
鲁迅文 张驰图
《中国百年文学经典图画书(第1辑):社戏》是鲁迅先生作品节选。原文很长,而且文中有颇多对现在的孩子们来说较为生僻的词句。因此编辑在进行文本改编时,依据儿童的年龄特点和本文的教学重点对一些生僻词句进行了删减,或者将其改编成易于孩子们理解的文字。而对孩子们最感兴趣的看戏和吃豆的部分,则保留了最多的篇幅。文中的另一个重点—充满水乡特色的景物描写:如豆麦的“碧绿”;远山的“淡黑”;月光的“皎洁”;渔火、灯光的“红”;航船的“白”等等,书中并没有保留文字的描写,而是收纳了张驰绘制的一幅幅简笔淡彩的图画。把文章所要展现出的充满诗情画意的农村儿童生活画面表达的淋漓尽致。
儿时的快乐总是很简单,没有多少玩具,探索大自然就是童年的全部。 下雨天的快乐是脱掉鞋子,光脚踩在雨水冲刷后变得混浊的土路上,一股清冷的空气吸入肺中,左脚被泥土全部包裹,右脚用尽全力摆脱泥土的吸力,每一步都可能因为控制不了平衡而让自己与浑水融为一体,每每这个时候,周围的小伙伴都会放声大笑,然后伸出与他脸上的笑容一样纯粹的脏手,他的手仿佛也在笑。 小时候总是会有一大群少年结伴而行去往有水的地方,我这个捣蛋鬼自然走在前面,有水的地方就会有乐趣。我们常常在池塘边摸虾摸螃蟹,摸到龙虾的兴奋大叫常常也伴随着被龙虾夹住的痛苦呻吟声,童年总是被大自然的无穷乐趣占满,却总也探索不完。 有人说长大后,再也找不到那些儿时简单的快乐。 不是因为那些快乐没有了,而是我们为了维持自己的大人形象,不再把这一面肆无忌惮的释放出来。有些快乐是一群人共同经历的合奏效应,也不是原来的饭菜更好吃,而是掺杂了快乐的回忆,味道里混合着感受。 顾往昔,终不似少年游! ——起风
长存在回忆中的事物 不会随着时光流逝 而是会和着我的呼吸 融入我的生命 // 挖蚯蚓,钓鱼虾 一同放牛的小伙伴 都在岁月里留存 时不时会在梦里昔日重现 // 赵庄的戏,八叔的航船 其实,我并不在乎看翻筋斗。我最愿意看的是…… 月光下的船儿,轻荡 荷叶上的青蛙,歌唱 // 你说:“肚子饿了” 我说:“八公公这里有柴还有盐” 他说:“八公公心狠细的,知道一定会骂人” 我说:“哼,怕什么。他如果骂,咱们就叫他‘八癞子。” // 那一夜,好吃的豆子 和那一出“戏”啊 如今只能在时间的跨度里回望
戏曲是中国传统戏剧形式的统称,它包含了文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术等多种元素。 戏曲的表演形式多样,以唱、念、做、打、舞并重为其主要特点,从宋代起已有完整的戏曲形式。 中国戏曲起源于原始社会的民间歌舞,经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它约有三百六十多个种类。戏曲的表演形式包括但不限于京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧等,这些剧种共同构成了中华戏曲百花苑。 戏曲的内涵丰富,包括唱念做打,综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式,不同于西方的歌剧、舞剧、话剧。戏曲的艺术语言多种多样,通过编剧、导演、演员的共同创造,把生活中的矛盾冲突尖锐、强烈、集中地再现于舞台之上,使观众获得具体生动的艺术感受。 - 那个年代的人们没有过多的娱乐活动,看戏听戏是最快乐的事情之一,哪怕距离再远,在路上时的期待内心就会保持欢愉,这本就难得,再加上有同行的小伙伴,快乐加倍。 - 我对戏曲了解的并不多,但是我喜欢古风歌曲好多年了,是一种习惯。 这些作词作曲唱的人在努力把国风发扬光大。国粹需要传承,包括说围棋,聂卫平老师的书也很好,题的答案在微信公众号。 - 我对“戏一开锣就要唱完”有不同的理解。 人生,当已经确定了走一条路的时候,但行好事莫问前程,万般磨难也要心怀远方。 - 与君共饮这杯中冷暖 西风彻夜回忆吹不断 醉里挑灯看剑 妾舞阑珊 垓下一曲离乱 楚歌声四方 含悲 辞君 饮剑 血落凝寒霜 难舍一段过往 缘尽又何妨 -《虞兮叹》 - 惯将喜怒哀乐都融入粉墨 陈词唱穿又如何 白骨青灰皆我 乱世浮萍忍看烽火燃山河 位卑未敢忘忧国 哪怕无人知我 台下人走过 不见旧颜色 台上人唱着 心碎离别歌 -《赤怜》
欲买桂花同载酒,终不似,少年游。不知道我们这代人,是不是都一样?在成年之后的交友甚至两性关系中,对于交往对象的选择,是不是也会有弥补童年遗憾的某种潜意识呢?
有样东西,我们会永远记住它的好,那就是童年。也许你怀念的并非童年时光,而是那个曾经清澈纯真的自己。
这篇初中的课文,如今时隔二十多年再次翻开,搭配满篇充满想象力的插画,体会先生深情的笔墨之余,突然怀念起老家的社戏来。 老家的社戏又叫社火,是春节期间盛行的民间庆祝活动。每年正月初一开始,一直热闹到十五,也有到正月二十三的,因为社戏大多数是孩子参与的,老家有一种说法,凡是社戏里演过角色的人正月二十三("正月二十三,家家户户都燎疳")都需要集中在村里的庙前进行卸戏仪式,不然就会不吉利,于是,热闹了大半个月的角儿们在震天的锣鼓和爆竹声中,烧香祭酒,洗净脸谱,脱掉戏袍,每个人分一大包乡亲们迎接社戏赠送的糖果回家,就可以开开心心的去上学了。总之,从大年初一开始,当黄土高原的千沟万壑之间回响起激昂的鼓声,社戏就开始了。 老家的社戏有白天的和晚上的。 白天的社戏,规模从几十人到上百人,有开路丑角、锣鼓手、旗手、春官、小跷、马社戏、高跷、高台等等。一般正月初一开始筹备,每个村都有专门的组织,有专门的筹办地点,一般在村子中心位置,家里院子大,闲屋子多又爱热闹的人家里,叫“社火窝”。刚过年就开始张罗,社火头子负责排戏找角,定鼓手,训练踩跷,妇女们缝补戏袍,准备吃食,做纸活手工,第一场比较简单,规模小,叫敬神社火,一般不安排高跷和高台,早上就开始忙活,到了晌午头,画好了脸谱,穿好了戏服,踩上跷,列好队,敲锣打鼓一路浩浩荡荡,每个村里都有庙,一帮小孩簇拥着,到了庙院里,一尊尊神像前都已摆满了贡品,点上香,祭酒叩首,一阵炮竹声过后,春官(后面有解释)开始说词,洪亮的嗓子吼起来,鼓点应和着,这第一场就算开了个好头。 接下来的几天,规模就稍微大一点了,开始有了高跷,这个时候还没有高台,彩排好了,从村头开始挨家挨户地串门,到了谁家里,就燃放爆竹迎接社火队伍,并赠予烟酒、被面、红布等礼物,社火经过之处,爆竹声声,锣鼓震天,人山人海,气氛热烈,一帮调皮的小孩子们跑在队伍最前面,专门捡没响的炮仗塞兜里,拿回家拆出炸药做火柴枪,乐此不彼。 最热闹的莫过于正月十五了。 这是短短的节日里的热闹的最高峰,因为这一天,十里八乡的社戏都要到乡里对决,说叫社火汇演,其实就是拿出最好的状态去“华山论剑”,因为街道实在狭小,而来展演的社戏队伍有时候多达十几个,乡里会协调好时间,让他们尽量错峰登场,每一个队伍都拿出最高水平,阵容也是最齐全的,有的队伍有一公里多长,从前往后,依次是开路丑角、锣鼓手、旗手、春官、小跷、马社戏、高跷、高台。一般有两个开路丑角,也叫“害婆娘”,因为街上人挤得密不透风,这么庞大的队伍要走过人群全靠这两人开路,一般找善于表演、体力好的男人,男扮女装,戴上破草帽,穿着花裤子,画个丑脸儿,胸前塞两个大馒头,一个拿着破笤帚,一个肩上挑根烧火棍,一头系一只破鞋,“她们”扭着秧歌,动作夸张,张牙舞爪,时不时用手托托胸前的两个大馒头,遇到不让路的,上去一阵抓摸,人群呼啦一下子就开出一条路来。紧跟着他们的就是旗手,最前面是几面龙虎旗,三角形大旗上绣着神龙猛虎,接着是彩旗,一般有十几面,后面紧跟着举横幅的,上面写着“XX乡XX村社火队”,再后面就是锣鼓手和春官,一般都坐在装扮好的农用三轮车上,鼓声也讲究,不能停,路上打简单节奏,到了街上就打热闹谱子,有“秦王三点兵”、“凤凰三点头”等等,紧随其后的是小跷队、马戏队(现在已经很少见有骑马的了)、高跷队,最后是高台车,长长的队伍,演绎的都是各个不同的主题,常见的故事情节有三打白骨精,二郎救母、西游记,三对面等等,多取材于秦腔故事,每一个高跷队伍里,总少不了一个大红脸,那就是关公,脸上涂着厚厚的油彩,青龙偃月刀上绑满了一卷卷用红线系上去的人民币,因为这一天,人们抱着新出生的幼儿找“关老爷”祈福,关老爷从脸上擦点油彩,弯下腰来在来祈福的小孩额头上画个十字,然后拿着他的大刀在小孩身上左转三圈,右转三圈,意为去除邪恶,保佑孩子健康成长,为了表示感谢,家长拿出不同面值的钱用红绳系在大刀上,一天下来,大刀都被“钱花”裹住了;高台往往由经验丰富的民间艺人指挥建造,在汽车或拖拉机上,用钢筋,布料,彩纸等材料做出各种造型,如假山,树木,动物等,然后把4到6岁左右的儿童装扮成故事中的人物,固定在高台上,也叫“亭子娃娃”,少则1人,多者10余人,高可数丈,大街上拥挤的人群里,老远就能看见,有人喊“瞧!那是哪个村里的队伍啊!”,孩子出发的时候都是高兴的,上去了最后都哭成了花脸,想吃东西了下面有人用棍子挑着喂,一上去就是一天,动弹不得,那时候没有尿不湿,裤子里塞棉花,正月里,黄土高原大多寒风凌冽,一天下来,冻成了冰娃娃,我小时候上去过一次,回家走路都走不了。 长长的队伍一路浩浩荡荡,从街上走过,所有的店铺、学校、医院、政府部门都要摆桌子迎接,碰到对面来的队伍,两个春官往往要发挥实力,开个现场赛诗会,有的互相吹捧,有的互相贬低,好不热闹。 而晚上的社戏,也叫“夜台社火”、“地摊社火”,形式就没有那么复杂了,天黑后,找一处空旷的打谷场,于安全的角落里生一堆火,一旁有敲锣打鼓的吸引了人来,上百个围成圈,也需要维持秩序的,只见一个老者左手拿着一把点着火的黄花菜杆,里面夹着玉米芯,上面涂了松油,腋下夹着一只口袋,里面装着炒熟了的麸子面,看到场地上有人挤进来,就走过去把火把抬高,看一眼人群,抓出一把麸子面,冲着火把一撒,一个大大的火球就将挤进来的人吓得退了出去,这是个技术活,要把握好分寸,要吓人但不能伤人,开始表演了,不用踩跷,也不画脸谱,穿上戏服,开始走位,有打斗的戏,中间穿插唱曲的,也有小孩子开始说快板,说相声的,一直热闹到10点多,尽自散去。 春官: 每个社火队伍都有“春官”,也叫仪程官,有时是一个人,街道汇演时最多有4个人,一般都是口才好,能说会道的民间诗人,他们戴着礼帽,穿着长长的礼服,手里拿着羽毛扇子,往往戴一副墨镜,开始时骑马,后来坐上了农用车,到了每个人家里或者店铺、单位,要即兴说祝辞,一挥扇子说一句,中间有鼓声相伴,还要根据单位性质和居民家庭的情况不同而现编现说,说出来的词往往押韵,上口,听着过瘾,说的好的,会被奖励红布或者绸缎被面,斜着搭在肩膀上,威风的不要不要的,当年村里有兄弟两当春官的,说的词太精彩了,多少年过去了,仍然被传为佳话,我依稀记得社戏到我家时,春官的那段词: 这座宅子面朝山(锣鼓声) 里面住着王老三(锣鼓声) 老实忠厚人和善(锣鼓声) 生个儿子不一般(锣鼓声) 能写能画把书念(锣鼓声) 成绩一直在前三(锣鼓声) 你们迎我进庭院(锣鼓声) 几句祝福莫要嫌(锣鼓声) 愿你全家身体好(锣鼓声) 一年四季永平安(锣鼓声) 家庭和睦人康健(锣鼓声) 儿子将来做大官(锣鼓声) 现在想来,那些简单的句子其实蕴含着乡亲们最朴实最美好的祝福,只是我没有如愿地当上“官”。 从被绑上车当“亭子娃娃”,踩过小跷,踩过高跷,画过脸谱,做过纸活,是个真正的社戏迷,如今,多年没有参与老家的社戏了,每次春节回家,也是来去匆匆,据说现在每年都有社戏,只是带入了很多新的元素,也有很多老的形式被取缔了,春官们都用上了麦克风,迎接的也没有糖果烟酒了,全是现金,晚上的社戏有广场舞,那些老一辈会唱的小曲也慢慢失传了。 尽管不能亲眼看社戏,那些熟悉的声音还在心头萦绕,每当春节来临,便会不由地遥望故乡的方向,看老家的同学在朋友圈里晒着各种社戏的图。 千里之外,西北风凌冽,却再也没有吹来锣鼓声,和春官的吆喝。 PS:这不是书评,鲁迅先生的文章,不敢妄自评论,不过借台唱戏,感怀一下逝去的年华罢了,如果有幸被大西北的书友看到了,一同追忆,犹如嚼个新益达,一次来两粒,效果更佳。 读书听雨 于2020年6月23日夜
醉翁不在酒, 童真本无愁。 社技斗罗汉, 年少乐游悠。
童年不止钓虾看戏,篝火罗汉豆; 童年还是尽情胡闹,光阴逐流水。 正如人生,大闹一场,方显痛快; 童年,活出了人生的惬意与满足。
如果让我写,估计是《露天电影》!自小是农村放羊娃,是很难体会到大师从城市来农村的新奇事!也许就像多年以后我到县城感叹十几层楼高,羡慕城里人衣服新,疑惑城里人吃那么少不饿的一样!!社戏是一群农村小伙的热闹,是为热闹而去热闹!是为城里公子展现农村热闹而打包票的一场玩伴戏!
童年时候的光环,能遮掩一切的不美好。