
大岛渚
大岛渚是与黑泽明、小津安二郎齐名的国际巨匠导演,日本新浪潮电影领军者,作品屡获戛纳电影节、日本电影学院奖等大奖。大岛渚用细腻而深刻的文字,展现了他银幕之外的另一个世界,无论是与妻子的爱情故事,还是与友人的前尘往事,在他笔下都深情款款,极富诗意。
与生者交流爱,恐怕会极大地伤害彼此,因此我将所爱的人当作死者封存。我之所以拍电影,就是因为这么做能抚慰生者与死者的灵魂
差强人意的一本书,以大岛渚写的电影批评、评论性文章为主,个人成长经历、电影幕后故事,只占很小一部分;这个角度讲,大岛渚和特吕弗、戈达尔一派导演一致,算是作者电影,表达内容胜过形式。 印象深刻的是大岛渚勇武的反叛性和革命性,可追溯至儿时读父亲的社会主义书籍,在其后的成长和电影中,这种精神一以贯之。一个永远的“反对者”。 此外,就是大岛渚的世界性,关心前苏联、南斯拉夫、捷克、韩国等电影导演、作品、社会,以社会进步视角参与世界电影表达的推动。以此看,无论《战场上的快乐圣诞》还是《感官世界》,或其他电影,大岛渚有一种自觉的普世性(也许无意识),我们才不吝叫他一个“世界性”的导演
由于对大岛渚的电影并不是特别熟悉,所以读起来有非常吃力的地方,其间描述的电影镜头的拍摄技巧,对其他导演电影的评论,涉及专业领域的只是所以只能囫囵吞枣草草略过。 但我非常欣赏大岛渚对电影以及作为导演的心境。 “我拍电影, 就是因为这样能够抚慰生者与死者的灵魂, 同时通过发现我到底是怎样的一个人, 寻找抚慰自己灵魂的方法。 我的心里并非没有日暮西山、路途遥远的感觉, 但无论如何,我都会走向担当你我灵魂祭司的道路。” 因为这句话,我可以彻底沦陷。
影评,针对已故的电影从业人影的缅怀,对电影技术上,内容上的评价,对演员表演的点评,夹杂自己的一些生平叙事,内容太集中了,没什么美感,就是叙事性文章。
“我在戏剧中扮演了什么角色?当然是扮演赛加尔——一个被女人抛弃了的角色。我是没有勇气去试阿尔伯特·普莱让扮演的巴斯蒂安这个角色的。三年级的一个前辈也来观看,巴斯蒂安就由他来扮演。打一开始胜负就已经决定了。特雷斯也被另一个前辈抢去了。不,我对特雷斯没有什么迷恋,我迷恋的是法国北部一个飘着细雨的港口城市。我只是迷恋坐在这个港口城市的廉价旅馆的一个食堂里伤感的自己而已。 ”
本书给我的感觉就好像是答应了编辑写自传,但写了一章以后发现自己拒绝“自我暴露”,拒绝“被进入”,因此开始写一些别人的故事。大量的悼词和对演员的评论集,自传的部分很少。不过也比较符合他的观念,在第一章就提到了“与生者交流爱,恐怕会极大地伤害彼此,因此我将所爱的人当作死者封存”。提到仲代达矢,说他像是训练过的牧羊犬一样爽快,怕粉丝不高兴,还要圆几句,詹姆斯·迪恩像悲伤的、被遗弃的杂种犬,马龙·白兰度像桀骜不驯的斗牛犬,大岛渚也是很早就对男演员进行狗塑了。至于本书的文笔嘛,不敢苟同,不如去看电影。
二星半。大岛渚和小津安二郎一样,回忆录都是对前辈以及拍电影前后的流水账式的碎碎念,当然诚恳,但比较鸡肋。看来,还是北野武的回忆录有趣有料了。此书中唯一让我惊喜之处——提及三岛由纪夫。
习惯性五星 ...大岛渚导演的作品 感官世界、圣诞快乐劳伦斯先生 实在喜欢 欲罢不能 他的作品大多以 性 为主 或夸张 或极端 或疯狂 对待性的看法或许敏感 却令人反思 而他的文字读过后 虽没有电影中的阴郁悲悯那么强烈 但也不乏其个人色彩的唏嘘感慨。政治与艺术总是充满矛盾又无法割裂 看过他的书再去回看他的电影 又会发现些过去自己没看到深刻含义 关于性爱 看怎样理解 三级不三级 一定有不同的理解
《我的思索,我的环境》+《俘虏与天使》+《我生存的意义》。“我心目中的太阳象征着某种残酷的环境(置身于烈日的照耀下也不得不生存下去的严苛状况),以及人们在阳光反射下试图努力生存的愿望。”。一些自白,很多写给同行的悼文,一些电影评论,内容非常水的流水账随笔集,全书最佳是充满反叛和诗意的书名——《我被封杀的抒情》。
5.0。1.抱着读大岛渚电影创作谈的心态读如此带有文艺气质的书名难免会有失落。本书类似大岛渚的电影批评文集,对自己的创作提及少之又少。2.论批评文法,大岛渚带有非常强的学院派思路,谈及增村保造的创作主体性(既不能用作者表达来翻译,又类作者表达),《焚风小子》更多的是一部三岛由纪夫的电影,而缺少增村保造的主体性,不只是增村保造如此,陈凯歌《霸王别姬》之后,维姆·文德斯后期的创作,夏布洛尔等等,皆是如此。3.几篇悼文,评论界对手也是好友。评论淡岛千景、冈田茉莉子、高峰秀子、美空云雀、山本富士子等多位战后日影女星,评论仲代达矢、今井正、增村保造等多位导演和男演员,每一篇都值得作为评论文献来读。4.大岛渚的观影量应该特别巨大,费里尼《爱情神话》、瓦伊达电影,还有耶尔齐·卡瓦莱罗维奇都有所涉猎。