砚史

好砚应石质好，下发墨俱佳，下墨时磨之不滑，不渗，能储墨。“石理发墨为上，色次之，形制工拙，又其次，文藻縁饰，虽天然，失砚之用。 ”现在好多砚台花活儿太多，精工名家什么的，应该都是智商税。 以前一直不明白为什么要“磨墨如病夫”原来是磨快了会因热生泡。 “墨已下而不热生泡，生泡者，胶也。古墨无泡，胶力尽也。若石滑磨久，墨下迟，则两刚生热，故胶生泡也。此石既不热，良久墨发生光，如漆如油，有艶不渗也。” 好砚“歳久不乏，常如新成”，有些古人说自己写字下了很大功夫，把砚台都磨出一个坑的，大抵用的不是什么好砚。 愿能得一方上佳的老坑砚，足矣！

米芾，宋代文学家，书法家。在《砚史》中他开宗明义，物以有用为佳，砚以发墨为上。他说的是大实话，蛮有意思！推荐！

《砚史》为“宋四书家”（苏、米、黄、蔡）之一的米芾所著。该书分《提要》和《砚史》两章。《提要》相当于今日“编者按”，《砚史》为正文。从用品、性品、样品三个方面，分别阐述了自己亲身体验过的玉砚、唐州方城县葛仙公岩石、温州华严尼寺岩石、端州岩石、歙砚婺源石、通逺军漞石砚、西都会圣宫砚、青州青石、成州栗玉砚、潭州谷山砚、成州栗玉砚、归州緑石砚、夔州黟石砚、庐州青石砚、苏州褐黄石砚、建溪黯澹石、陶砚、吕砚、淄州砚、髙丽砚、青州藴玉石红丝石青石、虢州石、信州水晶砚、蔡州白砚、晋砚等二十六种砚石的形制、颜色、石质、发墨等特点，其中对端砚、歙砚的论述犹为详实，并对对历代砚台的形制变化进行了精确的考证，是一部难得的关于砚台鉴赏的专著。

《砚史》绝非简单的器物考据，而是以砚为钥，解锁中国文人精神世界的典籍。作者循着砚石的纹理，从端溪的水岩到歙县的龙尾山，既详述采石、制砚的千年技艺，更深挖砚台背后的人文脉络——它曾是案头伴读的良友，是文人寄情的载体，更是朝代更迭中文化传承的信物。 书中没有枯燥的史料堆砌，每一方名砚都连着一段故事：或是苏轼被贬时携带的“雪堂砚”，或是米芾为得佳砚“拜石”的痴态。文字间既有对砚石“温润如玉”的细腻描摹，也有对“以砚载道”文人风骨的礼赞。合上书，再看案头砚台，便知它盛的不只是墨，更是流淌千年的文化气韵。

随米癫品砚，需求导向，功能优先，去冗存真，少即是多。 吾师则喜砣矶砚，发墨甚佳。

《砚史》是北宋书画大家米芾所著的砚学专著，以独特的艺术视角和深厚的实践经验，系统论述了砚台的材质、工艺与审美价值。其核心要义与当代价值可从以下维度解读： **核心要义** 1. **材质为本的鉴砚体系** 米芾首创以"石理发墨"为核心标准的砚台品鉴法，强调砚材的物理特性（如石质密度、纹理结构）与实用功能（发墨速度、贮墨性能）的辩证统一。其对端石、歙石、澄泥等材质的分类研究，构建了中国砚学最早的材质科学框架。 2. **匠艺相生的造物哲学** 书中提出"良工制砚，必因其材"，主张造型设计需顺应石材天然肌理。这种"天工开物"的工艺观，与当代可持续设计理念不谋而合，体现了对自然材料的敬畏与创造性转化。 3. **雅俗辩证的审美范式** 米芾批判当时盛行的雕镂繁复之风，倡导"古雅简净"的砚式美学。其"形用相谐"的审美标准，对当今过度装饰的设计倾向仍有警醒意义。 **现实意义** 1. **传统工艺的活化密码** 为当代砚雕艺术提供基因图谱，启发工匠在保持古法精髓的同时，探索符合现代审美的创新表达。如故宫文创对《砚史》元素的提取再造，即是对传统的创造性转化。 2. **文人精神的当代投射** 书中"格物致知"的研究方法，为数字时代的知识考古提供范式。其将器物考据与艺术实践相结合的治学路径，对跨学科研究具有方法论启示。 3. **慢工美学的价值重构** 在工业化量产背景下，《砚史》所载的择石、相石、制砚过程，重释了"器物与人共生"的造物理念，为当代手工艺复兴提供精神内核。 米芾在《砚史》中展现的不仅是器物考辨的深度，更揭示了艺术创作中"技近乎道"的终极追求。这种将实用理性与诗意栖居相融合的智慧，恰是中华造物文明对"技术异化"时代病症的一剂良方。

很神奇发现米芾竟写过《砚史》这本书，纪晓岚在编纂《四库全书》的时候说，这本书首先首冠以《用品》一条，评论说砚台应该以以发墨为上。 后又附《性品》一条，论砚台品质的坚软；《样品》一条，论述了晋砚、唐砚到宋代砚台制作形制的不同之处。 中间部分详细说明各种砚，自玉砚至蔡州白砚，凡二十六种。而于端、歙二石，辨之尤详。 米芾还在书中表示，这里面所收录的砚台都是他亲自使用过的，没有使用的不予评论，相当于他的试用评测。 并且米芾还在最后沾沾自喜的透露了自己收藏的名砚，青翠叠石一台、正紫石一台，都是历代难得一见的瑰宝。 非常有趣的一本书。

米芾（1051年-1107年） 别名 米襄阳 米南宫 米颠 初名黻 后改芾 字元章 自署姓名米或为芈 祖居太原 后迁湖北襄阳 谪居润州(现江苏镇江) 时人号海岳外史 又号鬻熊后人 火正后人 北宋书法家 画家 书画理论家 与蔡襄 苏轼 黄庭坚合称“宋四家” 曾任校书郎 书画博士 礼部员外郎 米芾书画自成一家 枯木竹石 山水画独具风格特点 在书法也颇有造诣 擅篆 隶 楷 行 草等书体 长于临摹古人书法 达到乱真程度 主要作品有 《张季明帖》《李太师帖》 《紫金研帖》《淡墨秋山诗帖》等 米芾所书《蜀素帖》 亦称《拟古诗帖》 是天下第八行书 被后人誉为中华第一美帖

古之人，用笔书画，笔墨纸砚都有其宗其要，每每记录与书写，都为当时与后来人留下理论以研学。 当今学人，学书学画之时，器具、格律、章法亦要懂，什么纸配什么笔墨，什么目的什么要求。 知识是综合与系统的认知时，才能理论总结，书之成文。当然，不排除文人世界制造文人概念。 摘：《砚史》一卷，宋米芾撰。首冠以《用品》一条，论石之当以发墨为上；后附《性品》一条，论石质之坚软；《样品》一条，则备列晋砚、唐砚以迄宋代形制之不同。中纪诸砚，自玉砚至蔡州白砚，凡二十六种。而于端、歙二石，辨之尤详。自谓皆曾目击经用者，非此则不録，其用意殊为矜慎。末纪所收，青翠迭石一、正紫石一，皆指为厯代之瓌寳。而独不及所谓南唐砚山者，或当时尚未归寳晋斋中，或已为薛绍彭所易，均未可知也。

米芾本人不仅是一位书法家，还对各种砚石进行了亲身体验，因此他的论述具有很高的权威性‌。书中还提到了一些具体的砚台类型，如玉砚、葛仙公岩石、温州华严尼寺岩石和端州岩石等，并且详细描述了它们的质地、发墨性能和外观特征‌。