画山水赋

这是一本关于山水绘画的专业论著，我于此道是外行，简单读过一遍，有机会再接着看。

凡画山水，意在笔先。丈山尺树，寸马豆人，此其格也。 画面物的基本比例。

荆浩开北宗山水画之先风，继关仝后，李成范宽郭熙李唐一路，这一路从《笔法记》的开始，荆浩之太行，关仝之华山，李成之泰山，范宽之终南，郭熙李唐之早春万壑、林泉松风，无一不是对北方大山大水的格物致知再气韵升华。荆浩应该是奠定了北宋古典写实派的理论领路人。 《笔法记》里的“六要”，继承谢赫“六法”但又发展其理论，核心在气韵，再次为思景，后为笔墨；而元明后文人画家本末倒置，先追求笔墨而失宋元气韵，导致明清后画坛势微再无突破。 而对“神形”的讨论，就是从宗炳谢赫以来，中国山水画从未追求形似的的再一次明确，而至苏轼的“论画与形似，若比儿童邻”就已经盖棺定论了。那些只看西洋画的人总是说油画技法比国画高明，透视明暗光影，只能说只知其一不知其二了。

山水画原理，是为理论，要在习画中不断探索方能体会！

读完宗炳《画山水序》来的。前者数百字，主要讲道理。这本两千余字，主要讲画法，两书内容相映成趣。