牡丹亭

《牡丹亭》到底好在哪里？ 话说南宋，江西南安府太守杜宝之女杜丽娘，巧姿妍，通文章，游园惊梦，见一书生折柳求爱，于牡丹亭阳台云雨。梦醒后相思成疾，伤情而死。此时杜宝官升淮扬，遵女儿遗愿将其葬于牡丹亭畔，并起尼庵，遣老儒陈最良、道姑石氏守墓，举家北上。 丽娘魂至阴司，因其阳寿未尽，又因伤情而死，乃取姻缘簿，查得夫婿姓柳，尚在人间。判官感遇，释放丽娘，命牡丹亭花神护其肉身。 三年后穷书生柳梦梅进京赶考，途径南安，于庵中养病，牡丹亭拾得丽娘画像一副，慕其风采，终日把玩。丽娘魂魄有感，于夜中幽会柳梦梅，山盟海誓，约做夫妻。后柳梦梅帮助杜丽娘还魂，同往淮扬求其父母许婚。不巧适逢金兵来袭，几番辗转方见杜宝。谁料杜宝见了大怒，视女儿为妖，污女婿为盗。幸得柳梦梅状元高中，得见帝王，杜丽娘登堂申诉，终得皇帝承认，夫妻父女团圆。 此乃《杜丽娘慕色还魂记》，又名《牡丹亭》，明代汤显祖作，“临川四梦”之首，话本小说之明珠宝玉。 哎呀，半文半白写的我好累呀，这大概就是看完话本的后遗症吧。从现在开始我要说人话了，先说读这本书的整体感受。 最早知道牡丹亭是因为那句“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”。我认为好的诗句像姑娘，惊鸿一瞥，终生难忘。那时候我大概十一二岁，只知京剧，不识昆曲。一个夏天的午后，奶奶躺在沙发上听《游园惊梦》，CCTV11，我睡眼惺忪地看了第一行字幕，然后困意全无。后来上高中，念大学，《游园惊梦》一直存在手机里，不常听。偶尔伤春悲秋放上几遍，几遍过后还是换回流行乐，毕竟95后，未曾折柳，也不梦梅。而且由于昆曲发音实在拗口，我连《牡丹亭》全剧都没看过，白读两年中文系，剧情梗概都不知道。 前段时间长沙去广州，高铁上乱翻书，翻到这本《牡丹亭》，初读似懂还非，渐渐石开水泄，继而就风雨骤来，欲罢不能。八小时四十分钟，洋洋二十六万字，荡气回肠。 话本的特点是每句道白前都用括号括上说话人的人和动作，旦是小姐，贴是丫鬟，外是老爷，还有各种各样的丑角净角，生末老旦。于是通篇读来，脑子里就搭起了一个戏台，大红帐子蓝靠旗，锣鼓喧天，浓墨重彩地开演，眼前全是唱念做打，咿咿呀呀。戏剧行当通过唱腔和扮相让人物的年龄身份一目了然，净角更是通过脸谱的颜色表达人物性格，比如什么蓝脸窦尔敦盗御马红脸的关公战长沙。从前我看京剧，净角花脸都是男性，这里却来了个“净扮石道姑”，百度一查，竟然不是个女花脸，大失所望。 《牡丹亭》的好处显而易见。 一、人物好。 男主柳梦梅反映的是时代理想，穷书生出身，敢爱敢恨，恃才傲物，娶了个貌若天仙的大家闺秀又中了状元，实现了当时读书人的所有理想，堪称宋朝的马云。 女主她爸杜宝是个很矛盾的人物，逼女儿读书，宁可让女儿相思到死也不公开帮她寻找姓柳姓梅的书生，生怕旁人笑话。女儿复活后又骂她是妖孽，鞭打柳梦梅，一心拆散着，这门婚事。但面对公事的时候他又一心勤政为民，尽职尽忠。听闻夫人被金兵杀害，伤心片刻便能想通，说是“夫人是朝廷命妇，骂贼而死，理所当然。我怎为他乱了方寸，灰了军心？身为将，怎顾的私？” 伦理上的专制和政治上的廉洁使这个人物矛盾重重。 女主杜丽娘，当了十六年的大家闺秀，读“关关雎鸠，在河之洲”，撩动情思，一发难收。追求爱情，生死以之，是这个人物最本质的特点。尤其是做鬼的时候，把上辈子爹妈教她的那一套全都忘到九霄云外去了，教科书上说这叫“摆脱了封建礼教的束缚”。阴司里见了判官，杜丽娘大胆询问梦里的书生姓梅还是姓柳，心想本姑娘死都死了，到死也得弄个明白。得亏她这一问，判官看了姻缘簿，竟然释了魂魄，准她日后还阳。三年后杜丽娘鬼魂夜访柳梦梅，约定“生同室、死同穴，永做夫妻。”很有点七十年代少女的味道。 复活以后的杜丽娘，主要任务是让父母认可自己的爱情。柳梦梅掘地三尺打开她的棺材让她复活，按理说是个好事，但在宋朝刨人家坟头是犯法的，官员又不知道杜丽娘长什么样，说是还魂打死他也不信，既然如此就只能跑路了。他俩的跑路和传统意义上的私奔差不多，庵里的姑子当证婚人，没有三媒六聘，不拜高堂就入洞房，在村里是要被浸猪笼的。面对重重阻碍杜丽娘主动反抗，在朝堂上面见天子的时候这种反抗精神达到了高峰。面对金銮殿的威严和父亲的盛怒，她毫不退缩地捍卫爱情，获得皇帝许可后又在夫婿和父亲之间周旋和解，终得善终。她早期情感上的压抑和对爱情的期盼，包括她身上的反叛精神都反映了那个时代的典型。据说当时曾有杭州女伶，演《牡丹亭》至“寻梦”一场，感怀自身，伤心而死。角色塑造，可见一斑。 二、故事好。 看小说最重要的是故事情节，杜丽娘作为一个大家闺秀，知书达理，竟然慕色而死，慕色而生，在理学兴盛的明朝是大逆不道的。理学重纲常，朱熹说：“存天理，灭人欲。”吃饭是天理，喝酒是人欲；娶妻是天理，纳妾是人欲。一个合格的大家闺秀应该是学习女工女红，读《女诫》、《内训》、《女论语》、《列女传》，教你如何守妇道，忠于你老公，最好是打不还手骂不还口，结婚第一年老公死了，你搂着牌位睡他个五十年，政府感你贞烈，给你立块牌坊，你就是妇女榜样了。这是婚后，婚前你是不能随便跟男人眉来眼去的，梦里也不行。结婚都是父母之命媒妁之言，《诗经》里那种“彼狡童兮,不与我言兮。维子之故,使我不能餐兮。”的怀春少女都要遭人诟病，杜丽娘梦见和不认识的书生在牡丹亭打野战，这么刺激的体验在现代也不是人人都敢的。更何况这么一个大逆不道的女人居然死而复生，得神明相助，嫁了个状元高中的如意郎君，还获得了皇上的官方认可，全家团圆。尤其从她还阳跑路开始，矛盾冲突加剧，悬念环环相扣，让人看了就想知道后面会发生什么，手不释卷一气呵成。这样的故事写出来，一传十十传百，大家都觉得有趣，争相买书来看，以至于“《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”故事的趣味性显而易见。 三、文笔好。 汤显祖从小就是学霸，二十一岁中举。万历五年会试，张居正说“小汤啊，我二儿子也参加考试，你去给他当个书童，本相保你高中。”汤显祖说：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”于是落第。万历八年，张居正的第三个儿子又来拉拢：“汤哥啊，你来给我当个书童，咱俩一起学习，本相公保你高中。”汤显祖说：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”于是又落第。直到万历十一年张居正翘了辫子，汤显祖才得中进士。这么多年的寒窗苦读，早就练就了他一根生花妙笔。可光文笔好是不值钱的，文笔是术，内涵是业，技术工人遍地都是，成大业的能有几个？我从小就被人夸文笔好，小学三年级就开始做文豪大梦，文章一度剑走偏锋，卖弄词藻。看似浮华，珍珠翡翠样样俱全，仔细一瞅不过是空中楼阁，内里太虚，风一吹就散了。都怪我当时太年轻，也幸亏年轻，悔之不晚。汤显祖可是经历了宦海沉浮后罢官弃业回家写话本的，大大小小的世面都见过了，大大小小的问题都想通了。心沉气稳，再执笔落字，绮丽婉媚里透着高山流水，像水晶宫殿，既能临花照影，又有实打实的墙壁房檐。后来的曹雪芹、张爱玲都是他的嫡派。 总之，《牡丹亭》是可以放在书架里看很多年的书，初读一遍，才疏学浅不敢妄加批评，只录这三点好处加阅读感受，请君笑纳。

情不知所起，却能破尽世间桎梏 常读古典戏曲，大多看的是离合悲欢的热闹，细品之后只剩风月寻常，难有撼动心底的余味。唯独重读这部传世戏曲名篇时，生出一种很特别的体悟：世人终其一生被困于礼法、规矩、宿命，可最朴素真挚的情思，偏偏是唯一能挣脱所有世俗枷锁的力量。我们总以为，旧时笔墨写的都是古时风月、旧朝人事，与当下生活相去甚远。可沉下心细读便会发觉，书中对本心、真情与桎梏的叩问，从来都没有时代界限，依旧能照见普通人被规训、被束缚、被裹挟的一生。 整部作品跳出了传统戏曲才子佳人、因果轮回的俗套叙事，以一场如梦似幻的相遇为引，串联起生死、礼法、世俗与本心的博弈。它没有刻意堆砌跌宕的剧情，只是缓缓铺展一段纯粹到极致的情愫：一念情深，可生者死之，死者生之，能跨越阴阳阻隔，也能冲破礼教的层层藩篱。看似是一场温柔的情爱故事，内核却是一场关于人性觉醒的漫长抗争，让读者在婉转文辞里，读懂被世俗规训的人心，以及藏在人性深处、永不泯灭的炽热与自由。 一场幻梦：解锁被禁锢的本心 古时礼教森严，世人的人生从来不由自我掌控，一言一行皆有规制，婚嫁前程皆由天命宗族定夺。寻常闺阁之人，更是被圈于深宅小院，读规训之书，守世俗之礼，终生循规蹈矩，不曾有半分自我念想。 书中主角的人生，原本便是这般一成不变的模样，安稳、合规，却也荒芜、空洞。直至一场突如其来的春梦，打破了日复一日的沉闷。梦里无礼法束缚，无世俗规矩，唯有随心而发的欢喜与赤诚。读到此处，忽然恍然，这场梦从来不是简单的风月邂逅，它更像是一次本心的苏醒。 世人常年活在外界的标准里，压抑心底的渴求，久而久之便麻木顺从。而这场幻梦，让被压抑的本心彻底挣脱出来，让人第一次为自己而心动、为自我而期盼。所谓情起无由，不过是压抑许久的人性，终于寻到了一处肆意生长的出口。 一往情深：可破生死世俗之限 最让人动容的，是书中情愫超脱世俗的特质。寻常情爱，大多囿于门第、容貌、贫富，受万般现实牵绊。可这份深情，纯粹到剥离了所有外在条件，甚至突破了生死的终极界限。 梦中相逢，一见倾心，梦醒难忘，因情成痴，因痴成疾，最终郁郁而终。肉身归于尘土，情思却未曾消散，凭借一念执念，逆改生死，魂魄寻爱，终得重逢。放在世俗常理中，这般行径近乎荒诞，可细细思量，这正是作品最珍贵的思辨所在。 世俗总爱定义合理与对错，用条条框框束缚人心，认为生死有命、礼法至上，人情私欲应当退让。可这部作品悄悄告诉读者，人心的赤诚与真挚，本就是世间最珍贵的东西。当本心足够坚定，世俗的规则、生死的界限，皆可被温柔打破。这份不卑不亢、不惧世俗的深情，本质是人性对自由最执着的奔赴。 一曲终章：温柔对抗世间规训 整部作品读至尾声，最动人的从不是圆满的结局，而是贯穿始终的温柔反抗。它没有激昂的抗争呐喊，没有激烈的颠覆冲突，只用一段柔软的情思，默默对抗整个时代的刻板规训。 礼教教人克制顺从，它偏要书写随心而活的赤诚；世俗讲究天命难违，它偏要演绎人定胜天的执念。在所有规则都要求人顺应、隐忍的时代，它温柔地撕开一道缝隙，让世人看见，人心不该被桎梏，真情不该被辜负，鲜活的自我不该被世俗消磨殆尽。 这也是它能跨越百年依旧动人的缘由。时至今日，我们早已脱离旧时礼教的束缚，却依旧活在各式无形的规训之中，被世俗标准、他人眼光、固有规则束缚。很多时候，我们放弃热爱、妥协本心、随波逐流，活成了千篇一律的模样，恰是少了这般遵从本心的勇气。 一部古典戏曲，写尽风月情长，藏尽人间真谛。它没有晦涩的说教，只用婉转温柔的笔墨，娓娓诉说着人性与自由的意义。 初读，见风月旖旎、悲欢离合；再读，见人心赤诚、挣脱桎梏。它让我们明白，世间最强大的力量，从不是权势与规矩，而是发自本心的热爱与执着。人生最可贵的活法，从来不是循规蹈矩的圆满，而是守住本心、不负自我的赤诚。 闲暇时翻开此书，不必纠结古今差异，只需静静品读笔墨间的温柔与力量。它会让每个困于世俗纠结、囿于自我内耗的人，慢慢学会遵从本心、接纳自我，在纷繁世间，守住心底最纯粹的热爱与自由。这便是古典文字跨越时光的治愈力量，也是这部作品值得反复品读的真正价值。

谁的窗台 种满鲜红的盆栽 固执等待 谁踩碎夜幕爬上来 不梦幻的不精彩 不狂烈的不想爱 谁在人海 随波逐流的感慨 陈奕迅的一首《时光隧道》，突然让我想起莎翁笔下爬楼的罗密欧。而汤显祖和莎士比亚出生间隔十年，一个在西方忙着创作他经典的悲喜剧，一个在东方的舞台上演绎着他的临川四梦。 莎翁的经典，我只能说只读出来朱生豪笔下翻译文字的诗意的美感和节奏感，却因为缺乏对背景的了解，读的只是故事。而如果说汤显祖的《牡丹亭》只读故事只惊诧于生而死，死而生的爱情，那就是对作者，对时代的一种辜负了。 这本书，因其作者的才华，反映的主题，当时的时代背景，已经文学样式的演变，已然耳熟能详且文学史的官方解读各种透彻到位，我就不再多说。 只是个人觉得，此书用典太多，读完只能说读完了字数和故事情节，而作者引用和埋下的典故，很多没有读透彻甚至都不知是典，无法与其会心神交，有点遗憾。如果自己的古文化知识储备再深一些时，会再读，来体会汤公各种花样炫的才情。 愿与其会心一笑。

【54】牡丹亭 汤显祖 ★★★★☆ ①我在和学弟学妹们分享读书经验时就提到，我每次在写“读后感”时，都要先写一段“读前感”，记述我读这本书的缘起或者我与这本书的故事（这也不知道是不是和知乎学的毛病…），这次要提到的其实是两个人。我最早听说牡丹亭，其实是在十多年前我听王力宏的歌《在梅边》时，那时的我，追星还是有一点点狂热的。而最近一次听说牡丹亭，是周公今天刚好和我提到这本书。周公是我多年的好友，有趣的是，在十多年前也同样是王力宏的粉丝。时过境迁，今天人们喜欢的往往不再是明星本身而更多的是限于其作品，结合最近娱乐圈出现的一些事情，也许这也是一个正确的选择吧。 ②这本书的篇幅并不长，但却很难读，这不仅在于它的体裁与文言，更多的是在文中引用了上至神话传说下到唐诗宋词无数典故，尽管我之前已经看过不少中国古代的历史与文学，又加上书中不时出现的注解和向专人请教，也仅仅落得个“顺下来”的程度，距离逐字逐句领会还相差甚远。 ③但是，《牡丹亭》作为我国古代著名剧作，在历史上“家传户诵，几令《西厢》减价”——过去家家户户即使目不识丁都能传颂读懂，今天一个受过多年教育的研究生却看不懂，这是否矛盾呢？ ④我认为一点也不矛盾。自宋元以后，随着传奇、话本、小说等文学体裁以及载体的发展，使得尽管大部分人仍然“目不识丁”，但绝不是“一无所知”。我们也曾看到，无论是《大染坊》里的陈寿亭，我刚刚看过的《家有九凤》里的初老太太，都是一天学没上过，一个字不认识，但是“三国列国东西汉，水浒瓦岗济公传”却倒背如流，这些故事中倡导的忠孝节义更是早就深入到他们的骨髓中，更不用说“单口大王”刘宝瑞仅仅念过几天私塾，后来带着徒弟们游故宫，随意指一样文物都能连批带讲个把钟头了。由此可见，尽管现在义务教育普及，再没有所谓“文盲”，但现代人的知识水平同比古代是不可同日而语的。 ⑤读《中国文学史》让我知道，汤显祖崇尚“至情论”，认为“世总有情”，有情的最高境界便是“至情”。他的这一主张在《牡丹亭》中得到了完美体现。唯一遗憾的是，这种冲破生死、贫富与封建枷锁的恋爱汤大师也唯有在柳梦梅的美梦里才能实现。 “良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院。则为你如花美眷，似水流年。”

读罢此书，令人回味无穷的是汤公信手拈来恰到好处的诗句，唇齿留香之余为杜丽娘之炽情深深动容。 人世之事，非人世所能尽也。情之所至，非人世所能解也。文中除杜丽娘之外的人物，皆不解于她的至情至性，这是封建制度下现实社会的真实写照。在这样的大背景下，男女之爱被各种礼教束缚，三年的世事变迁，也是这可歌可泣的爱情之合理遭遇，因为一切反世俗的事物，必定应那句：好事多磨。不被现实接纳的至情，在阴间竟感动了鬼魅魍魉，人间不容阴间容，这也是好事多“魔”，助她还魂再续前缘。 杜丽娘这敢于冲破世俗对抗封建礼教的极致真情与汤公多舛的一生交相辉映，汤公以超脱生死的离奇情节歌颂自由主义人性的伟大，既是对自己的遭遇淋漓尽致的释放，也是对封建统治阶级的鞭挞。

知我入骨相思苦 我觉得我应该是很喜欢看话本子的，可我忘了这是古人的话本子，读来还是有些艰难，很多词真的猜也猜不出，蒙也蒙不到，比如，“撒吞”的意思竟然是装傻，“禽犊”的意思是母亲溺爱女儿，也罢，既然开了个头，就看下去吧，这一看，就看了快三个星期，说实话，有点儿痛苦，并没有之前看完一本小说之后的怅然若失，而是如释重负，不过呢，既然我看完了艰难地这么一本文学巨著，那么总该写点儿什么才对不起我这三个星期。 今天想说的是“相思”，这简直是个被写烂的话题吧，可是，这牡丹亭里的相思，还有不少诗句里的相思，却是致命的，像是毒药，比毒药还狠，可是致命，她也愿饮，怪谁呢，怪这春色太撩人？怪书生俊煞人？怪这天也，不解风情，平白地让他们受了这离分？罢了，要我说，都怪小姐，是个痴人啊。 不知道你们记不记得那首诗，“去年今日此山中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，那么问题来了，人面往何处去了呢？有许多个版本，我当然更愿意相信有情人终成眷属哦哦美好结局的版本，可是呢，为了呼应下我的主题，我还是得说残酷的，那人面桃花的姑娘，她相思成疾，香消玉殒了，可怜哟，书生再去，伊人已逝，徒一首诗，名流千古。这不是跟我们的杜丽娘有着一样悲惨的经历呢，古代爱上书生的姑娘，真的还都挺惨的哈。 其实这样的例子，举起来挺多的，我记得我看过一个心如玄铁的故事，也是姑娘望穿秋水，过尽千帆皆不是，心灰意冷，怅然而逝，最后心竟然化成了一块玄铁。 还有很多诗句，像“玲珑骰子安红豆，入骨相思君可知”，相思既已入骨，君若不来，我只能先走一步了，“平生不会相思，才会相思，便会相思，身似浮云，心如柳絮，气若游丝，空一缕余香在此，盼千金游子何之”，何之何之，欲往寻之，寻之不得，辗转反侧。再有，“入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相依，短相思兮无穷及”，“老来多健忘，唯不忘相思”，都是明写相思，而“花无人戴，酒无人劝，醉也无人管”，“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，则是暗写相思。 可是，看了这么多，我只想说，姑娘们，何至于此啊？我承认，我年轻，也没有感受真正刻骨铭心的爱情，但是，让你优，让你痛，让你苦的那个男人，真的值得姑娘这么牵肠挂肚，付出生命的代价？你可知，海底月，原是天上月，眼前花，才是堪折花？其实什么也不用说了，不知道是在规劝谁了，毕竟真正的傻姑娘，已经汇入那条名为“痴情”的长河，后来人，你可切莫错脚再入了。 这相思，分明就是穿肠毒药，可别再饮鸩止渴了。

大概是高中的时候，读过一遍之后，中间隔了差不多十五年，再没接触，那时候很懵懂，只是读了一个爱情故事。 后来痴迷红楼，写了许多拉拉杂杂的文章，红楼里多次提到牡丹亭，于是找出再读，而立之年后，便读出不一样的人生况味。 很多人把汤显祖说成是东方的莎士比亚，皆因他在戏剧上炉火纯青出神入化的文学造诣。 故事很简单，说一个叫杜丽娘的女子，因为梦中遇到一书生，二人有了一番温存，就好比贾宝玉神游太虚幻境，与警幻之妹可卿有了肌肤之亲，醒来后丽娘便患了相思，一命呜呼。三年后，书生柳梦梅拾得丽娘自画像，丽娘由此还魂，皆大欢喜。 令人钦佩的是，汤公把这样一个人鬼情未了爱情故事放到了历史的大环境中去，写了纷乱的战争，写了世俗的眼光，写了官场的逢迎，写了民间的疾苦，通过杜丽娘柳梦梅的爱情，表达了对他们敢于冲破封建藩篱束缚的认可。 同时，囿于时代局限，作品后半部不得不又使这种反封建的举动拉回正轨，从阴间复归于阳世，使其在既定的框架内获得某种世俗所认可的圆满。 作为文学爱好者，汤公对于与文中及每出戏后所集的全唐诗令人尤为惊艳，这要多少真才实学，方能化所有为我所用？更难得的是用之精当，贴切，毫无显摆卖弄之嫌疑，比那镜花缘好千倍，令我等后生辈叹为观止。 汤公对文字的打磨，人性的体察，可谓精准，有插科打诨，善良单纯的丫头，有幽居深闺，思春怀春的小姐，有沉闷无趣的老学究，有封建守旧的旧官僚，有思女心切的老母亲，有忠心寻主的老仆人，汤公就像是操演皮影戏的班主，在他的笔下，每一个人物都鲜活如生，形象饱满，共同演绎了一出荡气回肠的牡丹亭。 读此本，宜宁心静气，懂戏曲的，更可以跟着小段唱和，品味咂摸，余味悠长，宜时时翻阅，反复咀嚼，方得此中真意也。

紧着今天一口气读完了整本，读书真是一种愉悦的享受！ 这本书读起来还是有一定难度的，难就难在汤老先生运用了大量的典故，诗词，我也是在一知半解囫囵吞枣中读完了。如果有人能理解这本书十之八九的诗词典故，那么他的文学功底非常深厚！ 其次，汤老先生简直就是行走的古文献大全，那么多诗词典故随手拈来也罢，他则是活学活用，把千字文用来形容石女的一段经历真是让人拍案叫绝！诗词上也是，拼拼凑凑的古诗句也愣是组合的那么贴切，这个写法倒可以插科打诨运用到今天的写作技巧上。 额外说一句，每一处戏后面的诗词让我觉得自己就是个彻彻底底的文盲！ 多读这样的书能增加我们的语感美，里面有很多句子读来让人唇齿留香回味不跌。建议看到此书评的朋友们也去听听昆曲《牡丹亭》，视觉和听觉结合起来才会更立体的理解临川四梦之一《牡丹亭》。

《牡丹厅》，美醉了 情――重于泰山 情――也会轻于鸿毛 一个情字又征服过多少英雄好汉！ 当情真意切――爱到死去活来时！ 当爱情将至――爱的无私奉献时！ 人人都有的――一生中爱的场景！ 人人都会的――一生中爱的波澜壮观！ 但是爱情却――也会随着时间的变化和经营而变味――也会变质！ 也会另遇――这个词汇在当今并不陌生！ 敢爱敢恨――才是真！ 什么是爱――什么是恨！ 爱就爱个够…… 恨就恨到底…… 都不能保留…… 那样的爱情…… 不一样就恨…… 《牡丹亭》，没醉了……

是本好书！小时候就听人说:所谓男不看红楼梦，女不看西厢记。红楼梦中有段描述林黛玉从宝玉处看到本书，就是西厢记。在当时的道德观或称主流民意中，看西厢记乃不务正业之举！当然，时代进步，今天看来好似并无不妥