜艇名叫“鹦鹉螺号”。但1620年荷兰科学家内利斯·德雷尔（Cornelis Drebbel）发明第一艘潜水器没有命名，1775年美国发明家大卫·布什内尔（David Bushnell）设计建造的“海龟号”是世界上第一艘军用潜水艇。 《虫子和它吃过的叶子》中提到的锚阿波萤叶甲在中国并非罕见物种，它广泛分布于华东、华南、西南等热带和亚热带地区，在海南热带雨林国家公园、西双版纳等生态保护区内尤为常见。而且，科学家们已基本搞清楚了它在海芋叶上“画圆取食”的原因。 《短命的王朝与长寿的松树》提到晋阳（今陕西太原）是北齐都城。它确实是北齐“龙兴之地”、军事重地，甚至被称为“别都”。但严格意义上讲，北齐官方首都一直是邺城（今河北临漳）。 《小摊上的实心竹》中引用达尔文的话说“万物总是向最完善处进化”，但他并没说过这话；进化论也并不认为演化是为了让生物变得更高等或完善。另外，实心竹并非“藏在深山人未识”——国宝熊猫爱吃的箭竹就是一种实心竹。 散文的理性感悟并不重视论点论据论证的逻辑。它往往是儒家式的“能近取譬”，或佛家式的“明心见性”（尤其是禅宗的“拈花微笑”），或道家式的“大音希声”。在那一瞬间，似乎拨开了某种说不清的东西，见到了某种道不明的东西。好像什么都明白了，又好像什么都没明白。 也许“理境”之美，就美在其朦胧；“理境”的审美愉悦感，就来自“好像什么都明白了”的成就感。但我总觉得，理性之美应该不至于这一境界。清晰深入的论点，严谨可靠的论证，实事求是的论据，以及时而疾风骤雨、时而愚公移山的头脑风暴，在“否定之否定”间层层递进、探索未知，这样的理性思辨，别有一番智性之美。 于散文中寻求这样的理性，也许有点煞风景。但是，向“理境”中要求理性基础，应该无可厚非吧？ 审美趣味黑格尔说，人与外界有两种关系：一是物质关系，毁灭它从而为人所用，就如草转化为牛羊肉，又为人所食；二是审美关系，不破坏它，只静静地欣赏它的美。 无论黑格尔笔下是两种关系还是三种关系，“审美关系”都是其中之一。作者在天南地北的旅途之中，时时处处以“审美关系”考察世界，不仅在创作中实践自己的审美趣味，同时也对它进行着思考和探索。于是，有了这本《天边物语》。 阅读这本“审美之书”，不仅是一次审美的旅程、一次心灵的洗礼，更是一次审美趣味的探索。如果不能穿透美的文字和内容，深入到“元审美”的审美趣味之中，未免有些买椟还珠了。 作者对本书审美趣味的自述 当然，对作者提出的形美、情美、理美三重境界，读者可以——也应该有自己的见解。我想，能够激发读者们对审美趣味的思考和探讨，于作者和这本《天边物语》而言，也是一种更高的审美境界吧。

很喜欢梁衡先生的作品，尤其是这些写景的散文，如娟娟小溪，滋润着大地，也如喃喃细语，滋润着人心。

天南地北的风景，大家笔下的人文字清新隽永，活泼可爱。天边无语！

知识广博，诗词典故信手拈来，收放自如，三观正，适合中学生阅读。

适合入门仿写，作家提出的人事情理典创作方法在文章中得到了很好的体现