文艺复兴是什么（文艺复兴的故事01）

《文艺复兴是什么》 日本历史作家盐野七生（文艺复兴的故事01） 盐野七生认为“想看到、想知道、想了解的欲望爆发是“文艺复兴”的精神运动的本质，欲望的结果就是在以造型美术为中心的各个领域的一件件杰出“作品” 第一部佛罗伦萨篇 作者将米开朗基罗的《创世纪》杰作放在所有文字之前，很明显，是告诉我们文艺复兴前的一千多年间，基督教义“信者有幸”是唯一的，天堂之门只为相信的人开放 第二部～罗马篇 在时间序列图中，作者将文艺复兴时期的杰出人物清晰展现出来 可以看到不仅仅是文艺人物，还有如圣方济各这位基督教徒和腓特烈二世这样的政治代表人物 宗教思想的变化像圣方济各和腓特烈二世这样的“有神论者却“信而不迷神者”逐渐培育了文艺复兴的社会土壤 第三、第四部 基安蒂的格列韦篇和威尼斯篇 而从意大利半岛住民人数的迅速增长的人口增长曲线图以及货币质量的变化对比图，可以体会社会政治稳定、经济发展下的繁荣以及在此背景下佛罗伦萨、威尼斯、热那亚等城邦国家兴旺和势力范围的扩大 宗教思想的活跃、城邦国家的兴旺、经济生活的繁荣为文艺复兴人物的涌现创造了空前的历史时期 诗人如但丁、彼特拉克、薄伽丘；历史学家思想家马基雅维利、圭恰迪尼；美第奇家族之科西莫及洛伦佐等；雕塑家如阿诺尔夫、多纳泰罗；当然，文艺复兴三杰之达芬奇、米开朗基罗、拉菲尔等群星璀璨，如烟花一般在意大利半岛灿烂 城邦国家所形成的独立自主精神之花在佛罗伦萨和威尼斯盛开 “一个人，无论是谁，不可能看到现实中的一切，更多的人看到的只是他想看到的现实” 古罗马尤里乌斯·恺撒将人性的真谛说得清清楚楚，终于“想看到、想知道、想了解的欲望”爆发，文艺复兴在以佛罗伦萨、威尼斯等城邦国家为代表的意大利半岛灿烂辉煌

读盐野七生著《文艺复兴是什么》随感 西方世界的文艺复兴真是一个璀璨的时代，一般来说我们了解这个时代都是从美术三杰入手，或者彼得拉克，但丁，再或者两个美第奇家的族长，但老太太算独辟蹊径了（也可能是我孤陋寡闻），竟然从圣方济各和腓特烈二世讲起，并称文艺复兴自他俩始。让我对这两人（尤其是后者）产生极大的兴趣。 从老太太书里看到许多有趣的知识点，比如中世纪十字军东征是因为西方无力养活逐渐增长的人口所以向富庶的东方挥刀（是不是与中国北境的游牧民族因为天灾大举南下很像，都是野蛮人向文明人发起挑战？哈哈哈）。比如威尼斯没有殖民欲望只想占领土地维持贸易（那个如果发现新大陆的是意大利航海家或许印加帝国就不会灭亡的笑话还蛮贴切的）。比如佛罗伦萨城市化建设始于恺撒，比如洛伦佐美第奇竟然是个没有商业头脑的“外交官”？比如面对雕塑和绘画作品，不要去管其背景和作者，只需用心去沟通，自然能发现美（过几天一定要试上一试），比如美国的国名竟然出自阿美利哥韦斯普奇（但我还是不甚明白这位冒险家留下了什么重要信息让美国以他为国名），收获还是不少的。 本书有些东拼西凑的痕迹，但是总体来说还算把脉络梳理了一遍，只是大多数内容都是浅尝辄止没有更深入地去探索，算是合格的启蒙

在文艺复兴这一大前提，去看意大利，将这些城市进行串联。 佛罗伦萨、罗马、威尼斯，都是有自己城市特色的文艺复兴。 文艺复兴出现的大前提：经济繁荣。如果一个人每天都在操心一日三餐，他不会有闲情逸致去关心学术、艺术。而这三个城市，都有各自经济繁荣的渠道。 佛罗伦萨：推动者：美第奇家族。佛罗伦萨人性格中的主体意识特别强，并且有批判精神。 罗马：推动者：历代罗马教皇。 威尼斯：自由。无论是言论还是艺术表现上。对于宗教，彻底的“信而不迷者”。首先是威尼斯人，瓷器是基督教徒。 文艺复兴留下了什么，总结起来： 1、肉眼可以看到的一件件艺术品。（美第奇家族：我了解这个城市的心情。我们美第奇家族被赶出历史舞台大概用不了50年。但是我们的东西会留下。） 2、对精神独立的强烈而执着的追求。 3、一元论思维方式。 另外，书中提到了一种思考方式，也值得记住： “欣赏莱昂纳多、米开朗基罗以及提香的作品不需要事先阅读介绍这些文艺复兴天才的研究书籍，导游的解说词也可以左耳进右耳出。站在他们的作品前，你要做的是把自己当成“年少的天才”，“大大方方、坦坦荡荡”地和他们交心即可。所谓天才，只有自己把自己当成天才才能近距离接触到。你可以试着把自己当作是莱昂纳多、马基雅维利、米开朗基罗的朋友，看着他们的作品，虚心聆听他们的心声，抛开一切偏见，认真思考体会，然后再把自己的体会所得用自己的语言说出来。只有这样，你才可能真正理解文艺复兴精神。” 愿有所收获，共勉。

当个入门书了解个大概。一段辉煌灿烂的历史。有全面细致讲这段历史的好读物请分享给我。

读的盐野七生的第二本书。这本很像一个总序言，给盐野七生后面的一整个文艺复兴系列作序。 文艺复兴究竟是什么？作者说，“想看到、想知道、想了解的欲望爆发就是后人命名为‘文艺复兴’的精神运动的本质。” 其实我觉得这句话还有点抽象。但总归，这种由人心生发的探求的欲望会引导人们自己去做出解释，以前神学解释一切，现在不是了。打个比方，在人比较小的时候，家庭和学校教育会告诉你ABC是好的对的要做的，DEF是不对的，当时可以很自然就接受，当你自己也不理解自己为什么就要追求这个的时候，你会暗示自己“事情就是这样，没什么好说的”。但是慢慢长大后，接触的东西更多了，你会发现其实很多东西有了别的解释，你可以做别的选择，这就是一场自己的文艺复兴。这个探索过程固然艰辛，但是你获得了自由，困惑和迷茫也是大概率出现的，但是这种心生的欲望始终是一股力量，它会伴随你的成长。 言归正传，文艺复兴削弱了教会对知识与思想的垄断，是一次知识权力的重新分配，以前神学是唯一的解释体系，解释什么都是“神神神”的，神说我们有罪所以带来瘟疫，神说他要进行这场战场。但文艺复兴让大家发现，一切不是只能这样解释的，慢慢地，神学的绝对控制就被瓦解了，教权在思想领域的失守也伴随着在政治、经济方面的败退。 文艺复兴的重要元素（部分）“文艺复兴人”：作者在讨论“文艺复兴人”的时候把圣方济各排在了第一位，后面还讲了腓特烈二世，这的确特殊。宗教人士圣方济各是“第一个有勇气对既有思想表示疑惑并明确提出自己的怀疑的人”，而政治家腓特烈二世则坚持与基督教会为敌，“要从根本上分离政治和宗教”。他们为文艺复兴提供了所需的土壤、水分和阳光等条件。 城邦：城邦（威尼斯&佛罗伦萨）“继承了‘城市共同体’的独立自主精神，并在漫长的岁月里始终坚持这一精神”。我想这里就是李筠老师在《中世纪》里说的“特权”的集合之地，也是自由之地，这种自由更好地孵化了文艺复兴。（其实我一开始不太能理解城邦这个概念，他怎么和王国的时代并立共存，这个太不现代了，但是ai后来说可以部分类比一下新加坡，我觉得挺有道理的。） 尾声文艺复兴的衰落 在作者看来，文艺复兴是被反宗教改革扼杀的，因为文艺复兴让各种思想碰撞，而反宗教改革拒绝接受不同思想，二者是相对的。然而，宗教改革并不是针对文艺复兴的，从书里关于人性的讨论，我觉得它反而像是文艺复兴思潮下的一种对宗教的主动改革，文艺复兴反而为它提供了土壤。 关于人性的讨论 其实我很惊讶讲文艺复兴会讨论到这个，但挺有意思的，原来宗教改革可以从这个角度去讨论。 书里说，中世纪占主导的基督教思想并没有使人性得到改善，社会依然充满罪恶。马基雅维利对此的解释是，人性救不了，这就是真正的人性。而发起宗教改革的路德则认为“不是基督的教诲对改善人性没有作用，而是因为隔着堕落了的神职阶级”，因此“改善人性的方法是废除神职阶级，让神和人直接交流”。路德们想，只要动机好，一切都是好的，可是距离宗教改革又过去了几百年，“人性没有得到丝毫改善”。 在人性改善方面，理想主义的路德派也失败了，作者主张的是偏向马基雅维利的，即应该假设人性是善恶结合的一元体，基于此采用现实主义手段（制度、规则等）来引导人性向善。从人类现实的形象去改变，而不是从想象的形象入手，相信人类可以被说服被教育从而进行约束。ai老师总结，“思想可以提供方向，但改变社会必须依赖现实可行的制度。”

文艺复兴是什么？这是从未思考过的问题。在我，文艺复兴就是一个个伟大的名字，达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、但丁、薄伽丘、马基雅维利；一幅幅伟大的作品，西斯廷壁画、大卫、蒙娜丽莎、最后的晚餐、圣母像；一本本伟大的著作，神曲、十日谈、君主论。         一直好奇，什么样的环境，什么样的氛围，导致文艺复兴的大师批量出现，后世再无这样的盛况。         看到书名、看到作者盐野七生的题记 “历史，归根结底是人的历史”，翻开了这本书。喜欢盐野七生以对话体形式的叙述方式，阅读过程轻松愉快，即使对某段历史、某个人物一无所知，也能顺利阅读，并能有所收获。         伟大的艺术、伟大的思想，形成需要肥沃的土壤、充足的水分和阳光。文艺复兴，作为历史上一次重要的精神运动，在艺术领域取得了最华丽的成果。提供这一精神运动所需的土壤、水分和阳光等条件的，是宗教人士圣方济各和政治家腓特烈二世，他们带来了文艺复兴的第一道光， 一个个具有文艺复兴精神的贵族紧随其后，接力棒从佛罗伦萨传到罗马再交给威尼斯。文艺复兴，华丽开幕，完美收宫。         读完本书，对文艺复兴的来龙去脉、文艺复兴的精神、文艺复兴的遗产有一种全新的认识。与我肤浅的理解完全不同，文艺复兴在广度和深度上都超过我的想象，留下了无数弥足珍贵的遗产。        欧洲，经过中世纪一千年的抑制，文艺复兴时期涌现了大批怀揣想看到、想知道、想了解的欲望的人。想看到、想知道、想了解，从而学习、制作，产生了众多优秀作品。 文艺复兴，是一场让人类重新拥有 “慧眼” 的伟大运动，想知道、想看到的欲望是文艺复兴的根源，也是文艺复兴精神的源泉。         文艺复兴，给人类留下了许多宝贵的遗产，主要有如下三点：         第一，一件件伟大的艺术作品，至今无人超越。         第二，对精神独立强烈而执着的追求。提倡用自己的眼睛去看、用自己的心去想、用自己的语言乃至于手去呈现。         第三，一元论的思维方式。基督教中，神是 “善” 的象征，而 “恶” 的部分则让恶魔来承担。人类世界不可能杜绝 “恶”，于是人们只好把 “恶” 转嫁到他物身上。这就是西欧人二元论的出发点，也就是一切事物可以分成善与恶、精神与肉体、神与恶魔两个 “元”。         然而，在古希腊和古罗马，因为信奉多神教，所以神也有善、恶之分。到了人类社会就更不用说了，同一个人身上就有善、恶两个方面。一个人只有具备了精神和肉体两个方面才是完整的。于是如何做到抑恶扬善就成了最重要的课题。抑恶扬善正是苏格拉底的宗旨。         在复兴古代的文艺复兴运动中，人是中心。既然善恶并存的人是中心，就不能说 “恶” 是别人的事，与己无关。也就是说，人类不能再把责任转嫁到恶魔身上，恶同样存在于我身。于是自我约束成为必要，坚强的意志成为必要。         文艺复兴，由一个个具有文艺复兴精神的贵族、自由的沃土培育的一个个伟大艺术家共同推动，完成了人类历史上一次伟大的变革，给我们留下至今仍津津乐道的伟大作品。

文艺复兴的预演， 1，圣方济各，受英诺森三世提拔。 2，腓特烈二世，上帝的归上帝，凯撒的归凯撒。不想让教会插手世俗，资助大学。 还有出版界的革新，造纸术和印刷术的变革，和字体从哥特体变成更易辨认的斜体罗马体。书籍开本变小，价格更低让知识传播更顺利。 文艺复兴的三个中心 先是佛罗伦萨，美第奇家族资助，科西莫美第奇到洛伦佐美第奇。是开明的独裁者。修建柏拉图学院。 然后是罗马，各种教皇资助。教皇为了资助艺术收赎罪券，没骗到意大利人，骗到了德国人。教皇引狼入室，把日耳曼人引入罗马城，罗马浩劫被洗劫。罗马城内文艺复兴建筑在这时期被损毁，重建的罗马以巴洛克风格为主。文艺复兴建筑留在佛罗伦萨和威尼斯更多。最后是威尼斯，和东方异教徒做生意让它能在教皇和皇帝的战争中保持中立，几乎没有宗教裁判所杀女巫活动。裁判所必须得有威尼斯官员在场，且如果有缺席，审判就不能进行，用流程保护了一大批人。并且商人传统记录对外访问资料细节。

“没有意大利就没有莱昂纳多（达芬奇），没有莱昂纳多就没有文艺复兴。 没有罗马就没有米开朗基罗，没有米开朗基罗就没有罗马。 没有威尼斯就没有提香，没有提香就没有威尼斯。” 开篇的几句话是日本作家盐野七生（1937-）写的关于文艺复兴的一种极其简化的民间传说。真正让我读得下去的艺术史确实是她，她强调自己写的文艺复兴的发展仅是史学界的一种比较耐得住推敲的解。同为东方人，保持适当的距离去看待文艺复兴，叙事上的繁简把握得当，书籍实现了科普的目的。 作者将圣方济各（1182-1226）作为文艺复兴的第一个人，其立场在于将文艺复兴的本质是"想看到，想知道，想了解的欲望”，是基于这个欲望，人们可以有怀疑，可以有思考。 圣方济各是一个基督教的传教士，在他所在的年代，基督教会的最重要的教义之一是“信者有幸”，也就是说不要怀疑，要坚信上帝的指引，怀疑就是邪道，并且还说“神在地球上的代理人是教皇”…… 在宗教信仰不那么普及的文化中看到这里就会觉得头昏脑热，对当时的信众来说，并不是认可这些教义，而是如果不信会有诸多现世的惩罚——“禁止主持神圣仪式”“开除教籍”，前者意味着生老病死、结婚生子等神圣仪式，都没办法获得官方的认可和祝福，后者意味着众叛亲离。 在这种情况下，我们可以想象教会的权利会有多大，也可以想象中世纪的教会多么的腐败堕落，他们借着各种上帝的名目来对普通百姓进行巧取豪夺，修建富丽堂皇的教堂，神职人员有着至高无上的地位，基于这些我们才能发现圣方济各的勇敢，他敢于解读基督教的教义：“与所罗门的荣华富贵相比，盛开在野地里的百合花更值得珍惜。” 圣方济各用意大利语传教，在此之前的神职人员以及祷告用词都是普通民众不能明白的拉丁语。大量的民众的祈祷是用自己完全听不懂的语言在进行“小和尚念经”，而圣方济各认为，要启迪人心，要让人独立思考之后再决定如何更好的信奉上帝。 清贫的基督教思想在当时的社会并不受重视，原因很简单，既得利益者享受着宗教领袖轻而易举获得的荣华富贵。但是圣方济各的这一套受到了当时君主英诺森三世的赏识，倒不是说后者的学识多么渊博，只是因为他觉得这样的想法有助于加强自己的权威和。 圣方济各提出的清贫的思想得到了认可，“教堂是人与神想回的地方，装饰不宜豪华，但是让很大一部分目不识丁的人理解《圣经》种的故事很有必要。他认为把自己的每一天奉献给神的神父和教士的生活与生活在俗世的平民之间的区别，不是前二者优于后者，而是选择的不同。” 这样的想法，无疑否定了穷奢极侈和富丽堂皇的艺术，与此同时还鼓励普通人开展商业的、富裕的生活。这种思想的种子更容易在商业发达的佛罗伦萨共和国、罗马共和国、威尼斯共和国生根发芽，掀起了15世纪文艺复兴的惊涛骇浪。 当时的佛罗伦萨共和国由美第奇家族僭主政治，而威尼斯共和国继续维持少数人统治的共和政体，相类似的是两个地方的商业发展都相对来说更好。 “冷静的、透彻的、科学的研究精神是改变偏见的最佳武器。最适合那个时代的国家形态，就是作为智慧集团的城邦。” 佛罗伦萨 佛罗伦萨人具有强烈的批判精神，雕刻家多纳泰罗闻名于意大利北部，面对威尼斯和米兰的高价聘用他并不怎么动心，原因是“因为那里听不到佛罗伦萨人不留情面的批评。”现如今人们仍然徜徉于佣兵凉廊，可以看到历经几百年仍屹立在公众视野的雕塑作品，他们以骄傲的姿态，经受住了无数次巡礼和审视。 这片土地培养了达芬奇和米开朗基罗等全才型的艺术家，也培养了市民刁钻的品味和刻薄的批评。 佛罗伦萨经济繁荣，富庶，善于在政治上和经济上双管齐下运筹帷幄的美第奇家族，保证了佛罗伦萨这艘巨轮驶向更开阔的世界舞台。这个里面不得不提一下达芬奇，他出生于佛罗伦萨，从这里出发，他的艺术和科学研究走向了世界，人们总是质疑达芬奇为什么有那么多没有完成的作品。而艺术史中有一个比较站得住脚的解释是这样的： “第一，他认识到以自己的能力无法把大脑中描绘的美和深度用画笔表现出来。第二，他在尚未完成时，已窥见了作品的全貌。既然已经看到了、知道了出来后的作品会是怎样的，那么想看到、想知道、想了解的欲望就随之消退。” 达芬奇有很多赞助人，而且他的赞助人很明白他的兴趣点更多在科学上而不是艺术上，他的求索精神导致他有目标地完成那些“不来钱”的科学研究，他像一个踱着步子在斗室中翻来覆去问自己为什么为什么为什么的人，这样一个人，只能出现在那样的时代——有足够多开放有眼光的富人。 那个将美第奇家族推向巅峰的科西莫说：“我了解这个城市的心情，我们美第奇家族被赶出历史舞台大概用不了五十年，但是我们的东西会留下。” 这是一个商人和政客最敏锐的直觉，无论是对自己的家族，还是对这个伟大的城市。 罗马&威尼斯 罗马的文艺复兴之风吹起是在15世纪末到16世纪，其推动者是罗马教皇。圣方济各说，教堂应该朴素一些，这种观念忽视了普通百姓的渴望：“平民总喜欢自己理所不能及的那种奢华。”这并不难理解，即使在我们国家，婚礼用品也要极尽豪华，那一切见证了一生中最辉煌的时刻之一。 更何况在当时的欧洲，教堂会多次“介入”普通人的生活，受洗，礼拜，婚姻，葬礼……于是在这里教皇聘请米开朗基罗（1475-1564）来了一套豪华装置：西斯廷礼拜堂《创世纪》（1508-1512，33岁左右）《最后的审判》（1534-1541，60岁左右），86岁时还接受委托完成了“天使和殉道者圣母玛利亚教堂”的设计工作。关于米开朗基罗，还值得一提的是他的大卫雕像，这代表的也是文艺复兴精神，在当时的文化下，他的作品一度被视为暴露狂。 “文艺复兴的精神就是人类让自己重新拥有慧眼的一场运动。” 威尼斯和罗马不同，它更商业化，威尼斯人有丰富的航海经验，他们的目光更为开阔。长期对这个水上城市的迷恋与观察，让威尼斯画派更唯美，更不计较科学、透视、解剖学，水面在阳光下的反光，让这个城市有多一个层次的色彩美，绚丽的色泽他们都描绘不过来，在这群富有、开放、自由的人们心目中，循规蹈矩的作画风格感觉实在是不浪漫。 美术史学家贝伦森说：“欣赏出自佛罗伦萨之手的绘画作品必须有透视画法、人体解剖方面的知识，但是欣赏威尼斯派的绘画作品无须了解这些东西，威尼斯人画的就是画，你只需要充分享受画时的那份愉悦就可以了。” 米开朗基罗点评提香时遗憾他没有学太多素描颇有遗憾，可是没有影响提香成为一个肖像画能画出对方人生故事的伟大画家。 以上是盐野七生的文艺复兴故事系列中第一本书《文艺复兴是什么》的一个阅读总结，这套书我还会继续读下去，作者下定决心不点评画作，而是去意大利，尽可能感受那个时代，了解当时艺术和文明发生的偶然性和必然性，成文后简单易懂，故事性强，有强有力的逻辑，并不像一本字典一样什么都想说却什么都没有说，对我来说，是了解艺术史的好书。

Sophia强烈安利的一本书 主讲文艺复兴时期的历史 关于作者 1⃣️全书并没有太过华丽的写作手法，深入浅出。在遇见历史的同时也并不觉得枯燥乏味，与《明朝那些事》有些异曲同工之妙。在引导读者阅读的同时，以读者的角度抛出问题再解答，有顿悟之感！ 2⃣️作者对于文艺复兴这一历史时期的记载有着自己独特的看法，文中有几次提到自己在学生时代那些不成熟且不被认同的想法，而在此书中都一一列举。这并不是和谁在较劲，而是一种自信和自我坚持✊又想起Sophia对我说，她一生只干了一件事，也只爱了一件事，那就是读书。以此自勉 关于历史 1⃣️想看到、想知道、想了解的欲望被后人命名为“文艺复兴”的本质，这一本质在文艺复兴时期的代表人物身上大放异彩。 2⃣️优秀的文化具有高度的包容性。圣方济各从不强调只有自己的宗派是正确的，从而指责其他宗派是错的。他对不属于圣方济各宗派的平民不带有任何偏见，因为他坚信且尊重人有选择的自由。由此联想到当今中国����，一股自豪之感涌动在心中。 3⃣️生而平等，远离偏见。圣方济各并没有抛弃尊重穷人的精神，他的这种坚守为文艺复兴在艺术领域铺平了道路。 4⃣️批判精神和怀疑态度。有了怀疑就会设法寻求解开疑惑的方法，腓特烈二世就是一个很好的例子。 Flag：❤️希望以后可以踏遍此书中所写所述 ❤️坚守自我，常读常省

文艺复兴的发生是基于多重因素的，无论是宗教势力的改革，统治阶级强调政教分离，为了不断探索的海外航海家，追逐利益与东方做生意的威尼斯商人，强大到富可敌国的美第奇家族，威尼斯野蛮生长的天才艺术家，外出求发展的佛罗伦萨流浪艺术奇才…各种因素造就了灿烂的文艺复兴，造就了灿若星河的艺术作品，造就了璀璨夺目的多种艺术形式！文艺的复兴离不开经济的繁荣，但也并不是繁荣的经济一定带来文明，追求自由的无所止境的探索才是文艺复兴的精神动源。