郭敬明，不为所动

我不喜欢郭敬明。不是因为他文字里的拜金肤浅和浮夸，而是因为他对青少年的巨大影响力，是因为他的拥护者的那些“比原创更畅销所以抄袭没问题”的逻辑，是因为市场对那些“自私功利以财富积累为最终目的”的认可，是因为文学不再遗世而独立，作尘世浮华中最后的一把剑，直劈人心，让人望见真。

在过去的很长一段日子里，对郭敬明的批评声音太多了，那个时候自己完全是一个好遵循所谓正确价值观念的人，只有有人说这肤浅，说这商业化，在那时的我是不喜欢的，但今天看了这本书，我觉得，郭敬明反倒是活出了很多我所希望活出的样子，做了很多我想要做的事情，这个世界，终究是像郭敬明这样的年轻人，会站在时代的潮头之上，其实他有非常多的可取之处，那些批评的，大多数固执己见，总之，在我看来，是不够客观公正的，所以，我想一个人还是得多学习，才能了解到一些被批评者，不能被一种声音固化了自己的思想。像霍乱时期的爱情，人间失格，徐志摩，那些过往那些人们认为经典的东西，在今天看来，也并不比郭敬明的作品和人更具有价值，这个世界，大概思想会逐渐变化，人们对郭敬明的看法，想来，在往后也会更加公正

我读中学的时候郭敬明那会儿的最小说以及商业版图已经很大了。那会儿是看郭敬明的爵迹幻城以及一些散文。争议很大的梦里花落知多少也是那时候看的。 我所在的高中是郭敬明高中就读的学校。郭敬明高中参加新概念大赛，此后一些小说和散文素材来自于我们高中，比如校园里的香樟树，男女同楼不同层的老校舍。很大很大的黄角树和紫藤花。 说回郭敬明，他散文里的少年敏感，对友谊的重视，对大城市的未知这些感情还是很真实的。这本书的采访感觉挺客观的，我之前见他散文里说他去上海买鞋问柜员怎么洗，人家告诉他不需要洗。 感觉像跟着他长大一样，读书，参加新概念，做出版，捧自己签约的人。拍电影，宣传，拍电视剧。了解了一些他本人愿意吐露给记者的观念。 也解答了我一个疑惑，为什么现在的电视剧里飞黄腾达的大多是男生，女生负责吃苦耐劳和凄惨的部分。悬疑类题材，往往都是拍摄女性角色被欺负被侮辱来打击女性让女性共情，拍摄裸露满足男性对女性肉体的刺激。 以下是郭敬明在采访中的原文: 满足观众梦幻的层面全部由男性角色去完成，满足观众真实情感体验全部由女性角色去完成，他们的功能是非常明显的。你想要什么就给你什么，这个功能由男性角色去完成；你不想要什么，受不了什么，就掐你这个死穴，这是女性角色去完成的。 痛苦和哭，都由女孩来完成。你折磨女孩子，就是折磨观众。观众都是女孩，你只有打女孩的软肋，她才能感同身受，所以下刀的地方，都是在四姐妹身上，任何一个泪点都洒在她们身上。到第四部更多，更惨。

读完村上春树再读郭敬明，就会发现这两个同为职业小说家却截然不同的人生选择。前者岁月静好，一心只创，阅读，音乐享受生活。后者则极度地张扬，将自己推向一个喧嚣，繁华，忙碌的写作与各种商业营销的快节奏多样化都市生活。没有对错，适合自己就好。虽然不完全是一部传记但还是可以大致了解郭敬明的发展历程。

4.15 郭敬明、韩寒因为新概念作文比赛上面成名，他们的成功在新的时代如何借鉴？为什么他们远比张悦然红？为什么张和蒋方舟没有他们俩的成就？ 4.13 虽然没正儿八经地读过《小时代》《悲伤逆流成河》，却正儿八经地花了一个星期生活费买了全集，至今没看完(˃ ⌑ ˂ഃ ) 真正了解郭敬明，还是通过综艺，觉得他蛮有意思的 以前追《最小说》是真地狂热啊，疯狂地在班上借来看，第一次读野象小姐真是惊为天人。杂志的排版真的超级漂亮啊！

花了三个小时看完，是的，这么薄薄的一本书，我认真的看了三个多小时。 看完了有一些感悟。 一。他仍然记得第一次来上海时，这座城市带给他的冲击。飞机在晚上降落，一出地铁就是人民公园，繁华景象与他之前生活的小城截然不同。“我觉得应该是一种弱肉强食的城市法则。你只要在这个城市很成功，没有人care你来自哪里，没有人care你是不是上海人。 感悟：小镇青年第一次来上海，很快就弄清楚社会的本质，和世界的游戏规则。 ”很现实、很冷漠，但同时你也不得不承认它很公平。它对每个人都是这样。这个城市多多少少会改变你的观念，你对世界的看法。它让你明白胜者为王、败者为寇的原则“ 你失败了就是失败了，没做好就是没做好，成功了就是成功了，别管什么原因，它就是一个结果论。” 二。 特别就在于特别畅销 作者们先借由杂志平台在读者中由生变熟，渐渐炒热，接着出版自己的单行本，去各地宣传签售，继续出书……如此循环。 郭敬明曾对周围的人说，你想找人做一件事情，一定要帮别人想好赚钱的方式，这样别人才会跟你把这件事做成。 感悟：善于营销，会卖，善于迎合市场。能帮别人赚钱。很精明，对市场把握很准。 在这个平台上，有时才华并不是定输赢的关键，更重要的一点，是才华发挥在市场最需要的地方。 小时代电影拍出来后，作为商人的郭敬明频频出现在各大媒体，不忌惮谈韩寒、不忌惮谈身高，不忌惮谈曾经的团队矛盾，甚至不介意媒体开他与男演员的玩笑。这些，都为《小时代》带来了热度和票房。 在郭敬明之前，没有多少导演能像他一样善于营销。 敬明的中国梦我非常清楚大众的审美是什么，我会给他比这个审美再高半格的东西。你给他一样高的，他会觉得你太平庸，太普通；给他高一格的，他不觉得那个东西美，所以你要在中间一个非常准的位置。 感悟：非常善于把我市场，迎合市场。 郭敬明自我分割为两半：“写作、拍电影时我是艺术家的状态，创作完之后，怎么卖它，就是商人的状态。” 感悟：演好每一个角色。 三。 作家当了没多久，郭敬明开始好奇写书之外的整个出版行业的事情，比如：下游的发行是怎么样的？折扣怎么结算？问得越多，知道越多。2004年，郭敬明决定成立一个工作室，办一本杂志。原因是，“我想看的杂志，我买不到，我就自己办一本”。 他自我分割为两半：“写作、拍电影时我是艺术家的状态，创作完之后，怎么卖它，就是商人的状态。” 感悟：做任何事情，很容易看到本质，弄清楚规则，上手非常快。知道自己在干什么，想要什么，角色切回自如。 艺术家状态”却饱受“炮轰”，火力指向：拜金、炫富以及肤浅。这类批评几乎贯穿了郭敬明出道以来的所有作品，集中在电影《小时代》之上的是一次总爆发。到了《小时代3》，郭敬明并不打算“校正”：“本身我就没有在电影里宣扬拜金，我们现在国家已经发展成这样了，我们都穿得比以前好，都用iPhone了，那我也不可能回避掉这种东西。”对没有钱的人来说，名牌是奢侈品；对生病的有钱人来说，也许健康是奢侈品；对于渴望爱情的单身者来说，也许爱情就是奢侈品。 四。关于抄袭，郭敬明：无论一年五年十年，事情总会过去。 “最有趣的细节是，2003年6月到10月期间，在接受很多媒体采访时，当记者问他最喜欢的作家是谁时，他都特别自豪地说最喜欢的作家是庄羽，然后看到别人一脸纳闷觉得特别神气。”一草回忆道。 面对指责，郭敬明承认自己在写《梦里花落知多少》之前曾看过《圈里圈外》，可能受到了启发和影响，但坚决否认“抄袭”之说 “郭敬明的记忆能力和模仿能力都很强，语言上有些雷同应该是正常的事，但据此说抄袭，恐怕有些过了。郭敬明不会那么傻，他也没必要去抄。” 本来，这起官司有和解的机会。出版人李寻欢曾想在庄羽和郭敬明之间牵线搭桥，以和平的方式解决问题。他建议郭敬明在再版的《梦里花落知多少》封面上出现“感谢庄羽的小说给我启发”之类的话，并为即将再版的《圈里圈外》写序推荐。 此外，郭敬明还有一个本事，善于模仿他人。在一草和郭敬明同时模仿安妮宝贝的文章写作比赛中，一草写出了《八月》和《一个人哭泣》，拿去与郭敬明的《一辈子观望的焰火》“对决”，“我看后，真的是傻眼服输了。”一草说。 郭敬明的模仿能力确实超强，他可以轻而易举将一个人的作品庖丁解牛般拆开来，风格归风格、内容归内容、文字归文字、结构归结构……然后再无限复制，组合成一篇完全不一样的新作品——这个特长不是每个人都能学会的，需要的是天赋以及大量的阅读体验。” 第一次参加新概念比赛，郭敬明对前两届新概念所有进入决赛的作品进行仔细研究，他发现大多数作品在文本结构及语言形式上都很标新立异，郭敬明看准了这一点，所以在这篇《时光剧本》中，他故意加入了诸如‘河的左岸，河的右岸、河的中间’这样好像具有很深刻思想内涵的文字，又加入了几首现代诗，让整篇文章显得非常与众不同、非常先锋，根本不像一个中学生写的东西。 郭敬明非常聪明，模仿能力很强，他的作品中常常可以看到其他作品的影子……看过日本漫画的人都知道，《幻城》很明显是根据日本当时流行的漫画小说的模式写出来的。《梦里花落知多少》的情况应该也可以照此推断，但是写作过程中作者倾注了自己极大的感情和热情，这是郭敬明作品最鲜明的特点，也是他受到少男少女追捧的关键。” 感悟：庄羽曾经是郭敬明喜欢的作家，郭敬明很喜欢她的作品。加上郭敬明模仿能力很强，并且写出的文字会精准把握少男少女的心理，不管是有意识的还是无意识的，两部作品雷同了。不能说是一摸一样，也可以说差不多。本来有和解的机会，结果没用上。结果两边越闹越大，最后不可收场。 五。 郭敬明：上网的人都是一种很急躁、很轻浮的心态。我干嘛要写一些我内心很重要、很沉重的东西给那些很浮躁的人阅读？ 感悟：投其所好。冯小刚拍电影，1942唐山大地震赔钱，私人定制，甲方乙方赚钱。其实很容易理解，累了一天，看个爆米花电影乐呵乐呵。至于拜金，现在都没有这个说法了。都是默认了。 记者：你曾经承认《小时代》肤浅。 郭敬明：蛮肤浅的。记者：你觉得为什么观众会需要看一个肤浅的电影？郭敬明：如果你想看深刻的就去看《1942》，你想看肤浅的就看《小时代》，每个人有每个人的品位。有些人喜欢看欧洲的艺术片，有些喜欢看好莱坞的《复仇者联盟》、《雷神》这种商业爆米花电影，并不是说我看商业爆米花电影我就错了，这只是审美的一个问题。这个社会需要各种各样不同类型的电影，如果每一部电影出来都是悲悯人心，沉重的灾难，电影的类型会越做越窄的。我不是那么极端地说，我一开始就要做一个肤浅的东西。而是这个题材本来就不适合承载太深刻的诉求。 斯蒂芬金这样的畅销书作家曾经也是被骂惨了。 我双子座，我的弱点就是太肤浅；也不是肤浅，是我学东西很快，掌握一门东西也很快，但是厌倦一门东西也很快。 郭敬明否认“小时代”系列是“粉丝电影”，他的定义是“青少年电影”，受众以女性和青少年为主。他观察到中国观众的笑点：短句子更好笑，而不是高智商式的幽默；夸张的动作更好笑，画面感要强。 看完整本书的感悟，郭敬明知道自己想要什么，知道怎么获得，并且得到了。

我是从初中时候喜欢郭敬明的，大概上高中的时候是对郭敬明的文字，感到厌倦，觉得它所表达的一些观点都是空洞的话，不是的，但是人总是会变的，当我再次搜索郭敬明这个名字的时候，再次看到了他的一些看法，访谈觉得他比之前要更加平淡了，也更加真实的，但是还是有很大一部分的空洞，也许是他所表现出来的，也许是所捕捉不到的，但是无论你曾经是否喜欢郭敬明，我都觉得很有必要来看一下，这本书至少能够看到当时喜欢郭敬明的这一部分人对郭敬明认识，一起看到郭敬明的变化

看完也就一个多小时吧，像是在看杂志访谈或阅报一样，很轻松的。 郭敬明的小说陪伴着我们这一代一部分人的青春成长，“青春是一道明媚的忧伤”是很多人所熟知的“青春语录”。我想现在依旧还会有很多十六七岁的文艺少年会喜欢这一类文学的吧。我以前就很喜欢郭敬明、七堇年、笛安、落落这些作家。再后来，最世又签约了很多那时候算是“新作家”的作家，我又会买林培源的、疏星的、肖以默的、薛彬的、萧凯茵的，书架上至今放着这些那个时候 “新起之秀”的作品。总之我买了很多最世文化的书，因为喜欢嘛。以前最世的书真的是一箱箱买的。以前还很经常买最世的《最小说》《最漫画》，偷偷买，后来也买笛安主编的《文艺风赏》，落落主编的《文艺风象》。我喜欢《文字风象》多一些，觉得看起来比较放松哈哈~ 时代有一阶段在提倡要“全面发展”，要全才一类牛逼的人，这也会那也会的那种，而发展到后面又会推崇“专业的人做专业的事”，说一个人精一样就好了。如果一个原本演戏的跑去唱歌出唱片，大家会觉得他演戏就好了，唱歌肯定不如专业级歌手，会被七比较八比较，说什么水平太差了什么的，引发一系列七七八八的诟病。小四也是，他的选择，从文学到商业，也注定他要在风口浪尖备受讨论和指点。很多人会说小四写字就好了，出来做什么导演，导什么烂片，这样的声音很多。 但我想真正强大的人就是敢于坚定自己选择的人，选定了就去做就好了。而且不管你选择“一条道走到黑”，还是选择跨领域做别人认为你“不该做的事”，真的都没关系。我发现其实人要随自己天性的，职业或者很多事情它都没有一个标准，别人给的意见不一定最好，当然也不是所有的人都合适专注在一件事上。我很理解在职业选择或者兴趣的领悟上有所变化的人，这个都是比较机遇也比较随心的。我个人也是如此，毕业后的工作从大学行政到银行到自由职业到事业单位再到教书，倒也不能说教书最合适我，其实并不觉得哪个职业对我来说很不合适，相反在每种职业的在岗期间我都觉得自己还蛮尽己所能在努力的，这些工作经历也给了我不同的成长体验。职业领悟跳跃大倒也是没有多大关系，我跳槽的时候我哥曾经和我说过，不要给自己设限，很多事情不像你想的那样，困难不是你能想出来的，而至于你所害怕的，到新的领域什么也不会做什么都不懂也是没关系的，因为其实很多事是开始做了才会，而不是会了才开始。后面想想确实，而每一次的选择都让我不后悔，看到也体验到了很多的精彩。 所以，对于郭敬明，其实还蛮值得佩服的，城市生存本不易，而他是一个在城市打拼的成功者，自律性好的人比较容易进步吧，他也是很难得在人群中无论何时都十分明白自己要的是什么的极少数。让人羡慕。人很多时候，变得越来越成熟、温和，就是因为身上的一些好的品质随着时光，在不断地沉淀成为养分，让人最终成就自己对自己的期待吧。活着，先活好自己，符合自己对自己的期待。其他的，再说吧。

首先从人物采访类文稿去看，本书没有过多的媒体谄媚和受访人佯装，让我相信内容是偏真实的。我喜欢真实，真实会让思考变得有意义。 其次，我不是郭粉，但他的小说也都看过，因为曾经在我上学的时候，就是流行的。一直觉得存在即合理，社会中的人就是多面性的，更何况社会本身。他的小说能在那个时候取得空前的注目，说明那个时期他的文字是被一些人需要的，不是他可能也会是别人。谁都不能站在道德的制高点讨伐别人，只能说取其精华，去其糟粕。 在这本书里，郭敬明的表述我认为有逻辑，也不假大空。一些观点很启发我。 一、淘宝，京东，国美，苏宁都可以说是一种平台，他们做的是互联网促进实体，而郭将青春文学商业化，不再是曲高和寡，不再是阳春白雪，就是知道哪些是目标受众，受众需求在哪里，将受众需要的展示提供给他们。这种营销思路强，能执行到位产生效益更强，尤其是在非实体，非必需领域。这也是有很多思考和实践才能做到的。 二、在采访中郭一直强调他不是要所有人喜欢，也不是要和经典文学一决高下，只是在他不到20的年纪，他有天赋的发现了青春文学（因为自己就是受众），并且还挺擅长（抄袭不认可，但他出版的小说更为人知，一定有他独特的本事），他具备一定的心理学、管理学、营销学能力，也是很多人需要去提高和掌握的，对工作，对生活都是。 三、青年人就是会有浮躁，有自怜，有人不知己的孤独，有自认独特性的自傲，有好奇心，有追逐感的，他们也需要符合他们心性的文学作品，不一定经典，但会被吸引。更不是因为他们喜欢过这样的作品，就失去了爱国情怀，没有了荣辱观念。或许等再长大些，他们开始工作了，开始有家庭了，会把曾经喜欢过郭敬明当作一代人的青春印记，就像喜欢过周杰伦，喜欢过《流星花园》。 生活是慢慢来的，不是看完励志的三分钟热度，不是长久的热血沸腾，壮志踌躇，而是一天一点过的，经典的文学也会随着经历慢慢进入曾经年轻人的视野，何必这么激进。要说拜金，所有的成年人都拜金，向往更好的没有错，只是不会垂手可得，需要自身的努力和奋斗。这个道理，进入社会，受了磨练，都会懂的。 一个人能站在比你高的位置，一定有比你高的能力（有资本具备更多的资源也是能力），只是看你发没发现，认不认同。更甚者，现在的努力就是为了自己将来或者后代将来有更优的能力与资本。

我喜欢的第一个偶像，是郭敬明。上六年级那会儿，他代言了珍视明滴眼液的广告，我知道了原来有这样一个人。六年级毕业的那个暑假，我初次去金城，在路边摊买了一本他的《悲伤逆流成河》，这也是我人生读的第二本书，以后又是《左手倒影右手年华》《爱与痛的边缘》《夏至未至》《梦里花落知多少》以及《幻城》，除了他的《爵迹》我几乎看完了他所有的书，他的文字贯穿了我的整个初中。那个时候十三四岁的自己，极其感性的我对于世界也没有太深刻的理解，郭敬明细腻感性的文字给我带来了很多感动，有很多能达到共鸣的地方，会觉得他写的东西怎么都像是在表达我自己，这种感觉十分奇妙。 很多人喜欢以"浮夸，肤浅，缺乏深度和沉淀"来形容郭敬明的作品，2002年出版他第一本书《爱与痛的边缘》时，他才19岁，这样的年纪也难以有多么丰富的阅历来写出多么深刻的作品，我从他书中得到更多的是感性层面的东西。每个人对于好的作品有不同的定义和标准，于我而言，能打动我的便是极好的作品。 后来看了别的各种类型作家的不同作品之后，年岁渐长，对于很多东西有了新的理解。在高考结束后的那个暑假，我重新买了一本新版的《夏至未至》，再次去读，也再也没有了当年的那种心境，唯一的不变的是对于他文采的佩服，那些华丽的词藻和煽情的语言，是他区别于其他作家的独特标识。让人一看就知道是你的作品，有自己独特的风格，这也是我心中对于好的作家的标准之一。 当然这一路上他遭受了很多人的非议，但我也不耻于承认我对他的喜欢，即使是在如今已经大三21岁的自己。 我无法以现在眼光去评价他曾经的作品，已经很难用好或不好去简单形容它们，我只能说他于我而言是启蒙性的人，他的作品对我影响很大，在我成长过程中陪我走过一段不长不短的路，在某些时候带给我感动和力量。 即使后来我看过了更多更好的文学作品，会钦佩和喜欢别的作家，但郭敬明，他的聪明和才华，他的文字曾带给我的感动，我永远都记得。