
济慈
《我是一朵孤独的流云》收录了最能体现济慈创作才华的诗篇,集中全面地展示了济慈一生的诗歌成就。他不像其他伟大的浪漫主义诗人那样探寻过于崇高的理念,而是害怕自己在有限的生命里一无所有,于是,拼搏、超越成为他战胜内心恐惧、勇于面对现实的良药,成为他珍惜和赞美生命的最佳方式,也为在俗世间浮躁的我们带来了激励和希望。
诗歌需要慢读、细读🍀 特别是浪漫主义诗歌, 一不小心就会读不懂🌿 节选 我的灵魂成了一片草地, 长满鲜花,影影绰绰,流光回转: 黎明遮满了云,并没有落雨, 可她的睫毛却挂着五月甘甜的泪滴;
一朵云 在骤风中昂扬驰骋翱翔着 一朵云 在微风中悠闲慵懒游移着 一朵云 在朝暮渲染天际的醉酿里 一朵云 在天上用改变形状把心思展现 一朵云 在海上是浪花合唱团里的歌者 一朵云 在春的暖阳下轻抚重山峻秀 一朵云 在秋的月光下添了一抹羞色 一朵云 在冬的雪花群舞里曼妙逍遥 一朵云 在夏的雨声里倾诉倾听灵魂的读白 一朵云 一朵云 在春夏秋冬的 风里 雨里 雪里 浪花里 …… 去容于万物添彩 去再塑为云寻觅 这样的云 这样的孤独 欢喜的 这样穿行天地间 来吧 来 拥抱 这样真实单纯的你 在带着日的温度把夜的沉寂安慰 把日月星辰的渴望思念传递 在幻梦中 在艳阳里 将爱表达 就好比 昨天遇见你的样子 一半在城市住进雨里 一半在山边浮在雪上 江山如画 让春末的北京 有了 一日三季的美丽 今天的你无声无形 在朦胧中 等待夏日的灼灼 将你重送上九天上去自在遨游 孤独且美丽 纯真而无暇 去更高的云海追寻 一种勇敢是无声 一种漂泊是深爱 去吧 做一朵孤独的流云 2023.4.22 星期六 晚安 ∥ 我是一朵孤独的流云 济慈 诗 1. “呵,在夏日的黄昏” 啊! 我多么喜爱, 在夏日的黄昏, 当云霞光芒万丈渲染布满了西天, 亮白的云靠着温馨的西风休憩, 我多么希望远远地、远远地抛开一切所有卑微的念头, 暂时解开烦忧, 跟那些微小的愁绪告别; 随意轻松地去寻访自然织就的美丽, 遍满芳香的花野, 在那里暂且让灵魂获取片刻欢愉那里的侠义忠贞能温暖我的心胸, 怀念弥尔顿[插图]的命运, 锡德尼的灵柩, 他们正义的形象伫立于我的心中, 说不定我还能借着诗歌的翅膀飞翔, 饱含着哀伤而温暖的热泪会洒下, 当那婉转动人的哀伤迷住了我的双眼 ∥ 2. “漫长的冬季将逝” 漫长的冬季将逝, 浓雾黑暗不再压向我们的平原, 从南方送来了和煦暖阳, 清除掉了那病恹恹的天空里一切刺眼的污渍 从痛苦中解放的时光, 迫切地想要享受久失的权利, 那是五月的感觉, 眼睑还残留着没来得及离去的寒气, 却像玫瑰花瓣上跳跃的夏日雨滴 恬淡的思绪涌现在心头, 像那些绿叶啊, 果实啊, 秋天艳阳啊, 在黄昏里静静微笑的稻谷啊, 萨福的甜美面颊, 婴儿熟睡的酣甜, 沙漏中慢慢流逝的细沙, 林子里的小溪流, 一个诗人的逝去 1817年1月31日 ∥ 3. 人的四季 四季周而复始成为一年, 人的脑海中亦有四季时令, 他有朝气的春天, 当天真明快把所有的美好都尽收囊中 他有奢华的夏天, 当春的荣光已成为他回味追思的青葱岁月, 他沉湎其中, 被梦境捕获, 便接近了天堂: 宁静的港湾 他的灵魂便有了秋天, 此时他的翅膀收拢着, 他满足、自得, 慵懒沉醉—— 任由美好事物像门前的河流般在眼前流过 他还有冬天, 是的, 苍白而变形的, 不然, 他便真是超越了人的天性 1818年3月 ∥ 4. 灿烂的星 灿烂的星! 我祈愿你能如我一般坚持—— 并非高悬在夜空里独自发出炫美之光, 并且不辍地守望着, 睁着永恒不倦的双眼, 好像是大自然里的隐士, 坚韧无眠, 海潮翻涌像大地的传教士, 为海岸线环绕生活的人们洗礼清洁, 或是凝视着初飞的白雪, 渐渐覆盖了高山和谷底—— 不—— 我只是希望坚定地枕在爱人温暖成熟的胸脯上, 感受着它柔和地起起落落; 永远清醒地感知那甜蜜的起伏, 还要不断地、不断地倾听着她温柔的呼吸, 就这样活着—— 或者沉醉死去 1819年
22你读的第80本书。以济慈的起点能达到与雪莱、拜伦比肩已很不易。英文诗歌诗剧最好还是读原文,除了朱生豪先生译著
被听见的乐音固然甜美,而那无法谛听的旋律却是更加的美妙;柔情的风笛,尽管继续吹奏吧;不必为了耳朵演奏,而是更为深情地为那深处的心灵奏出无声的乐曲;
浪漫主义诗歌翻成这样已经实属不易,至少高于屠岸之流,读者如果具备一定的朗诵功底和气息把握,读这类英法浪漫派译本会更加顺畅一些。
谁说你的名字写在水上?苍天也许只给了你二十六载光阴,但你那无声的乐曲,不眠的莺啼,必在“夜色忽至之时,紧随朝霞而去”,化作亘古的恒星。 雪莱溺水身亡时,口袋里只揣了你的诗集。虽与拜伦,雪莱同被后人尊为十九世纪新一代的“浪漫主义”诗人,你和他们不一样。他们是贵族,你是连邻家女孩都娶不起的穷小子— 十五岁父母双亡,幼弟夭折,十九岁又再失一弟。死亡时时刻刻窥探着你,你怎不知这生存的契约,无逃的劫数?我爱你的《忧郁颂》,那里有忘川,有毒酒,有天空飞来的悲泣的云,但你用哀愁滋养着玫瑰,对恋人的怨怼,你轻轻一句:“只须将她的柔手执起,深深地,深深地啜饮她美眸的清纯”。我也不认为你是把头躲在沙子里唯美理想主义者,你知道:“美,有着必死的劫数,还有欢乐,总是将手指放在唇间,随时准备飞吻道别”。只有艺术,宛如那希腊古瓮上的石雕的恋人,永远吻不到,却永远年轻,永远动人 - 冰冷的永恒,死亡的重生! 只可惜,你的诗,不是写来让中国人翻译的。它们在英文的语境里,如一首首清婉的乐曲,每个乐符都有心跳,都有生命,都有着彼此存在的理由。可一旦翻译成中文,往往失去了单词水平上的韵律与诗意。比如这句:“I look where no one dares/And I stare no one stares”,中文翻译”我敢去窥探人所不到之处/没人敢望见的,我凝视着”, 完全没有了韵脚;还有这句,”To sit upon an Alp as on a throne/And half forget what world or worldling meant”,第一个“world”是“世界”,第二个名词动用“worlding”便是一种“处世”之意,两者加起来,确实有文中所译“凡俗尘世的争名夺利”之意,但多少有种看到蒙娜丽莎肠子的感觉,原文之艺术之美丧失殆尽。网上各种版本中查良铮和余光中老师的译作多有可取之处。 留几句我最喜欢的英文原句吧,细读的书友一定能找到它们的出处: “Heard Melodies Are Sweet, but Those Unheard Are Sweeter” “Ever let the fancy roam, pleasure is never at home” “Why did I laugh? I know this being’s lease/verse, fame and beauty are intense indeed/but Death’s intenser - Death is Life’s high meed” “Shed no tear! oh, shed no tear! The flower will bloom another year. Weep no more! oh, weep no more! Young buds sleep in the root’s white core” 你为自己写下的墓志铭: “Here lies one whose name was writ in water (在此长眠者,身名水上书)“
济慈,号称西方最后一位浪漫抒情诗人!如今读来,也只能“呵呵”啦!与后来的艾略特、叶芝、惠特曼等等感觉不在一个层次上了![调皮][可爱]
我是一朵孤独的流云, 为自由飘荡在空中。 我是一朵孤独的流云, 为思念等待捎来你的消息的每一阵风。 我是一朵孤独的流云, 为爱情守候在离你灵魂最靠近的平行。 我愿意化成雨,化成雪,化成霞光万丈,只要你在远处辨认出我的样子。 我该如何面对你的眼睛,微笑还是流泪? 我是一朵孤独的流云。
“如果我爱自己,就会日出而作,日落而息。读诗 写字 画画,为美而生,为梦想而生,只为有情怀的人,可是没有人随心所欲地活着,生命即束缚。但我们可以经由努力和取舍,让生活尽可能接近想象的模样。”
一度把标题认作「我的孤独是一朵流云」,九个字重新排列组合,又是另一种味道了哈~ 说回正题。 济慈是与拜伦和雪莱齐名的英国浪漫主义诗人。他的诗总能带给人们身临其境的感受,尤其是情诗,爱意汹涌,一望而知。 他善于运用描写手法创作诗歌,将多种情感与自然完美结合,从生活中寻找创作的影子。有种奇妙的想象,而想象中又透露出真实的影子。 刘再复曾说,文学作品中有一种由作者的审美趣味决定的事件发展的逻辑。 还存在着由其中的人物性格决定的事件发展的逻辑。 从马克思主义哲学的语言角度来说,文学作品作为精神活动的产物,一方面是对客体的反映,反映了客观事物的本质与规律,另一方面,文学作品又是作家精神活动的创造,又带有作家个人的风格与审美意向。 济慈说,「诗人无自我」,他又强调诗人必须具有“消极感受力”。 一句话,诗歌必须达到艺术的真实。想象中的真实就是美,美就是想象中的真实。